詩境與畫境

清代廣東畫家蘇仁山(1814—1850后)的畫風(fēng)深受木刻版畫影響，學(xué)界早有研究指出。比利時學(xué)者李克曼(Pierre Ryckmans，1935-)的法文專著《逆子、畫家、瘋?cè)恕K仁山的生平與作品》(La vie et l'oeuvre de SuRenshan，rebelle，peintre et flu)在1970年出版時，首次用圖像比較來論證了蘇仁山一些人物作品與《晚笑堂畫傳》、《芥子園畫傳》的淵源(圖1)。其后，續(xù)有學(xué)者循這方闊探討。

《芥子園畫傳》是中國畫學(xué)發(fā)展的重要里程碑，對清代后期以至當(dāng)今畫壇的深刻影響，幾乎沒有一位畫家不曾蒙受過它的滋養(yǎng)。17世紀(jì)是畫學(xué)集大成時期，當(dāng)中有兩座豐碑，標(biāo)識著畫史發(fā)展的重大成果。首先是17世紀(jì)前期董其昌(1555—1636)的“南北宗論”，它總結(jié)了文人畫在筆墨境界追求的極致，將畫學(xué)推向前所未有之高峰。另一方面，王概(1654－約1710)編制的《芥子園畫傳》在17世紀(jì)晚期出版面世，完全改變了過去畫學(xué)傳授的師承模式。《芥子國匡傳初集》成書于康熙十八年(1679年)，八年之后(1687年)出版《二集》。這部畫譜以彩色套印，把古代名家的畫法圖式全面而系統(tǒng)地整理，讓學(xué)畫者足不出戶就可以按部就班地臨摹練習(xí)，使基本畫法成為方便易學(xué)的技藝。《芥子園畫傳》廣受大眾歡迎，故而一再被翻刻售賣，流傳遍及全國。至康熙四十年(1701年)，有書商把《芥子園匡傳二集》分拆成《二集》、《三集》推出圖利；到了嘉慶二個三年(1818年)，蘇州小酉山房將丁皋著于乾隆二十八年(1763年)的《傳真心領(lǐng)》改編托名為《芥子園匣傳四集》。從此，全套圖譜內(nèi)容總計稿七百多幅的畫學(xué)指南，得以更完整的面貌行世，并且流播于海外。

《芥子園畫傳》的貢獻(xiàn)固然巨大，但其影響堪稱利弊參半。習(xí)畫人士不必向大自然取法，就得以輕易模仿大師的構(gòu)景樣式，本來是求學(xué)上的方便；可惜，以雕版刷印的匡譜無法傳達(dá)精確的筆墨效果，需要讀者自行領(lǐng)會，對于怠于思考、悟性不足的庸手，繪畫藝術(shù)難免因此淪落為僵化的工藝。然而，若遇上富于聰敏和創(chuàng)意的畫家，木刻畫譜的缺陷也足以成為啟迪新意的泉源。

香港中文大學(xué)文物館藏蘇仁山《楊柳蔭濃圖》(圖2)，是一位天才畫家善于利用畫譜材料而創(chuàng)造出非凡藝術(shù)的上佳例證。蘇仁山這幅作品制作之時只有三十二歲(1846年)，用了高達(dá)2．5米的整幅宣紙，繪畫俯瞰式的直幅山水圖景，不論遠(yuǎn)山、中景或近景，全用線條勾勒，運筆功力相當(dāng)深厚，濃重墨線之間不作任何皴擦或渲染，卻營造出一個空靈靜穆的想象世界，富有超現(xiàn)實的意味。

觀察《楊柳蔭濃圖》上中鋒筆法造成極似版畫的效果，即已令人聯(lián)想到它跟木刻畫譜的關(guān)系。畫面上眾多構(gòu)成元素，原來都可以從《芥子國畫傳》中找出其來源。例如：畫面上部遠(yuǎn)山的嶙岣巖石，完全是根據(jù)《芥子園畫傳初集》卷三的一幅“荷葉皴”臨摹而來(圖3)；畫面中景部分的坡腳和水邊小路，則取材自同卷的“山坡路徑法”(圖4)；至于畫面下方近景的一片低矮婆娑的柳樹叢，更不難以卷二的“畫柳法”一頁比對出相同的造型(圖5)。另外，這件作品名稱“楊柳蔭濃”，是后人根據(jù)畫上題詩而訂定，而這首七言絕句也同樣來自《芥子國畫傳》，見卷五所載一幅“方冊式”范本畫稿，原是明代大師唐寅(1470—1523)作品(圖6)。題詩曰：

楊柳陰濃夏日遲，邦邊高館漫平池；鄰翁挈盒乘清早，來決輸贏昨日棋。

唐子畏詩并畫。

唐寅此詩不見于通行的《唐六如集》，但在《四庫全書》中的《徹定歷代題匡詩類》(卷二十五)、《御選宋金元明四朝詩·御選明詩》(卷一百六)及《御定佩文齋詠物詩選》(卷二百八)皆有收錄，標(biāo)題作《題畫》。

蘇仁山將這首詩移用至自己畫幅上，可以推測，他創(chuàng)作的這件大幅山水，靈感應(yīng)來自臍子園畫傳》中的那幅小景，卻把原本集中于幾棵垂柳樹下村舍人物的構(gòu)圖，擴(kuò)充成為宏章巨幅。在蘇仁山的《楊柳蔭濃圖》中，近景掩映于柳樹叢間的水村，是故事的開始，對應(yīng)著題詩的前兩句“楊柳陰濃夏日遲，郵邊高館漫平池”。而接續(xù)的兩句“鄰翁挈盒乘清早，來決輸贏昨日棋”，則交由中景手挾盒子徐徐于小徑上前行的人物(圖7)，來牽引故事的發(fā)展。因此，那位安坐于水邊小屋之中，等待著訪客前來相與切磋棋藝的另一人物，正是畫中的第一人身“主角”(圖8)，亦即畫家蘇仁山自己的化身。觀者視點順著這個方向再往上推移，最后到達(dá)一派明凈的遠(yuǎn)景，被外貌欠缺真實感的遠(yuǎn)山帶領(lǐng)進(jìn)入廣漠虛幻的世界。

特別值得注意的是，位于畫面右上角的題識，在臍子國畫傳》所錄唐寅詩之外。更多出數(shù)十字(圖9)，全文為：

楊柳陰濃夏日遲，鄰邊高館漫平池；鄰翁挈盒乘清早，來決榆盈昨日棋。

丙午初秋，臨于鯨鯢(魚工)鲌水榭。仁山書“贏”為“盈”，六如笑曰：“吾生平作詩或出韻，今君作字乃入音乎?”仁山笑曰：“公似不知音，我似不識字。”六如大笑，仁山亦大笑，蓋相遇于山林云。

這段文字顯示，蘇仁山在鈔錄唐寅原詩的時候?qū)懥艘粋€錯字，他于是在跋文中借題發(fā)揮，別出心裁地構(gòu)想出國此被唐寅所譏笑，而他又一邊取笑一邊自嘲地回答，兩人樂也融融。由此，充分反映蘇仁山過人的想像力和幽默感。他所謂“蓋相遇于山林”一句，體現(xiàn)了兩位畫家一段跨越時空、純粹虛擬的對話；“山林”代表的，是通過由詩句所營造、由畫面所構(gòu)筑的境界，換言之，就是畫家藉其創(chuàng)造力達(dá)致與古人精神的溝通，這使作品超脫了平凡的圖式層面，提升至更高的思維國度，因而耐人尋味。