記憶，書寫當下

由上海話劇藝術中心、上海戲劇學院、德國柏林世界文化中心以及德國歌德學院聯合主辦的“實驗中國·文化記憶’大型演出活動，在結束了3月赴德國的演出后，5月又再次回歸上海。在短短五天內，京、昆、川、越、秦五大劇種輪番登場，以“獨角戲”的形式展現了不同的內容和風格，娓娓道出一個劇種的乾坤和演員的苦辣酸甜。

田蔓莎：傳統肢體的反射

作為本次活動的藝術總監，田蔓莎對合作伙伴的選擇有自己的見解：“第一，這位藝術家應是該劇種的代表人物之一；第二，他本人也有創新的經驗和劇目；第三，他愿意放棄傳統固定程式，去尋找新的演繹方式。”

田蔓莎一直在她的作品中探求社會和藝術的關系。這次，通過《情嘆》、《打神》和《癡夢》三出戲，她對自己幾十年的演藝生涯作了一個回顧：“在我的演出中，你可看到傳統肢體的訓練和運用，還有川劇最古老的演唱，伴奏和舞蹈。”

趙志剛：兩個男人的對話

近幾年來，趙志剛從實驗戲劇中受益匪淺：“我在劇目上的出新和題材上的拓展，都是和實驗戲劇分不開的。在實驗中會產生很多思考和碰撞，使各劇種間有了學習交流的機會。雖然實驗本身可能并不成功，但過程卻很有意義。”

趙志剛的演出劇目叫《鏡像紅樓》。“這部作品運用寶玉和趙志剛兩個角色進行對，寶玉是大關觀眾多女性中的一個男性，而趙志剛是越劇眾多女演員中的一個男性。通過這樣兩個男人的對話，既能呈現傳統戲曲中的一些片段，也能把我自身的思考展現給觀眾。

吳興國：當代需要自覺

由吳興國所創建的“臺灣當代傳奇劇場”至今已有20年歷史，從成立第一年起，他就試圖尋找傳統的未來。“要探討當代，最重要的是自覺，所以我們以一些歷史的，西方的經典作品為藍本，試圖將自己的觀念融入其中。中國有五千年的歷史，但歷史也可能成為一種包袱，不太容易突破。其實，任何一門流行藝術，無非是對當下的自覺。”

柯軍：藏鋒芒，求發展

柯軍認為，文化遺產中的“遺”字應被理解成動詞，這是一個不斷“遺、傳、承、接”的過程。“對博大精深的昆曲來講，要突破比較難，我們會用99％的力氣來做傳統，余下的1％用做實驗，這樣才能更好地審視傳統。”

在《藏》這部作品中，柯軍通過借助昆曲和傳統書法這兩個手段，表達了他對年輕人在當代社會如何生存發展的想法。“當你面對社會壓力和時代浪潮時，如果個性太過張揚，往往會受到很大的挫折，所以有時要蔽起鋒芒，藏是為了更好地發展。”

李小鋒：人生之路

李小鋒將兩個秦腔傳統戲《打柴勸弟》和《鄒人悔路》結合在一起，然后又新加了《小鬼與鐘馗》一折，合成《路》這部實驗戲劇。它表達了這樣的主題：人生之路漫長無際、永無止境人生之路曲折多變，艱難崎嶇，只有不斷地追尋，準確地選擇，執著地跋涉，才能走得踏實而堅定。

“全劇第一篇章叫‘趕路’，第二篇章叫‘悔路’，第三篇章叫‘尋路’，我既是戲中的人物，又是生活中的李小鋒。每個人的一生都在趕路，我在從藝的道路上也曾后悔過，說真的，戲曲演員實在太苦了。但看到那么多熱情觀眾的支持，曾經的困惑和仿徨又算得了什么呢。”