２００４年北京電影學院畢業生聯合作業：［火鍋］

[火鍋]

編劇：杜 鵬（02繼教導演專升本）

導演：杜 鵬

攝影：徐 瑾（01攝影系研究生）、侯凱（01攝影系研究生）、孫燕青（02攝影系進修班）

美術：陳小真（01美術系研究生）、呂順

錄音：王硯偉（02錄音系專升本）、莫惠嘉（00錄音系本科）、李響（00錄音系本科）

剪輯：方 鐳（02繼教導演專升本）

制片：張旭東、邢端端（00管理系本科）、張博（00管理系本科）

主演：杜建橋（02表演高職）、劉樺、張頌文（02繼教導演專升本）、張三子、溫桂鈺（02繼教導演專升本）

膠片：35mm

片長：22分鐘

導演闡述

在下火鍋之前，各種菜都是生猛活鮮、白凈翠生的，攜手跳進這百味調和的一鍋紅艷之后，一概的香辣濃郁，身著熟赤。入口后已是百味齊聚，互有你我。火鍋乃最沒個性之食。在我們大力發展經濟的同時，公眾文化產品生產嚴重滯后，流行文化新舊摻和、中西混雜，流為艷俗。在我們生活的城市中，被艷俗沖擊著你的視覺和聽覺，普通大眾在這些物質與精神產品的包圍中，進行著幸福的城市生活。

這部短片的人物和環境在我們國家的大多數城市都真實地存在著，我們大都有這些生活的體驗。人物之間產生的矛盾都是基于個體本身的社會角色產生的。從個人藝術創作來講，不僅僅想把這個小故事做成社會中下層的浮世繪。至少在影象上，要基于真實的適當夸張，加強影片的視聽沖擊力。敘事上交叉線形敘事，使影片具有較強的節奏感。

頭天晚上6點半，和[火鍋]的幾個主創約好在電影學院主樓一樓的大廳見面。當時外面正刮著北京特產的沙塵暴，導演和男主角被一陣大黃風帶進來的時候，我和同事正在扯淡，因為都不認識，還以為毫不相干，離了5米左右各自閑話。介紹人，也是這部電影的制片邢端端女士還被風堵在薊門橋上。就這樣，大家居然面對面地相互等了15分鐘。一個電話之后，四個人相視大笑，終于湊在一起，于是一邊吸煙，一邊開始談論[火鍋]。

導演叫杜鵬，帶著頂帽子（似乎國內的年輕導演都喜歡帶帽子），說話慢條斯理，用男主角杜建橋的話講，是“肚子里有貨，就是不善言辭。”杜導在學院讀的是導演系專升本，從前是美術老師，教中專，因為感覺“教書還不足以滿足人生目標，所以考了電影學院”。杜建橋也是學美術出身，魯美畢業，典型的東北人，熱情、愛說，而且說著說著就有點飄，不過他那沙啞的嗓音倒是很有質感，讓我想到姜文。

相比之下，杜鵬似乎是太過沉穩了，沒有一點多余的激動，大概和顧長衛一樣，是典型的“訥于言”的導演罷。他談了一些對當代中國電影的看法，也透露了自己電影觀的一些片斷，特別對[火鍋]說了一大堆。看得出來，是個比較踏實、有想法、有誠意的年輕導演。對今年電影學院畢業作品的情況，他也大概作了介紹：今年電影學院共有6部畢業短片（學生聯合作業），全部是膠片，而且都是故事片，其中一部西藏背景，一部非典背景，然后是[火鍋]，其他三部則基本是講青春經歷。這6個劇本是從200個劇本里篩選出來的，拍攝資金主要由學校提供，每部短片6萬，加上設備成本，前后大約是30萬。這批作品目前與觀眾見面的方式有兩條，一是制作短片DVD，一是進電影頻道，但進院線的可能性微乎其微。作品無法進入市場，無法和觀眾直接交流，這是讓很多青年導演感到遺憾的事情，但看得出來，學院正在努力促成學生作業的商業運作，這在不久的將來，應該會大大地改善。

大約又過了10分鐘，漂亮的女制片到了，人很隨和——似乎電影學院管理系的女生都是比較成熟、大方的，也就是說，比較入世，但并不世俗。聊天基本上很愉快，學生彼此間的熟稔也很讓人舒服，這群人的不浮躁，給我留下了很好的印象。約好第二天早上去洗印廠看片，臨走的時候，杜建橋給了我一疊他的照片，是在別的劇組的造型照，看起來比真人更像地下黨。

第二天在洗印廠一共看了三部學生作業，[草原]、[火鍋]和[隔離世界]，感覺最像電影的，還就是這部熱氣騰騰的[火鍋]。故事集中在一個火鍋店，通過幾組人物的摩擦，反映現實生活。電影語言比較熟練，故事戲劇性很強，張力相對比較飽滿，結尾讓我想到兩部電影，陸川的[尋槍]和王光利的[橫豎橫]。

故事

老扁每天晚上抱著吉他，背著小喇叭在各個餐館賣唱。故事發生在他賣唱的一家火鍋店，這天，火鍋店里有靠女友坐臺為生的趙大明，黑社會老大和他的弟兄們，兩個聾啞搶劫犯以及服務員小蘭。老大一伙點老扁唱歌，惹惱了喝醉了嫌歌吵的趙大明，發生沖突，老大制服了要自殘趙大明，并逼趙聽歌。小蘭報案，警察趕到。倆聾啞搶劫犯看到警察逃跑，其中一人把贓款藏在老扁的吉他中。

被折騰了一夜的老扁，從派出所出來后看到老大等欺負趙大明的女友，上前勸架，又被老大一伙侮辱，吉他也被他們踢破，沮喪的老扁走在歸家的路上，贓款從破吉他里漏出，在風中飄零。

角色人物

劇中人物基本都來自于同一階層，而各自的性格和身份都有一定的獨特性，特別是由于各自的經濟現狀的不同，會產生人與人之間的強弱之分，并不是由于知識和文化修養產生的。就有如我們的現今社會發展帶來的變化，你錢不多蓋小房子墻上裝飾貼小瓷磚，我錢多蓋高樓貼大瓷磚。只求空洞庸俗的功能性和排場。我比你厲害，我的房子大，所以我是你的老大。我是強者！

在本片的人物表演處理上，采用生活化本色表演，相互之間沒有文化差異帶來的溝通問題。需要夸張化的是老扁這個人物，因為他在眾人面前是在做戲，只有在他一人的時候恢復自己。其他人物既要具有生活中的真實性同時還要避免臉譜化，概念話，在人物之間的矛盾碰撞中突出人物個性特點。使整個片中人物自然、真實加強故事的可信度。

拍攝心得（導演杜鵬）

這部2004年北京電影學院畢業生聯合作業，用35毫米電影膠片拍攝，拍了大約22本膠片，成片長度22分鐘，耗片比大約3.8：1，全片256個鏡頭，由于人物關系較為復雜，以及為了加強節奏，運用了大量分切鏡頭。由于在劇本中，啞巴那條故事線埋得比較深，致使后期剪輯出來，錢的線索不明確。在謝飛、謝小晶、蘇牧等老師的指導下，補拍了啞巴幾個鏡頭，加強了敘事的清晰度。使整個劇情嚴密緊張起來。在拍攝中，各部門相互協調，緊密配合，在藝術上重嚴要求，在膠片及經費十分緊張的情況下，大家齊心協力，克服許多困難及不確定因素，使整個影片順利拍攝完成。

影片中，演員的表演，基本上都比較到位，人物性格都比較鮮明，由于拍攝地在河北保定，為了加強地域特點，要求老大一幫講河北方言，可他們沒一人是河北人，只好找當地人學習，為了達到要求，拿著本子，只要碰到當地人就拿給人家看，跟著學，雖然講起來還不是很正宗，但味道基本出來了。飾演趙大明的張頌文，對酒精過敏，但為了加強情緒的真實性，實拍時大口大口喝著啤酒，嘔吐的鏡頭是食物嚼碎，咽到喉嚨處的真嘔吐，演員的敬業精神在拍攝中得到了體現。

在拍攝中，由于火鍋店要營業，每天凌晨12點才能開拍，全體劇組人員熬了六個通宵，精神和體力上都到了極限，全組有百分之八十的人輪流感冒，但大家都沒有退縮，順利完成了拍攝。

作為第一次拍攝35mm電影的我來說，拍片經驗和藝術創作上還有很多不足，但[火鍋]給了我畢生難忘的經歷，我想，我邁出了堅實的第一步，感謝我的學校——北京電影學院，感謝我的老師，感謝和我并肩作戰的同學們，感謝無私奉獻不計報酬的演員及工作人員。