ＤＶ傳播：規則是需要的

DV傳播：規則是需要的

訪中國教育電視臺研究室主任、研究員張志君博士

主持：林木子(中國教育電視臺《國視DV》欄目執行主編)

林張老師你是怎么理解DV的?

張從大眾傳播學的角度，它是分眾傳播的一種手段和結果。實際上，應該說視頻裝置最早的時候是分成家用和非家用兩類，非家用的視頻裝置實際上是大眾傳媒所使用的那種專業機器。而DV由于自身的種種特性，成為了數碼影像小眾傳播的主流，也是通過技術的手段對傳播界造成一場新的革命，所以從這個意義上來說它就是一種革命性的工具。

林在哪些方面發揮了革命性作用?

張革命的作用就是真正地使廣大受眾有一種話語權。這個話語權在以前都是傳媒界的電視機構以一種居高臨下的賞賜態度施舍給受眾的，就是所謂的參與。

林參與的形式是什么呢?

張就是請受眾到現場做節目，不到現場的人通過電話聯系，包括現在的短信調查。也就是說攝像機的實際操控者還是掌握在大眾傳媒手里。但這個也是可以理解的。在這種情況下，DV的出現帶來了兩個新的特點，一個是小巧便捷，再一個就是價格比較低廉。所以在使用者的角度來說，DV對攝像機的實際操控范圍的擴大是一次革命。DV對攝像機革命可以用一個廣告來做比喻，有一個廣告說到某一產品的功能時，有這樣一個畫面，最早的時候是八加八，然后變成八乘八，現在就變成八的八次方，DV和廣播用的專業攝像機之間的區別就像是“八＋八”和“八的八次方”之間的區別。

防止DV的泛自由化和泛娛樂化傾向

林你覺得DV的出現會對中國社會產生多大程度的影響？

張大眾傳媒學有一個經典的理論：刺激與撫慰，這個理論說白了就是“大棒加胡蘿卜”，刺激與撫慰理論可以廣泛地應用于各個領域，包括互聯網在內都是。信息論新三論里面一個“熵”的理論就是從無序到有序，社會各界都是這樣的，都有一個從無序到有序的過程。

現在主要的問題是，無序的表現是方方面面的，使用者本身對DV使用的一些游戲規則不夠明確，這個游戲規則不是“怎么拍”，而是“基于什么原則來拍”。我覺得這確實有一些需要探討的，比如“隱性拍攝”，作為媒體來說就叫“隱性采訪”，作為一般的非媒體來說就是“偷拍”。偷拍確實是一個社會頑癥，你現在可以到網上隨便輸入“偷拍”。兩個字，會發現很多。而能產生這些現象都是有問題的，對一般人的隱私權、名譽權等都會造成一定的侵害，是一種范圍很廣的傷害，也是泛娛樂化，泛自由化的結果。

林DV出現以后對這種游戲規則的思考，應該從哪些方面來進行？這種規則現在又有了什么樣的變化？

張首先是作品，倘若你想發表，就應經過被拍攝方的同意。除非你自娛自樂或者一對一的，不給第三者看。這個過程就沒有任何問題。但如果涉及到第三者就會在某種意義上有一個人際傳播的問題，人際傳播要遵守人際傳播的游戲規則。第一，尊重被拍攝對象的隱私權，第二，要尊重人家的肖像權，第三是要考慮你的拍攝是不是為了公眾的利益，第四，這個內容的保護是不是嚴密。

林這就是剛才你所說對偷拍的限制？

張應該是這個意思，但肯定不限于DV，應該也包括照相機，包括文字的采訪，但那些方式都沒DV更有殺傷力，或者更有沖擊力。視頻是可以連續的，而且繪影繪形，繪聲繪色，如臨其境，我覺得這個殺傷力對社會危害程度是比較大的。

DV傳播：規則是需要的

林你覺得目前DV傳播都有那些渠道呢？

張從邏輯上有電視媒體傳播和非電視媒體傳播兩大渠道，電視媒體傳播就是通過像中國教育電視臺《國視DV》欄目這樣的一些渠道傳播，非電視媒體傳播，包括人際傳播，這是一種，包括網絡傳播，這也是一種，然后還有轉換生成形式的傳播，也就是說把它做成光盤或者其他介質的一些東西，通過DVD或者是VCD等形式來進行傳播。還有一種形式就是說把這個東西變成另外一種介質的，比如說變成文字，這個傳播過程DV，也起了一定的作用。

林如果以電視臺的標準來選取DV短片播出的話，可能就慢慢會把那些非專業DV引向專業化了，實際上也失去了DV最草根的東西，或者說是一些非專業的一些東西，這確實也是一個矛盾。

張這個矛盾不只是DV才有的，其實所有社會發展從人開始，就有很多的例子了。DV和媒體之間的關系確實有規范與反規范的博弈。但社會擬定這些規則合不合理呢，就得分開來看了。很多規則是需要的，不合理的規則才不需要，這就是說DV也好，其他種類的文學樣式也好，都要有一個從草根到陽春白雪的過程，你或者是走向陽春白雪，或者是走向其他的，沒有什么從古到今都一成不變。有些沒有進入主流話語，或者是沒有進入全社會審美期待的，那就消亡了。

探索DV傳播的商業模式

林據我了解專門以播出DV為定位的欄目在商業利益上運作得都不是很好。有時候大家覺得DV可以進行商業化，可以進行產業化，同時大家現在也質疑這個東西，看不清商業的利益前景或是產業化的前景。

張關鍵要找一種贏利的模式，商業化也好、產業化也好，關鍵要掌握一定模式，否則就停留在口號上了，就是說贏利點在什么地方，不是說你拍了一條素材就能賣的。因為現在已經是一個泛DV時代了，基本上每個人都可以掌握，技術也非常簡單。但DV的創作隊伍還是分散的，一盤散沙，不像大眾傳媒是一個集合體，團結起來力量大。這一盤散沙你怎么能找到商業化的贏利點？所以我覺得關鍵要找到一個贏利的模式。

林您覺得根據目前DV發展的狀況，這個模式是什么？

張這就比較難說了，但我想肯定就是一些基本的原則，就是剛才我說的最大公約數原則，就是說你一定要了解現在最有可能給你買單的那個人，或者那個團隊，那個機構，他需要什么？這個是很重要的。

第二個就看看你能給人家什么。有的時候人家需要我，比如說我是一個大老板，特想了解某著名演員今天晚上回家吃什么飯，這你能拍到嗎？很多人拍不到。所以就是說你自己能不能做到。第三個就是你能做到的人家是不是都滿意。如果做不到，也就意味著你是達不到要求的。第四個就是有沒有后遺癥，因為DV很多地方都存在知識產權問題。如果我投資給你，你侵犯別人的知識產權，別人告你的時候就把我也連帶告上了，恐怕沒有人會這么傻。

林張老師你覺得DV的傳播還有哪些需要我們注意的？

張DV傳播還是要遵循一些基本的游戲規則。其實這些基本的游戲規則都是經過很多年千錘百煉沿襲下來的。第一個就說要遵紀守法。第二條規則是要重視審美，這種美學規則也是幾千年沿襲下來的。尤其是DV，這種小型的，相對于媒體的專業設備來說本身有一定的差距的，你要承認這種差距。但怎樣把劣勢變成優勢，這里面確實需要有些美學的規則可以遵守。但在DV還沒有建立起一套完整的審美規則之前，還要尊重大家的審美情趣和審美習慣。第三個就是因為DV是在傳播，根據我的理解這個傳播更可能是大眾傳媒，如果要在大眾傳媒里傳播，就還要遵守大眾傳媒的游戲規則。然后是消極修辭的原則，大眾傳播學里面消極修辭的原則，其中最經典的就是5W(時間，地點，人物，事件，結果)原則。在大眾傳媒里呢時間和地點可能就很重要，還有人物的身份也很重要，這個游戲規則也得遵守。

第四個要遵守的是一些技術上的規則。比如還原之后的一些剪輯，蒙太奇的手段處理等等。