設計師的朋友生活

作為全世界最著名的時裝設計師之一，VMenneWestWOOd(維維安·韋斯特伍德)顯得分外與眾不同：她的設計充滿朋克精神，早已超越了時尚的范疇。

聽到VivlenneWestwood這個名字，腦海中不自覺地就出現了那個頂著一頭紅發，畫著夸張的妝容，朝著鏡頭做怪腔的時尚老太太的形象。是的，這就是Vivienne Westwood，一個顛覆著傳統，對峙著性感與優雅，絕對把束縛抵抗到底，帶著革命先鋒理想主義的朋克女王。如果說，以前對這位女王只能遙想地欽佩和遠觀地熱愛的話，那么今年7月8日至8月7日，上海外灘18號創意中心首次和倫敦維多利亞與艾伯特博物館合作舉辦的為期1個月的訓vmnne Westwood經典作品展，則讓我們真真正正地置身在了那個顛覆的世界里。

這個融藝術、設計和創意為一體的國際級別的展覽，集合了Vivienne Westwood 30年時裝職業生涯中最有代表性的150件經典作品：其中有70年代著名樂隊“性手槍”成員穿的“朋克”服裝、80年代驚世駭俗的“迷你裙”和“海盜”系列、1993年使名模納奧米·坎貝爾在下臺上摔倒而名聲大噪的高跟鞋，以及《欲望都市》女主角“凱莉”在戲中穿過的戲服等等。站在Vivienne Westwood的這些在各世代引人注目的和備受爭議的作品前，我們感受著她的人生、她的藝術、她所象征的時代以及她所參與塑造的文化，更驚嘆于她創造出的時尚神話.

從教師到珠寶設計師

看了Vivienne Westwood設計的人，多半會被她叛逆的風格和完全不受世俗眼光束縛的態度給征服，然后就會根據正常思維猜想，她八成打小就是在藝術家庭長大，是個對時尚超級敏感的天才，要不就是個為了設計理想拋頭顱灑熱血的藝術瘋子。可是事實卻是令人驚訝的：30歲以前的她，是一位不折不扣的教師。

1941年，Vivienne出生在英國南方一個叫丁特威斯特爾村的小地方，父親是今冰淇淋工廠機械車間的工人。盡管沒有什么顯赫的出身，但是Vivienne自幼聰敏過人，學習優秀，童年過得相當愉快。成年后，她考上了哈羅藝術學校，在學習了一個學期的金銀首飾設計后，為了實現自己成為教師的夢想，她決定先到柯達工廠掙錢，然后賺到錢進入師資培訓大學，成為全天下最崇高職業的一分子。

不久后，跟普通女人的生活經歷一樣，Vivienne結婚了，還生了個兒子叫本杰明。盡管已經為人婦、為人母，但她還是熱衷于創作繪畫，對家務活卻提不起絲毫的興趣。漸漸地，VivJenne發現丈夫的懶惰思維實在跟不上自己的天馬行空，兩個人共同語言越來越少。

在家里，丈夫沒辦法理解Vivienne的奇思怪想，在學校，校長也沒辦法接受她那些絕對不肯按部就斑的教學思路。這樣的一位老師，同學們會很樂于聽她講課，但是其他的老師卻無法把她當成思維和行為正常的同事對待，把她排斥在群體之外。

熱戀造就的朋克服飾

如果說到Vivienne之后為什么會走上服裝設計的道路，那就不得不提到一個讓她既愛又恨的男人：Malcolm McLaren。這位搞樂隊的藝術青年，和當時許多英國年輕人一樣，在迷茫和失落中尋找著年少輕狂的不羈，又沖激出強烈的逆反脾氣。Vivienne經弟弟介紹認識了這位和自己志趣相投的憤青之后，一下子就和他擦出了強烈的愛情火花。Malcolm帶著她認識了一幫同樣瘋狂著、反叛著的朋友，讓她走進了一個新的充滿著狂想的圈子。

終于有一天，Vivienne為Malcolm做出了離經叛道的決定：她離開了自己的丈夫，帶著孩子搬去和Malcolm住到了一起。幾年之后，她和丈夫解除了婚姻關系。

Malcolm成了Vivienne的良師益友和合伙人，并且讓她在思想上逐漸信仰起了無政府主義。因為McLaren，Vivienne對時裝產生了濃厚的興趣。當時，Malcolm從藝術學院畢業后，一直沒有找到合適的工作，但是他一直都和倫敦的一群喧鬧分子們混在一起搞樂隊。Vivienne開始把Malcolm一些新奇的主意變成可以穿的舞臺服飾，從此之后便在設計之路上奔跑起來，一發而不可收。

1971年，Vivienne向母親借了100英鎊，和Malcolm合伙在倫敦的英王道430號開了一家叫做“Let it Rock'’的店，后面是一間命名為“伊甸園”的汽車間。起初，他倆只是出售一些50年代搖滾樂錄音，但慢慢地，Vivienne的興趣更多地投在了服裝設計方面。于是不久后，她的第一個服裝系列問世了。這種受到嬉皮士反叛精神啟發后創作的服裝，一亮相就引起了公眾的關注。此后，“Letit Rock'’小店也儼然成了朋克文化誕生的時尚堡壘，以一種語不驚人死不休的服裝語言，不斷向外攻城掠池。

由于Vivienne和Malcolm都喜歡在搖滾音樂里加入戀物癖的情色元素，1974年，他們索性把店名改成了“SEX”，那些變態而又猖狂的戲劇化的服裝和裝扮，瞬間引領了朋克族的流行風尚。1977年，他們又把店名改成了“Seditionaries”，那一時期的Vivienne，開始努力從街頭朋克叛逆文化向高級手工時裝文化靠攏。到了1980年，店名又再一次改成了WorldEnd，店里的一切都是荒誕無稽的：七歪八扭的樓梯；逆向行走的時鐘，稀奇古怪的服飾……比如著名的“海盜”系列，用縐邊寬松、下垂到膝蓋的褲子，加上紅、橙、藍的粗糙印花上衣，顯示出一種粗野放蕩的精神。 “WorldEnd”很快成了倫敦英王道上現代青年推崇的圣地。

狂熱愛情的分道揚鑣

在Vivienne和Malcolm共同的事業里，Vivienne是實干的設計家，她負責設計并制作，而Malcolm更多負責“思想上”的設計和創作。剛開始，VivJenne會根據愛人的奇思妙想，把那些描述和印象加入到自己的設計里。但漸漸地，她開始有自己的想法，當代文化的本體成了她靈感的爆發點和設計的源泉。

當Malcolm把越來越多的興趣放在流行文化方面的時候，Vivienne則對英國本色愈發重視起來，兩個人在精神和表現形式上開始漸行漸遠。Vivienne對女人在歷史中所扮演和呈現的角色投入了非常的關注，并且充分表達了她對服飾女性化的詮釋。她開始不遺余力地縱容女人，企圖藉由服裝來解放女人對于“性”的觀念；她強調束腰的性感姿態，力求用緊身的線條來彰顯女人的曼妙身材。她還動用了一個大膽的做法：內衣外穿，甚至將胸罩穿在外衣外面，在裙褲外加穿女式內襯裙、褲，她揚言要把一切在家中的秘密公之于世。她的種種癡狂的設想，常常使外國游客們毛骨悚然。她甚至可以使衣袖一個長一個短，長的到4英尺，撕成碎塊，拼湊不協調的色彩，有意突出的粗糙縫紉線。總之，這些都成為她的設計手段，或者說是設計風格。

Vivienne越來越凸現的設計才華，開始漸漸蓋過了Maloolm，即便Malcolm是她設計之路的最初引導者。兩個人在創作思路和工作方式上的分歧，也漸漸導致了感情的淡化。雖然，Vlvienne經歷過和Malcolm到菜場垃圾里面挑揀菜葉的窮困潦倒時期，度過了Malcolm因參加反對越戰示威被捕，她聞訊自愿入獄的艱難時刻，也容忍了Malcolm總是夸夸其談地把所有創意的功勞歸功于自己，然后和別的女人鬼混并美其名曰“我這是在發展良好的人際關系罷了”的行徑，但是，當Malcolm竟然趁Vivlenne在意大利期間，把倫敦所有工作室的鎖全都換掉，并且聲稱所有設計版權歸他所有的時候，Vivienne實在沒辦法忍受那種心靈的煎熬了。一個自己曾經那樣深愛的男人竟然做出如此決裂的事情，她的心被深深傷害了。

重生后的騰飛

經歷了愛情的傷痛，Vivienne并沒有消沉。在努力拋開個人恩怨之后，她重新投入到了新的工作里去。在設計上，更多更精彩的古怪念頭開始在瞬間進發出來：扭曲的縫線，不對稱的剪裁，尚未完工的下擺和不調和的色彩，向時裝界的傳統偶像發出了越來越激烈的挑戰，用反傳統的粗暴方式沖擊著服裝美學。她那句經典的“ItrytOmakerich lookspoorandpoor looks rich”也挑戰著人們對于服裝消費的價值觀。

而她的作品和設計也漸漸從英國拓展到世界，引來無數的追隨者。她兩度榮獲了英國年度風云設計師獎，也被冠上了 “世界六大最有影響力的時裝設計師”之類的稱號。

與此同時，在愛情上，她也找到了一個充滿幸福的歸屬。在奧地利一所時裝學院里做訪問時，Vivienne認識了一個身材高大的男生Andreas。

Andreas的想法竟比她更加瘋狂，兩個人在一起相處得極其愉快。于是，在經歷了接觸、聊天和幾次約會之后，Vivienne和這個只有自己一半大年紀的小男生陷入了熱戀，最后，他們結婚了。就像她那些夸張、激烈的設計一樣，她為自己的愛情也贏得了一片驚詫和感慨。她用自己的經歷再一次證明，女人的心態、思維還有愛情，和年齡并沒有太大關系。婚后，Vivienne和Andreas過著常人不可理解的簡樸生活，他們一直住在30年前Vivienne和Malcolm一起居住的套房里面，騎著自行車上下班。

婚后的Vivienne，設計又進入了一個新的境界。她不斷從傳統歷史服裝里取材，轉化為現代風格的設計手法，將17、18世紀的傳統服飾特質拿來加以演繹，將英國魅力推到了最高點。“我目前所做的設計擁有一種非常傳統的美，這與我過去的設計所成就的那種美，是截然不同的。這些具有原創性的美麗衣服，我想把它們穿在具有原創特質的美女身上。”

模糊了古典與現代的界限、模糊了設計與模仿的界限、模糊了粗俗與優雅的界限……這個在模糊和融合中開辟出一條前所未有的時尚之路的女人，以她敏感而堅毅的心，在事業和愛情上都上演了一幕幕出彩的神話，讓無數的男人和女人們都為主傾倒。用感性表達著張狂，用理性控制著無序，在VivienneWestwood所締造的時尚世界里，我們感受著一切超乎想象的精彩。