超級“革命”

一位成都的出租車司機說，印象中上一次如此萬人空巷地看電視的場面，還是80年代初的事，那時放的是《霍元甲》、《上海灘》、《射雕英雄傳》。彼時彼景很好理解，今天，連春晚這樣的集大成者都再吊不起觀眾胃口，超級女聲何以能贏得從青春期女孩到大學老教授的一致喜愛？

去年，大概只有6萬多人報名，今年報名人數近15萬人，更硬的道理是過億的忠實觀眾，這是中國電視史上的奇跡。

理解超級女聲的關鍵在民眾自娛自樂，理解超級女聲何以火爆的關鍵在娛樂民主化潮流。從這點看，超級女聲今年的宣傳口號可謂十分到位——“想唱就唱，想說就說”，前者指的是海選歌手的無門檻，后者指的是觀眾評判的決定權。

老百姓自娛自樂，跟明星不搭界，這是超級女聲的精髓。與以往娛樂領域的傳統——精英（明星）娛樂大眾相反，現在觀眾是大眾，演員也是大眾，或者說，大眾自己就成了明星。

電視娛樂也在經歷去中心化，猶如網絡上發生的一切——任何人都能發表文章，任何人都可能成為中心，寫作和發表不再為專業寫手壟斷；在超級女聲里，任何人都能唱歌，都能成為明星，而明星與觀眾之間再無涇渭分明的界限，在這點上，此間傳出的電影明星徐靜蕾成為超女紀敏佳的粉絲，可謂極具隱喻意義。

另一方面，超女節目極具現場感和原生態，相比那些經過精心剪裁、突出明星們一貫光輝形象的傳統節目，前者正好因應了現代人不但要審美、也要審丑——說到底就是渴望真實的潮流。曾有人罵超級女聲是“賤文化”的代表，但從另方面看，這何嘗又不是“真文化”？

超女策劃人可謂深諳真實的魅力，扭怩作態的明星、德高而且唬人的前輩們，現在讓觀眾覺得面目可憎。相比《同一首歌》、《藝術人生》等精英娛樂大眾的節目，看來看去總是那幾張老臉，觀眾怎能沒有審美疲勞？

娛樂民主化潮流是理解超女火爆的一把鑰匙。這里，觀眾享有參與感與決定權，與節目現場的緊密互動，這決定了觀眾對節目必然的擁戴，在這個節目里，老百姓找到了當家作主的感覺，那經歷一輪輪投票篩選出的超女們，就像是他們選出的代言人，節目也真正變成了他們自己的節目，誰不愛自家的孩子？

正如論者所言，“起點公平”和“機會均等”，從終極意義上說是對人的一種最大的尊重。媒體特別是電視媒體，向來是歌星的天堂，而近來風靡全國的《超級女聲》節目，正是對央視搞了多年的全國歌手電視大獎賽的一種消解，也是對老百姓卡拉OK演唱的一種外化。

“超級女聲”節目樣式的勝利，其本質在于反抗性：以輕松對抗沉重，以娛樂對抗說教，這無疑是平民主義的勝利。

但我們也不妨放開視野，回溯歷史。自尼采以降，到“法蘭克福學派”、詹明信、賽義德，一直延續著對大眾文化的強力批判，有關大眾文化的反智特征，尼采的這段觀察非常犀利：“一、它急需舒適；其次，它希望觀眾和演員喧鬧，那震耳欲聾的叫喊與集市的嗜好很合拍。”

在大眾文化還未完全在中國落地生根前，這些卓越思想家的銳見，還只能是一種過于前瞻的想象。“超女”的火爆流行，反而恰恰是中國語境下的勝利，有其進步意義。

可是，“超女”終究是流行文化的娛樂和消費，其反叛意味也不可無限放大。這種快餐式的自娛自樂，其實有很強的速朽性：2001年的熱門益智類欄目《百萬富翁》，就是一個近期的樣本，當時多少觀眾追捧，多少電視臺效仿，可頂峰過后是急速墜落，到今天已無聲無息。

“超女”的局限性在于：“去中心化”，并不意味著沒有中心，對彼中心的厭倦和抗拒，并不意味著此中心的建立；文化的多元，并不意味著精英文化和流行文化邊界的消失。

“超女”有娛樂，有尖叫，卻到此為止。

是哪位作家說的：沒有比快樂更容易的事了，特別是在獲得快樂輕而易舉時。