海派硯雕澄泥宣爐硯

民國時期，上海地區以陳端友為代表的寫實派硯雕聲名鵲起，陳端友作品精雕細刻，令人折服，史稱“海派硯雕”。

陳端友（1892-1959年），名介，字介持，江蘇常熟王市鎮人。他從小酷愛雕刻藝術，善治硯及拓金石文字。幼即投拜于吳中業碑版椎拓鍥刻號第一手張太平門下。太平死，弟子陳端友能盡其術，為及門冠。張家貧，死無余蓄，賴端友作業以贍其后。

遷往上海后專門從事硯雕的研究，曾加入“海上題襟館金石書畫會”，并結識吳昌碩等書畫名家，得到吳的鼓勵。由于他刻苦鉆研，并吸收了中國傳統繪畫的養料，因而創造出許多藝術精品。

端友治硯務意造，不屑蹈襲。時有輦金精竭，令贗顧二娘，被其峻拒?？梢姸擞褳槿俗饚熅从?，為藝術刻意千秋不作假冒之事。

端友謀生至滬上，結識了二位名醫，一為小兒科徐小圃，一為西醫余云岫。二人善書畫古玩，尤多藏硯累累滿架，端、歙、澄泥之精品應有盡有。且多未經雕琢者，徒然為未琢之璞玉。聽得端友善制硯，便請之來家，彼此輪流做東供其食宿，并給優厚工資。端友則安定下來，殫思竭慮，在琢刻方面下了精細的功夫。

端友琢硯，不能限以時日，快則一月一方，也有兩三個月一方，甚至一年半載或數年一方的，由于難度之高下，藝術性之強弱不能一致。端友一生琢硯僅數十方，大多歸于二醫，徐小圃占60%，余云岫得40%。解放前夕，徐攜硯至臺灣，余留滬上，所有精琢名硯，皆歸上海博物館收藏。解放后，他的硯刻受到了社會的重視和政府的支持，使他更專心致志地進行創制。為了表示對硯雕事業的執著追求，便改名為“端友”以示要終生以端石為友。五十年代后陳端友入上海文史研究館為館員并任教于華東藝專。

陳端友制硯以摹刻自然物體為主，諸如鳥獸、草蟲、花果、竹節、荷葉、蘑菇、以及古鐘、泉幣等，精工巧妙，寫實力極強。他食古不泥，一意創新。寫實中物象與硯雕巧妙結合毫無牽強附會之意。而其雕刻制工、設計制作、取色取料之良苦用心與寫實的原物相比可謂有過之而無不及。他創作態度嚴肅認真，從不輕易提刀，往往經過深思熟慮方才動手，往往一硯之成，長達數年之久。

陳端友的硯雕大致可分為兩種類型：一是寫實，把自然界的實物，經過他的藝術設計，加工制作變成了硯雕的藝術品。巧妙地運用了圓雕，深雕，鏤雕，薄意雕等傳統的各類雕刻技法，代表作品有現存于上海博物館的澄泥蘑菇形硯，以自然的蘑菇為范本，構圖充分運用黃澄泥硯本來的色彩和細膩的質地、硯身以團集叢聚的蘑菇組成，硯堂呈一大菌面，柔潤光滑，硯緣、硯背蘑菇彎卷翻轉，絲紋清晰，酷肖自然，極富質感，硯背左下根部則有“端友手制”一圓形小印。此硯配有樹樁形匣，其上輪紋、疤痕畢現。二是仿古。以歷代青銅器為藍本，凡商周青銅、漢唐青銅，宣德香爐都能在他的硯雕作品上一一再現，其上饕餮，蟠螭，獸面等各類紋飾均雕刻得工細勻稱，立體感極強，筆者收藏有一方陳端友刻贈趙叔孺的澄泥宣德硯，便歸這一類型。該硯鱔肚黃澄泥青黃色中略見灰，質細芒利，細審之硯面有極小的石英小顆粒狀的閃光，發墨益毫，當為明末清初時期的長江澄泥也。趙汝珍在《古玩指南》一書中說：“江蘇寶山澄泥硯亦有名，蓋寶山濱為揚子江下口海灘產佳泥之故也?！?/p>

該硯正方形，邊長8.8公分，厚2公分，鱔肚黃色，硯之正面用薄地陽雕技法刻一宣德銅爐，以爐腹作硯堂，爐口為硯池，圓口圈足，肩部飾一對獅耳，頸部一圈夔龍紋，細致精美中見立體感。硯背的雕刻技法，可謂反其道而行之，謂之陷地深雕，作唐代“萬”字鏡，海棠式鏡邊，線條堅挺，方中見圓，刀法犀利。撫之有楞手的感覺，如此工藝正是前無古人，后無來者。硯面之左下方空白處有一陽文“端友制”小篆印，印僅0.6公分，章法停勻，篆法婀娜，小刀淺刻，若不經意極易錯過，硯之左側有民國時海上著名書畫金石家趙時（字叔孺）楷書銘“陳端友制贈澄泥宣德爐硯，叔孺記”二行十三字，鐵劃銀鉤，非高手莫為。

編輯：劉超