心新欣

　　鄭冰在近二十年的藝術生涯里精心創作了數百部各類優秀的音樂作品，題材、體裁廣泛并形式多樣而豐富，其中包括大型民族管弦樂交響詩、協奏曲，交響組曲、舞劇音樂、電影音樂、電視劇音樂及大型晚會音樂等。天才和勤奮使他成為一位卓有成就的作曲家。
　　近日，欣聞鄭冰的兩輯交響樂作品專輯CD出版發行，一輯是由中國音樂家音像出版社出版的“中國當代作曲家作品精典”系列《鄭冰專輯——陽光》，另一輯是由臺灣中國龍企劃組合出版的《二胡現代作品集——完整版本》。欣喜之余，筆者有幸再次品味并欣賞了這些作品，覺得頗有收益。這里僅就交響組曲《陽光》淺議個人感受。
　　交響組曲《陽光》又名《大連交響曲》，是我國第一部以城市命名的交響曲。該曲由三個樂章組成：第一樂章《綠》，“謳歌生命的壯美、蓬勃和激情”（引號部分選自唱片文頁中作品介紹）。第二樂章《藍》，“歌唱大海的壯闊，海風的細膩，海燕的勇敢”。第三樂章《紅》，“贊美太陽的溫暖，陽光的燦爛，節日的輝煌”。
　　第一樂章《綠》是帶再現的三部性結構。
　　第一部分：
　　引子先由木管和弦樂在C大調上奏出似水波蕩漾的五聲音階音調，使人聯想到平靜的大海。而后銅管樂器奏出了號角式的引子主題。由引子發展出來的主題是個抒情歌唱性的樂段，共出現了三次，均以不同的音區，不同的音色，不同的音量和不同的調性出現，各有變化，不落俗套，使主題印象非常深刻。
　　第二部分：
　　中段是基于主題核心而展開的，由低而高，逐漸火熱歡快起來的舞曲風格。節拍在這里變成了三拍，加之打擊樂器的歡快，使其具有了鮮明的舞曲體裁特點。其發展分三個階段：
　　第一階段首先是在F大調上由低音弦樂器奏出的核心主題，分別由圓號、小號、木管及弦樂器奏出逐步推向高潮。第二階段是一個嚴謹的賦格段，使中段與兩端部分的對比更加鮮明。第三階段主題作短暫的復調式發展后，打擊樂加進引向了愈加火熱的氣氛并很自然地轉入了再現前的連接部。而再現前出現的由小號吹出的GCF三個音又蘊含著第三樂章引子的主題，使各樂章間保持了主題材料上的內在聯系，從而保證了總體發展的有機性。
　　第三部分：是第一部分的再現，但其抒情歌唱性更具輝煌壯麗的頌歌風格。
　　第二樂章《藍》，是有對比中段的帶再現的三部性結構，實際上是個中型聲樂協奏曲。
　　第一部分：作為開頭樂段結構的主題，由花腔女高音唱出，似水聲的固定音型始終伴隨著歌聲。完整主題的第二次進入是由樂隊全奏，而花腔女高音在樂隊的上空飄浮著裝飾性的旋律。
　　第二部分：對比中段，節拍變成了三拍，分兩個發展階段：即對比主題的自由引申和華彩段。在bA大調上出現的中段主題，調性的游移性很大，涉及E大調、A大調、bA大調等。華彩段中，樂隊安靜了下來，伴以定音鼓的自由擊打，歌者得以充分地發揮。花腔女高音歌唱家袁琨的聲音純凈、優美、細膩，音準、節奏也達到了完美之境。
　　關于再現，與第一部分相比，歌聲和樂隊出現的順序上作了倒裝處理，為帶再現的三部性結構在總體上帶來了更強的平衡、對稱感，使拱型結構特點愈加明顯。
　　第三樂章《紅》，該樂章作為本組曲的終曲樂章有總結概括全曲的作用。值得注意的是該樂章的引子來自第一樂章再現前的音調，可以看到與第一樂章的聯系。再者本樂章第一部分的主題來自第二樂章主題。
　　結構也具有三部性，但與前兩樂章那樣帶再現的三部結構不同，本樂章本身并無再現，而是按材料和寫法劃分。
　　第一部分是固定旋律寫法，來自第二樂章的主題音調作為固定旋律，先后七次出現并覆蓋了第一部分的全部。主題是自然音級進，而調性卻是半音上行，這是這部分寫法上的特點。
　　第二部分主要是巴薩卡里亞（即固定低音）寫法。由于中間曾一度撤去了固定低音，而兩端卻保持了始終，故自身也具有三部性。復調性的發展是該部分的突出特點。
　　第三部分基本上是主調寫法，無論在主題音調、節奏和配器法上都明顯地向第一樂章靠攏。作為本樂章的第三部分，他并非本樂章的再現部分，但正如上述，卻像是整個組曲的再現，因為它越臨近結束，就越像第一樂章的再現，很容易使人想起第一樂章的序奏部分，因而使整個組曲不但具有再現性，甚至也有拱型結構的特點。
　　交響組曲《陽光》充滿熱情，充滿朝氣，是一曲時代頌歌、祖國贊美詩。作曲家用三種顏色代表現代生活的三種事物，給人以豐富的想象和聯想，并用交響樂的手段把這三種顏色涂寫得活靈活現。同時我想到我熟悉的鄭冰，熱愛生活、熱愛生命、善良憨厚，綠色也是他的性情色彩。他出生在大海邊，心胸像大海一樣寬闊，他的音樂里總有一股大海般的激情。我們期待他新作頻出，不斷帶給我們新的欣喜。
　　
　　徐庚仁 原遼寧師范大學音樂系主任、教授（責任編輯 于慶新）