魂牽夢縈“奧爾夫”

　　“奧爾夫音樂教學不是空談理論，而是老師與學員共同參與音樂活動。下面請三位同學代表三個組分別說出兩個字、三個字、四個字的詞語各一個，作多聲部合唱的訓練。先按節奏朗讀，然后再由同學們給這些詞語譜上曲調。”這是李妲娜老師在給中央音樂學院繼續教育部的學生上“音樂教學法——奧爾夫音樂教學”課程。北京的初春，乍暖還寒，但已是60多歲的李老師還是熱汗涔涔，她在課堂上的那份投入、那份執著，讓每一個學生感動。
　　如今，奧爾夫音樂教育體系已被眾多的音樂教育界的人士所了解，但有多少人知道那些為了在中國推廣奧爾夫音樂教育體系而嘔心瀝血、付出了多年心血的可敬的人們。他們在中國改革開放之初便以犀利的眼光敏銳地覺察到，中國的音樂教育若要形成自己的體系，借鑒世界上科學的音樂教育體系是非常必要的。歷史選擇了對中國的音樂教育有著強烈責任感和憂患意識的音樂教育家們。1980年，原上海音樂學院音樂學研究所所長廖乃雄教授在德國會見了奧爾夫以后，就開始在中國介紹奧爾夫音樂教育體系，并在上海、南京等地開辦“奧爾夫音樂教育培訓班”。雖然他1994年去了德國，后僑居加拿大，但他在奧爾夫音樂教育體系的推廣中功不可沒。如果說，廖乃雄教授是中國大陸介紹奧爾夫音樂教育體系的第一人的話，那么，現任中國音協奧爾夫專業委員會會長的李妲娜老師便是其后繼者，是他們在奧爾夫音樂教育體系在中國還不大為人所知的時候，開始了奧爾夫音樂教育體系在中國的艱難的推廣工作。廖乃雄教授出國以后，作為后繼者的李妲娜老師為此所做的辛勤工作，以及對在中國推廣奧爾夫音樂教育體系所做出的貢獻值得我們為她書上一筆。
　　
　　一、 初衷
　　
　　李老師出生于音樂之家，已故的父親李凌是中國音樂界的老領導。李老師1966年畢業于中央音樂學院管弦系小提琴專業，自1978年起一直在中國音協工作，歷任中國音協創作委員會、表演藝術委員會執行秘書，中國音協音樂教育委員會常務副主任，中國音協奧爾夫專業委員會會長等職務。最初李老師并未從事音樂教育，但后來有一件事使她感觸很深，并將推廣奧爾夫音樂教育體系作為了她畢生奮斗的事業。那是20世紀80年代初在中國音協表演藝術委員會工作的時候，她曾多次為學成回國的年輕人和在國際音樂比賽的獲獎者組織音樂會。但當時最讓李老師震驚的是聽眾的音樂素質欠缺。她認為要提高聽眾的音樂素質應當從基礎音樂教育抓起。所以，當她在20世紀80年代中期受廖乃雄教授的影響，接觸了奧爾夫音樂教育體系后，就認為它可以為中國的中小學和學前音樂教育所用。她曾赴德國、奧地利(奧爾夫音樂學院)學習、考察。將其與中國的中小學音樂教育比較后，她認為中國多年沒有改變的以唱歌為主要（或全部）內容的音樂教學模式不免過于單調，已經不能適應時代發展的需要，與發達國家相比更是有著相當大的差距。就當時的情況來說，我們最缺乏的是可供借鑒的音樂教學的理念和方式，因為中國在與世界隔絕了多年以后，音樂教師根本不知道國際上是在怎樣進行音樂教學。對于中國這樣一個當代音樂教育相對落后、國民的音樂素質相對低下，有著深厚的音樂文化積淀但在當代沒有形成自己的音樂教育體系的國家來說，奧爾夫音樂教育體系有著很多值得借鑒的地方：
　　首先“原本性音樂”教育觀念與中國古老的音樂美學、樂教思想有相通的地方。奧爾夫在他的《〈學校兒童音樂教材〉——回顧與展望》一文中解釋了他的“原本”的含義：“‘原本’的拉丁文是elementar