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這是一個強調專業化的電視時代

對喜歡籃球的人來說，NBA的比賽是他們不可錯過的電視節目，除了球賽本身的精彩，電視制作也功不可沒。NBA對場地有明確要求，比如，球館看臺設計的角度——這直接關系到電視轉播主機位的角度和高度，地板和包廂——這決定著現場的音效，地板下面埋有麥克風，每個麥克風的位置都要經過預先設計；比賽時，無所不在的掛在挑桿上的麥克能將場上的聲音一網打盡。

NBA的電視轉播機位一般在20個左右，總決賽還會更多。除了常規機位，球筐上方有吊桿懸著的微型攝像機；籃板必須是透明的，攝像機可以從另一側迎視投球；籃球架子下面有仰拍的機位。攝像師在籃球架下按動遙控器進行跟蹤拍攝。球星、教練、替補席、觀眾都有專門的機位，在不影響比賽進程的前提下電視直播可以隨時插入這些細節的東西。

高爾夫比賽場地大，機位多，一個球洞三四臺攝像機是最基本的需要，十四洞到十八洞甚至達到七個機位，因此一場高水平的高爾夫比賽多時會動用近百臺機器。在寬闊的場地上，要想追蹤到球的軌跡，不跟丟，不變虛，攝像師一定是對高爾夫非常了解，熟悉球的線路。這樣的一個位置，很少輕易換人，一個人在那里也許一干就是十幾、二十年。

在長期轉播體育賽事的過程中，一些國家電視臺或專業的體育頻道逐步形成了自己的轉播特長，就某一項體育賽事的信號制作而言他們做到了最好，奧運會的公用信號制作也是基于此來選擇的。比如，芬蘭人轉播田徑的水平最高，澳大利亞人則長于水上項目，韓國人射箭的活兒干得漂亮，英國人轉播網球則是傳統。國外很早就有專業的電視轉播公司，像F1、“環法”這樣高難度的轉播世界上鮮有電視臺能夠承擔，一般都是由專門的電視公司來操作。

1958年成立的SPF公司是專為轉播“環法”而成立的電視制作公司，即使是這樣，他們轉播一次“環法”自行車賽也需要幾個月的準備工作。轉播的難點之一在于需要動用摩托車和直升機進行運動拍攝，攝像師坐在專業摩托車手的車后座上，摩托車既要跟緊運動員，又不能對運動員構成干擾。負責轉皤的法國導演對拍攝的要求是“近些、近些、再近些”，攝影師會在有限的活動范圍內采用各種手段，比如提著機器貼著地面拍攝一一它所帶來的視覺享受就是你可以看到自行車輪與地面摩擦而過的情景。“環法”會動用至少四架直升機參與轉播，在空中形成了多層立體傳播模式：第一層的飛機負責拍攝；第二層對畫面進行編輯：第三層將信號傳送到地面中繼站，然后送上衛星。

這是一個喜歡細節化的電視時代

人們不只希望看到比賽．還希望看到圍繞著比賽里里外外發生的一切。嚴格來講，一臺機器也可以轉播一場球賽，但世界杯一個場次竟有多達25個機位。高倍鏡頭可以清晰地捕捉到遠處某一個球星對同伴間默契配合所表現出的贊賞表情：大范圍移動的搖臂攝像機可以充分展示賽場的開闊和球門前激烈的對抗：斯坦尼康(isteadicam的音譯。20世紀70年代初，攝像師伽萊特·布朗發明的一種可以和攝像師的背心連在一起的便攜攝像機三腳架)能夠在自由移動中及時抓取精彩的瞬間；微型攝像機以特殊視角給觀眾帶來新奇的視覺享受；超級慢動作攝像機則從各個角度提供清晰、完美的慢播技術。大牌球星、教練、觀眾都有專門的機位，人們不僅可以目睹在場上奔跑的眾多球星的風采，還可以看到形形色色不同文化背景下的瘋狂球迷。隨著比賽的結束，有些精彩的場上畫面我們也許會漸漸淡忘，但是一些細節卻在不經意間成為永恒一襲紅裝的德國女總理笑逐顏開，射失點球后的坎比亞索淚流滿面。因此一場好的轉播已經不僅僅是一場單純的賽事呈現，它融合了更多情感、文化的因素，拓寬了體育的內涵，富有人文色彩，越來越打動觀眾。

這是一個富有夢想與創造的電視時代

美國的“超級碗”(橄欖球)決賽直播就像是一部精心導演過的好萊塢大片，他們把數字3D技術運用到了各個角落。一個攝像師同時掌控35臺攝像機，共有若干組這樣的機器對整個球場形成了幾乎三百六十度的圍攏。每組機器就像是并排坐在一起的三十五個人從不同角度看過去的三十五雙眼睛，對一次精彩進攻或達陣進行了連續的紀錄：幾組這樣的畫面組合在一起創造了一個極富想象力的夢幻般的四維空間，就像《黑客帝國》中“不可思議”的經典畫面。

對于那些喜歡守著電視．喝著啤酒，自由自在的體育迷而言他們才是真正近距離觀看比賽的人。因為，隨著電視介入體育，觀眾在屏幕上看到的已經越來越多了。

二十世紀五十年代，錄像技術的發明，使人們可以在屏幕上看到慢鏡頭回放。普通的慢動作回放無法解決高速運動的物體在畫面中發虛的現象，超級慢動作攝像機則克服了這一缺陷，它在1998年巴黎世界杯上一亮相，便引起了震動。“它給了我們很多視覺上的美好享受，對于球員的近景拍攝也相當有效。這些攝像機的拍攝速度比普通攝像機快三倍，令慢動作顯得更加流暢。”慢動作硬盤處理器改變了體育轉播中用錄像帶播放慢鏡頭的歷史，在硬盤中，所有慢動作片斷都是可以檢索的，大大提高了利用效率。舉例說如果搜索“進球”或“黃牌”等關鍵詞，就可以馬上得到這場比賽所有相關的畫面，直播的內容空間被有效拓展了。

這是一個科技為人的電視時代

不是所有出現在屏幕上的內容都是直播中正在發生的。看游泳比賽的觀眾可能都有印象：八個國家的選手跳下去，八個泳道上會出現八面國旗。在選手前進的過程中，水面上會出現一道虛線，一會兒前一會兒后，這個線就是世界紀錄。選手游在它前面就有希望破世界紀錄，游在它后面就沒有希望破紀錄。

今天，賽事轉播者在將信號送出去之前總是想方設法地要將它們裝扮得更豐富、更完美，如同你在商店里買一件被漂亮包裝過的商品，虛擬技術就是屏幕包裝的手段之一。它是一種用電腦做出來的特別直觀的東西，隨著攝像機的運動，插入的虛擬物體始終在一個特定的位置上保持不變，觀眾看起來就好像它是真實場景中的一部分似的。比如賽道選手國旗標示、動態世界記錄線、選手排名、足球中的九米罰球線、動態和靜態越位線、球隊的隊標、得分統計表、虛擬大屏幕等都屬于這個范疇。韓日世界杯還曾經創造性地設計了一個傷停補時的“時鐘”。它出現在電視畫面左下角，一旦第四官員舉起傷停補時的牌子，即有邊線附近機位的攝像師通知導播，導播根據情況將準備好的圖文設計加上補時時間切出，一次別致的補時“時鐘”就制作完成了。以往的轉播每到這個時候需要調用一臺機器專門跟隨第四官員，短短的10秒時間，攝像師和導播要密切配合才能將畫面切出去：即便如此，倘若此時場上正好有重要情況遺漏了怎么辦？補時“時鐘”很好地解決了這個難題。

科技似乎是這樣的一種演變過程人們不斷地追求創造一種新的東西，然后再將它們丟掉。不久的將來，錄像帶可能難逃這樣的一種命運。非線編輯制作播出系統代表了未來電視的發展方向，德國世界杯全部采用了這種技術。它可以記錄，輸出，可以進行遠程編輯．實現資料共享。有了這樣的技術，電視編輯就不用復制錄像帶，捧著編好的帶子火速趕往直播間的情景也不會再出現了。

當年，美國《西雅圖時報》的一篇文章描繪了不遠的將來一個觀眾通過電視觀看比賽的情景：他正在欣賞西雅圖超音速隊的比賽。肖恩·坎普扣籃，觀眾可以按下控制鍵，調閱所有關于坎普的技術統計以及全部新聞報道的文字資料。如果愿意，他可以看到整場比賽坎普都在干什么，而用不著理會別人。今天，這樣的預言已經部分實現了。

下屆世界杯，我們能看到什么？四年太長了，什么都有可能發生。有一天，當體育穿透熒屏以一種特殊的魅力擊中你，你也許禁不住要問：這是體育嗎？

責編／馬玉星

(感謝央視體育中心副主任岑傳理先生、北京體育大學體育傳媒系薛文婷老師、央視體育中心牛猛先生對本文的大力支持。)

資料來源：《電視研究》