
民國時期,上海地區以陳端友為代表的寫實派硯雕聲名鵲起,陳端友作品精雕細刻,令人折服,史稱“海派硯雕”。
陳端友(1892-1959年),名介,字介持,江蘇常熟王市鎮人。他從小酷愛雕刻藝術,善治硯及拓金石文字。幼即投拜于吳中業碑版椎拓鍥刻號第一手張太平門下。太平死,弟子陳端友能盡其術,為及門冠。張家貧,死無余蓄,賴端友作業以贍其后。
遷往上海后專門從事硯雕的研究,曾加入“海上題襟館金石書畫會”,并結識吳昌碩等書畫名家,得到吳的鼓勵。由于他刻苦鉆研,并吸收了中國傳統繪畫的養料,因而創造出許多藝術精品。
端友治硯務意造,不屑蹈襲。時有輦金精竭,令贗顧二娘,被其峻拒??梢姸擞褳槿俗饚熅从?,為藝術刻意千秋不作假冒之事。
端友謀生至滬上,結識了二位名醫,一為小兒科徐小圃,一為西醫余云岫。二人善書畫古玩,尤多藏硯累累滿架,端、歙、澄泥之精品應有盡有。且多未經雕琢者,徒然為未琢之璞玉。聽得端友善制硯,便請之來家,彼此輪流做東供其食宿,并給優厚工資。端友則安定下來,殫思竭慮,在琢刻方面下了精細的功夫。
端友琢硯,不能限以時日,快則一月一方,也有兩三個月一方,甚至一年半載或數年一方的,由于難度之高下,藝術性之強弱不能一致。端友一生琢硯僅數十方,大多歸于二醫,徐小圃占60%,余云岫得40%。解放前夕,徐攜硯至臺灣,余留滬上,所有精琢名硯,皆歸上海博物館收藏。解放后,他的硯刻受到了社會的重視和政府的支持,使他更專心致志地進行創制。為了表示對硯雕事業的執著追求,便改名為“端友”以示要終生以端石為友。五十年代后陳端友入上海文史研究館為館員并任教于華東藝專。
陳端友制硯以摹刻自然物體為主,諸如鳥獸、草蟲、花果、竹節、荷葉、蘑菇、以及古鐘、泉幣等,精工巧妙,寫實力極強。他食古不泥,一意創新。寫實中物象與硯雕巧妙結合毫無牽強附會之意。而其雕刻制工、設計制作、取色取料之良苦用心與寫實的原物相比可謂有過之而無不及。他創作態度嚴肅認真,從不輕易提刀,往往經過深思熟慮方才動手,往往一硯之成,長達數年之久。
陳端友的硯雕大致可分為兩種類型:一是寫實,把自然界的實物,經過他的藝術設計,加工制作變成了硯雕的藝術品。巧妙地運用了圓雕,深雕,鏤雕,薄意雕等傳統的各類雕刻技法,代表作品有現存于上海博物館的澄泥蘑菇形硯,以自然的蘑菇為范本,構圖充分運用黃澄泥硯本來的色彩和細膩的質地、硯身以團集叢聚的蘑菇組成,硯堂呈一大菌面,柔潤光滑,硯緣、硯背蘑菇彎卷翻轉,絲紋清晰,酷肖自然,極富質感,硯背左下根部則有“端友手制”一圓形小印。此硯配有樹樁形匣,其上輪紋、疤痕畢現。二是仿古。以歷代青銅器為藍本,凡商周青銅、漢唐青銅,宣德香爐都能在他的硯雕作品上一一再現,其上饕餮,蟠螭,獸面等各類紋飾均雕刻得工細勻稱,立體感極強,筆者收藏有一方陳端友刻贈趙叔孺的澄泥宣德硯,便歸這一類型。該硯鱔肚黃澄泥青黃色中略見灰,質細芒利,細審之硯面有極小的石英小顆粒狀的閃光,發墨益毫,當為明末清初時期的長江澄泥也。趙汝珍在《古玩指南》一書中說:“江蘇寶山澄泥硯亦有名,蓋寶山濱為揚子江下口海灘產佳泥之故也?!?/p>
該硯正方形,邊長8.8公分,厚2公分,鱔肚黃色,硯之正面用薄地陽雕技法刻一宣德銅爐,以爐腹作硯堂,爐口為硯池,圓口圈足,肩部飾一對獅耳,頸部一圈夔龍紋,細致精美中見立體感。硯背的雕刻技法,可謂反其道而行之,謂之陷地深雕,作唐代“萬”字鏡,海棠式鏡邊,線條堅挺,方中見圓,刀法犀利。撫之有楞手的感覺,如此工藝正是前無古人,后無來者。硯面之左下方空白處有一陽文“端友制”小篆印,印僅0.6公分,章法停勻,篆法婀娜,小刀淺刻,若不經意極易錯過,硯之左側有民國時海上著名書畫金石家趙時(字叔孺)楷書銘“陳端友制贈澄泥宣德爐硯,叔孺記”二行十三字,鐵劃銀鉤,非高手莫為。
編輯:劉超