一個(gè)晉商 一臺(tái)好戲

去年4月，董懷玉因在《立秋》中飾演馬洪瀚一角而榮獲第十六屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)主角獎(jiǎng)。評(píng)委會(huì)對(duì)這位山西省話劇院演員的評(píng)價(jià)是：他是那種極有質(zhì)感、往舞臺(tái)上一站即使沒(méi)有一句臺(tái)詞就能吸引觀眾目光的演員。他扮演的精明強(qiáng)干的豐德票號(hào)老板馬洪瀚，勤勉治業(yè)、嚴(yán)謹(jǐn)持家，為人行事、經(jīng)營(yíng)業(yè)務(wù)皆恪守祖訓(xùn)，然而票號(hào)卻危機(jī)四伏、坍塌在即……讓觀眾看后不僅為之唏噓慨嘆，激憤垂淚，而且由此引發(fā)反思，可謂感人至深。

熟悉董懷玉的人都知道他屬于氣質(zhì)型演員，一上臺(tái)便有一種氣宇軒昂、重若千鈞的氣勢(shì)，他的臺(tái)詞能讓人感到一種抑揚(yáng)分明、頓挫有致的節(jié)奏感和旋律美。這些，正是他的生活經(jīng)歷、藝術(shù)修養(yǎng)與外表形象、言談舉止融合無(wú)間的結(jié)晶。有人說(shuō)話劇《立秋》成就了董懷玉，可也有人說(shuō)董懷玉扮演的馬洪瀚成就了話劇《立秋》。這兩種說(shuō)法都有道理。

2004年春末，山西省話劇院決定排演《立秋》。在競(jìng)爭(zhēng)角色前，董懷玉寫(xiě)了一份劇本人物分析，并舉出劇本中的一些可商榷的地方。他認(rèn)為，晉商不同于其他商幫的特色，就是“政企分開(kāi)”，即投資者（財(cái)東)不管經(jīng)營(yíng)，經(jīng)營(yíng)者(總經(jīng)理)不管投資。在劇本中，馬洪瀚是豐德票號(hào)的總經(jīng)理，不是股東。而許凌翔既是股東又是豐德票號(hào)的副總經(jīng)理。這樣的人物身份不太合理，因?yàn)閯”咎岬搅嗽S凌翔一家為避戰(zhàn)禍從北京逃回山西，途中遭劫，是馬洪瀚幫他度過(guò)了難關(guān)。分文沒(méi)有的許凌翔拿什么來(lái)投資？而馬家藏匿了180萬(wàn)兩黃金，又為什么不做股東？

贏得馬洪瀚一角后，董懷玉又反復(fù)研讀了劇本，感到馬洪瀚有著豐富的閱歷和教養(yǎng)，是個(gè)集優(yōu)雅舉止、誠(chéng)信人格和“事業(yè)雖垮，精神不倒”信念于一身的晉商，但同時(shí)他又是一個(gè)逆潮流而動(dòng)、剛愎自用、抱殘守缺的人物。如何處理他的對(duì)錯(cuò)并存，直接關(guān)系到《立秋》的成敗。

在排練時(shí)，導(dǎo)演讓演員們首先根據(jù)各自對(duì)人物的理解去體驗(yàn)其思想情緒，從而進(jìn)入劇本的規(guī)定情景，在與其他角色的交流中進(jìn)一步體驗(yàn)角色的內(nèi)心感情，不斷修正角色的形體動(dòng)作，找到自己的舞臺(tái)位置、行動(dòng)路線，使表演成為角色在規(guī)定情景中的自發(fā)行為。董懷玉認(rèn)為，馬洪瀚從頑強(qiáng)支撐豐德票號(hào)到徹底崩潰，展現(xiàn)了他寧折不彎、誠(chéng)信為本、剛愎自用的性格。“豐德票號(hào)不能亡在我的手里啊！”這句話是他全部行動(dòng)的指南。馬洪瀚的情感世界，是貧乏和凄涼的——妻子與他同床異夢(mèng)，兒子棄商從藝?yán)僳E天涯，女兒也成了馬許聯(lián)姻經(jīng)商的犧牲品，母親臨終前還要為他處心積慮“扭轉(zhuǎn)乾坤”……用馬洪瀚的話說(shuō)：“我空有這大院豪宅，萬(wàn)貫家產(chǎn)，可后繼無(wú)人啊……”

摸透了角色性情，戲自然就演得活了。劇中，馬洪瀚與許凌翔既是姑表兄弟，又是聯(lián)姻經(jīng)商的兒女親家。馬洪瀚對(duì)許凌翔曾肺腑直言：“豐德票號(hào)每次遇到危難之事，都是我倆聯(lián)手度過(guò)的”，“每到重要時(shí)刻，我首先想到的是你，依靠的還是你”。所以當(dāng)許凌翔遭土匪打劫后，馬洪瀚全力助他東山再起，并將女兒許配給許昌仁，還資助許昌仁出國(guó)留學(xué)。遇到分歧，馬洪瀚主動(dòng)克制自己，尋求與許凌翔的共同點(diǎn)。直到許凌翔撤資且罷免他的總經(jīng)理職務(wù)、許昌仁毀婚傷害他的自尊時(shí)，馬洪翰才失去了理智，與許凌翔反目成仇。在處理這些情節(jié)時(shí)，董懷玉展示了馬洪瀚在待人接物上既有儒生的溫文爾雅，又有商人的投其所好的性格特征，突出了“豁達(dá)”、“大度”的一面。在與許凌翔產(chǎn)生沖突時(shí)，他表現(xiàn)得很“克制”，同時(shí)增加了臺(tái)詞的氣聲阻力，做到有選擇的爆發(fā)，獲得很好的戲劇效果。

《立秋》于2004年12月初在北京首演，引起轟動(dòng)。北大百年講堂的過(guò)道都被擠得滿滿，演到悲愴動(dòng)情之處，只聞一片唏噓嘆息。演出結(jié)束后，一位年近花甲的女教授站起來(lái)深深地給《立秋》的主創(chuàng)人員鞠了一躬，說(shuō)：“今晚我們大家都沉浸在亢奮、悲壯和幸福之中。我們觀賞了一部中國(guó)目前最棒的話劇。《立秋》絕對(duì)是一流的話劇，它的震撼力和穿透力與古羅馬的悲劇相比，毫不遜色！”

《立秋》也得到了首都戲劇界的一片贊揚(yáng)之聲。廖奔、歐陽(yáng)逸冰、鐘藝兵、王天有、蘇叔陽(yáng)、庚續(xù)華等名家都高度稱贊《立秋》是當(dāng)前我國(guó)具有里程碑意義的大型話劇，把《立秋》的上演視為中國(guó)話劇的一件盛事。劇作家蘇叔陽(yáng)評(píng)價(jià)董懷玉的表演“非常激情，把臺(tái)詞說(shuō)得起承轉(zhuǎn)合、抑揚(yáng)頓挫，節(jié)奏和內(nèi)心的情感非常好……”庚續(xù)華說(shuō)，“董懷玉的表演融入了話劇的東西后，還非常恰到好處地吸收了戲曲的表演，我覺(jué)得這點(diǎn)對(duì)話劇拓寬表演的路子非常重要。老說(shuō)話劇表演上要民族化，可是我們實(shí)際上學(xué)的都是皮毛。但他卻在精神氣質(zhì)上，在戲曲當(dāng)中汲取了很多東西。所以讓我們覺(jué)得這個(gè)人物雖是話劇表演，但他就是山西的，就是我們民族的。”

中國(guó)話劇的民族化是我國(guó)戲劇界長(zhǎng)期以來(lái)一直在追求的課題。《立秋》以北京人藝的許多精品劇目作為他山之石，并根據(jù)劇情需要很好地融入了晉劇、山西民間小曲等戲曲精華。這些民族化的探索，都是編劇、導(dǎo)演和演職員共同努力的結(jié)果，其中自然包括董懷玉的一份貢獻(xiàn)。