李楠沒有死

張鴻鑫

我州較有影響的殘疾女詩人李楠辭世近20年，我捧讀《李楠抒情詩》，就會產生一種她雖死猶生的直感，心靈的屏幕一下子閃現出臧克家先生的佳句：有的人死了，他還活著。

李楠在殘魔中掙扎，還寫出如此高質量、高水平的詩，實在不容易。

李楠的詩，一個最突出的內容，就是抒發她對人生的體驗，抒寫她的人生觀、價值觀、生死觀、成敗觀，等等。眾所周知，李楠的生活經歷與寫作經歷，是一般常人難以想像的，她坎坷的人生旅途，令人驚嘆，她把對人生的各種感觸和體驗作為詩的主要內容和主題，那是很自然的事。

我們看她的《行》這首詩，詩人寫道：“一道道艱難的旅程/伴著我的一生/一個個美好向往／引我步步向上攀登／串串深深的足跡／步子不斷向前延伸／那金燦燦的希望/激起勤奮／無邊的土地上/走著永不自滿的人。”這一首詩，直抒胸臆，不隱晦，直來直去，實話實說，流露出一種樸素自然的美。李楠的一生，就是在坎坷、艱難的旅途上跋涉著，而戰勝殘魔、克服艱辛的巨大精神支柱和勇往直前的無窮力量，就是內心深處充滿著對前途的“美好向往”，那是“金燦燦的希望”。這樣，她才敢于在人生的懸崖峭壁上毫不畏縮地向上“攀登”。在取得一定成就之后，一點也不滿足，一生以“勤奮”自律。在茫茫人生道路上，“走著永不自滿的人”，可以看到，“永不自滿的人”，正是詩人李楠自己。

在李楠的人生詞典里，根本找不到“悲觀失望”、“畏縮不前”、“茫然沉淪”這些字眼，她是一個鐵打鋼鑄的女強人。除了用“意志堅強”、“堅韌不拔”、“勇往直前”這類詞語來評價她，還有什么呢?

再看《石榕》這首詩，詩人這樣寫道：“從堅硬的石縫里／沖出一枝綠色的力／以百倍的奮發／托出一個完整的軀體／枝葉有風兒搖曳／椏上有鳥兒棲息／頭頂有陽光雨露／哪管根子還壓在崖底。”

這首詩在構思上又另具一種特色，在表達上又別有一番情趣，可以說這是一種象征性的寫作手法。“石榕”是抒情的主體，它是一種生命力極其旺盛的樹木。看它巖石壓根，它從石縫間奮力“沖出”，沖出來的是樹又不是樹，是“一枝綠色的力”。

石榕，磨難灌頂，沒有“力”，怎么沖得出?所以沖出來的不是樹，而是“力”!“力”是一種意象，它有形(一枝)、有色(綠色的)，可以捉摸得到，它就是樹，詩是耐人尋味的。

“沖出”來之后，又是一番景象，它是“一個完整的軀體”，接受陽光雨露的滋潤，枝葉“搖曳”、鳥兒“棲息”……

詩人磨難重重，她用“力”不顧一切地“沖”，寫詩自勉、自勵，結局是碩果累累，心靈不斷得到慰藉。

“石榕”象征詩人，就是詩人自身的寫照。詩人的很多詩，都采用這種象征性的寫法。詩人的人生，就是因她與磨難抗爭而精彩，詩人的生活，就是因她勤奮寫作而充實。

李楠愛詩如命，一些詩抒發她對詩的認識、對詩的理想、對詩的追求的執著之情，表現她對詩的最真切、最深刻、最直接的領悟。

我們來看她的《詩與血》這首詩：“一滴滴血／一朵朵花／詩人的碧血從民的鮮花／詩是血／不是水／有血／才能沃出生命之花”

詩人始終把“詩”與“血”連在一起，把“詩”與“花”連在一起，把“詩人”與“人民”連在一起，它們有著血肉不可分割的關系。詩是用生命鑄造出來的精神產品，所以它是血不是水；詩人是人民的一分子，他的崇高使命就是為人民服務，為社會主義服務。詩人只有與人民聯系在一起，他的詩才有強大的生命力，才是“生命之花”。詩不是茶余飯后消遣的玩物，是認真的、嚴肅的、高尚靈魂的結晶和升華，詩人對詩的本質，作了形象的詮釋。

再看《我的詩》，詩人寫道：“我的詩是片片綠葉性活是參天大樹／詩之靈感天天生長／詩篇緊緊依偎著泥土／詩韻時而吻著星星／時而沉人地層深處／在人生的海洋里／我獲得閃光的珍珠／我的詩在世界永駐。”

詩(藝術作品)源于生活，而高于生活。生活是“泥土”，是“大樹”，是“海洋”，而我的詩，就是“片片綠葉”，是“閃光的珍珠”。詩是從生活中釀造、提煉出來的蜜，所以生命力極其旺盛，獲得了“在世界永駐”的永恒力量。

《寫不完的長篇》是這種認識的不同角度的抒發：“我撕下張張云片／裁成潔白的詩箋／帶著我的心／奔向遙遠、遙遠……／萬里征途上／雨是墨／地作硯／描不盡的城鎮燈光／抒不完的山寨田園／山上挺拔的青松堤閃光的鋼鉆／路旁斗艷的群芳／是少女的笑臉／多彩的生活啊／是一部寫不完的長篇。”

“白云”是“詩箋”、“雨”是“墨”、“地”作“硯”這大膽的夸張兼暗喻的抒寫，表現了詩人遼遠的胸懷和無可阻撓的氣魄。認識了生活是創作的源泉，所以，“城鎮的燈光”、“山寨的田園”都是取之不盡、寫之不完的題材。不脫離生活，將自己全部身心融人于生活之中，創作就獲得了極大的自由。豐富多彩的現實生活，“是一部寫不完的長篇”。這個結論，千真萬確，毋庸置疑，而且發人深省。

以無私奉獻為主題的詩，也有多首。請看《橋》這首小詩：“用自己的軀體／連接著兩岸的情／在自己的心上／印著密麻的腳印／在清澈的河水中／倒映著美麗的身影。”

橋，司空見慣，不引人注目，讓千人踩，萬人踏，沒有什么了不起。但詩人從它身上，發現了詩意，它連接著的，是兩岸的“情”，它下邊的河面上，“倒映著美麗的身影”。有橋，就什么都連接起來了，方便了。橋在默默地為人們作出奉獻。橋能如此，何況人呢?

《曇花》這首詩，也很值得玩味：“從潔白的心里／綻開透明的微笑／張著綠色的長臂／擁抱深夜的思考／不需要狂熱的吹捧／也討厭輕浮的喧鬧／檳棄秋風嘲諷的落葉／也不向往嚴冬的枯燥／黑夜并不是那么無情／它讓人忘記白天的煩惱／用清新的幽香／讓人們回到童年的美好。”

用世俗的眼光來看曇花，它生命短促，不值一提，所謂“曇花一現”，含有明顯的貶義。但詩人卻發現了它的可貴之處。它清逸、高潔、對人們奉獻著它的“幽香”。它啟發人們不要“吹捧”、不熱衷“輕浮的喧鬧”等等，默默地、任勞任怨地恪盡自己那一份有限的職責，雖然渺小，但也是不可缺少的。因為它純潔，人們見到它，就會得到一種心靈受到凈化、情操受到陶冶、就像回到純真的童年一樣的感覺。

李楠寫詩，多種修辭手法并用，大膽想象，多以奇思妙想成章。如，“從潔白的心里／綻開透明的微笑”。除了采用擬人的修辭法外，形容詞的妙用也最為突出。用“透明”來形容“微笑”，就顯得奇妙非凡，引人遐思。

曇花為什么會“微笑”呢?是說曇花惹人喜愛地開放了，就好像對人們笑臉相迎一樣。“擬人”手法用得貼切，以物比人，以靜為動，就會產生一種強烈的直感性。視覺意象(曇花)與感覺意象(微笑)結合、交錯起來，顯得生動活潑、韻味綿長。曇花是潔白的，所以感覺它“透明”。

李楠寫詩，題材十分廣泛，山、河、崖、石；花、鳥、龜、蟲；風、雷、雨、虹，等等，都是她抒情的對象。說她的頭腦是詩的礦洞，她的感情是詩的溫床，這是一點也不過分的。她善于見景生情，托物言志，這是她的專長。

有的詩，富于哲理性，看出她在詩中表現的理性和睿智。如《真理及其他》，本詩由九首小詩組成，每首兩行，言簡意賅，給人以啟迪，起到開人心智的作用。

第一首《水》：“有色的未必都珍貴／無色的未必都不珍貴。”寫出“有色”的辯證關系。水是無色的，但它是珍貴的。他是生命之源，難道不珍貴么?

第二首《酒》：“刺激與麻痹／是雙生的兄弟。”嚴格地說，本詩才有一句話，一句話成詩，精煉至極。

第三首《智能》：“智能是春天的陽光／然而孕育她的卻是嚴寒冰霜。”“智能”是抽象的、空洞的概念，但在李楠筆下，她卻變得形象、具體了。她是“陽光”，萬物都離不開。對人類來說，沒有智能，就是白癡。

第四首《真理》：“心中沒有真理／活著等于死亡。”真理也是一個抽象概念，但它是人們處世的精神力量、奮斗目標。沒有了真理，就會兩眼一抹黑，活著就沒有意義，生不如死。

第五首《脊梁》：“以自己強大的身軀伎撐著一個集體。”“脊梁”、“骨干”這些事物的支撐力量顯而易見，但要用詩來表現，這決非易事了。李楠做到了，說明她是天才。

第六首《燭》：“小雖小／但卻已盡了力。”實際是寫人，人的能力有大有小，盡了力，就無怨無悔。

第七首《路》：“只有開辟才能把它延伸／只有行進才能把它縮短。”這無疑就是人生道路的寫照。“開辟”、“行進”是完整的人生旅程。只“開辟”而不“行進”，也是白搭；只知“行進”而不知“開辟”，就沒有新的起點。

第八首《夕陽》：“西下了還留著余輝／余輝盡了再捧起星宿。”夕陽不老，夕陽永恒。人老了，也要繼續努力，繼續奉獻。

第九首《蛾》：“向往光明／明知卻要付出生命。”為了追求光明，死也不怕，無所畏懼，視死如歸。

思想單元化，看事物是單一的、片面的、平庸的；思想多元化，看事物就是多角度的、全面的、辯證的，顯得深不可測。

李楠善用辯證的眼光看待事物，在詩中也有明顯的表現，思想多元化，就說明她老練了，成熟了。讀《李楠抒情詩》，我只有一個感覺：李楠沒有死!

本欄責編王豫文