喜得精美崇禎青花碗

前不久，在一個朋友的家里，我發(fā)現(xiàn)

一件青花碗，從其柔和的釉光、雅致的造型、淺淡的青花呈色，我立即判斷這是一件明末器物！在我發(fā)現(xiàn)它的那一剎那，我頭腦中很快閃現(xiàn)了一個念頭：這難道不是我一直夢寐以求的上品明青花嗎？在我的磨蹭下，主人終于把它讓與我了！

懷揣著“寶貝”，我回到家仔細觀賞起來。

首先，胎、釉精良。該碗足底削釉露胎處呈白色，不見有明代民窯常見的火石紅。火石紅是因胎體中含有帶鐵雜質(zhì)、鐵離子在窯爐高溫作用下直接與氧氣接觸生成氧化鐵而形成的，該碗露胎白色說明胎質(zhì)提煉精到，以致于帶鐵雜質(zhì)含量很低。雖然施釉較薄，且微見點點縮釉現(xiàn)象，但總體上看，仍然溫和瑩潤，寶光熠熠。

其次，制作精巧。該碗口沿外撇，在外撇部位、內(nèi)口沿臨近邊線下，又別出心裁地輕輕地壓出一條凹進弦紋。就底足而言，不僅看不到明末底足常見的粘砂和放射狀跳刀痕，而且足根削釉細膩、足端修飾滾圓、足墻微呈弓形。從器物的整體造型來看，規(guī)整端莊、重心平穩(wěn)、線條柔和，明代民窯常見的“夾扁”現(xiàn)象在這里消逝無w體輕薄，整體上顯得輕巧。雖然該碗口徑只有10.5厘米，顯得比較小，但由于腹壁較直，增加了器物的容量，因而體現(xiàn)出小中見大的一派氣象。

第三，紋飾精美。該碗內(nèi)心、外壁均繪池塘夜景，內(nèi)心為月亮下一簇蓮葉簇擁著一支盛放的蓮花; 外壁環(huán)腹壁一周繪月亮下四只水鴨在池塘邊和池面上嬉鬧的場景，背景紋飾有巨石、水草、蓮花。作畫筆觸極為細膩，與現(xiàn)代鋼筆字線條相比，可以說有過之而無不及，并且用筆遒勁，長線豪放流利，短線頓挫有致。

同時，在畫面的處理上，采用了虛實對比的兩種不同的作畫手法：水鴨、巨石、水草、蓮花采用了“實”筆，即以淺淡的青花料進行渲染；而大片的池水，基本上采用“虛”筆，只在游動的水鴨腹下輕輕勾勒出幾道波紋，就使人感覺到池面的寬闊。由于用料淺淡，勾線細膩，整個畫面呈現(xiàn)出的是一種淡雅之美。

該碗青花呈色淡雅，繪畫青料中水分含量較高。類似的碗型，常見于萬歷至康熙時期；類似的圖案，則多見于明嘉靖至崇禎時期。順治、康熙器體偏重，而此件輕巧；淡描渲染的分水畫法于順治、康熙時期民窯少見，而于明晚期民窯細瓷多見；同時，弓形足、泥鰍背雖是康熙瓷器一個明顯特征，但并不意味著只有康熙朝才有，實際上，弓形足早在嘉靖時期開始出現(xiàn)，只不過那時多見的是“鯽魚背”；至于弓形足與泥鰍背同時出現(xiàn)在同一器物底足上，也是在崇禎時期開始的。但與康熙、清早期的相比，崇禎足墻相對較低，也相對較薄，而清早期和康熙朝則足墻略高、偏厚。綜合器型、繪畫、青花呈色方面的明末特征，這只小碗只能看作是崇禎時期的。

崇禎時期青花瓷器的生產(chǎn)實際情況是上品細瓷產(chǎn)量小之又小，而下品粗瓷產(chǎn)量極其巨大。景德鎮(zhèn)陶瓷歷史博物館白先生把明代后期至乾隆時期的景德鎮(zhèn)瓷器生產(chǎn)劃分為活躍期、危機期、繁榮期、動亂期、鼎盛期等五個歷史時期（白《景德鎮(zhèn)明代后期至乾隆的窯業(yè)遺存及其分期》），而崇禎正處于其中的動亂期。之所以出現(xiàn)這種衰敗景象，與當時社會的動蕩不寧有著密切聯(lián)系：崇禎時期，先是發(fā)生以李自成、張獻忠為首的明末農(nóng)民大起義，后是八旗招搖入關，為此，晚明政府竭力鎮(zhèn)壓、抗爭。而就在這種起義與鎮(zhèn)壓、征服與抗爭的碰撞中，整個社會陷入一片動蕩混亂……

產(chǎn)量本身不大，時空隔離了350年，能得到一只崇禎上品青花，應算是一種緣分。

（責編：耕生）