滾石，滾石，我愛你

滾石樂隊有一首歌“Star Me Up”中有一句歌詞“一旦你讓我開始，我將永遠不會停止”。這事實上就是滾石樂隊自身的寫照。作為一支從20世紀60年代初一直搖滾到了21世紀的搖滾樂隊，他們在歷史上的地位太令人矚目了。而且滾石還會像一塊滾動的石頭一樣不停地滾下去。

搖滾巨匠鮑勃·迪倫曾經有一句著名的歌詞“就像一塊滾動的石頭”。這句歌詞啟發了一群人，他們用“滾石”為自己的樂隊命名。這就是日后著名的“滾石”樂隊。

如今，撰寫有關滾石歷史的文章不少于萬篇，特別是滾石原本“鐵定”將于4月初到中國開唱，更是讓中國媒體好一陣雀躍，好一陣忙亂；雖然，這顆滾石最終又與我們擦“聲”而過了，雖然我們感到失望與詞窮，但還是覺得有必要向讀者們再度展開滾石樂隊黃金之路的畫卷，因為了解他們，是了解現代搖滾音樂的首要篇章，因為他們在搖滾樂壇上創造了無數的輝煌，他們的樂風影響了后來不少的搖滾音樂人。

基礎知識——樂隊成員

滾石樂隊的4位老伙計可以說是惺惺相惜地共同廝守了近半個世紀，主唱賈格爾1943年7月26日出生于英國肯特郡的達特福德，吉他手基思·理查茲1943年12月18日生于英國肯特郡的達特福德，吉他手羅尼·伍德1947年6月1日出生于英國倫敦，鼓手查理·瓦茨1941年6月2日出生于英國米德爾塞克斯郡。

賈格爾是一位成功的教育家的兒子。鼓手查理是貨車司機的兒子。主音吉他手基思雖來自中產階級，但卻時常囊中羞澀，因為他反叛父母家庭、痛恨中產階級的虛偽。節奏吉他手伍德來自于一個音樂家庭。應該說，滾石樂隊除了鼓手之外，全部都是在那個混亂的年代，真正獻身于藝術的富家子弟。

樂隊的核心人物賈格爾作為滾石樂隊的主唱開創了陽剛派歌星的先河，他的演唱以“乖張”、“不和諧”曲調和尖銳的、對中產階級冷嘲熱諷的語言向搖滾樂發動了一場革命，對滾石的巨大成功及整個流行樂界都具有深遠的影響，除了狂放不羈，更有著不朽的朝氣和意志。

歷史知識——樂隊歷程

1960年，賈格爾和幼年時的朋友基思在火車上偶然相遇，對美國黑人音樂節奏布魯斯有著共同興趣的他們有了合作念頭。

隨著布萊恩·瓊斯、迪克·泰勒和米克·阿沃里的加入，他們正式成軍。1962年7月21日，滾石樂隊在倫敦的馬其俱樂部進行了他們的首次演出。

最開始，他們還只是翻唱一些流行的節奏布魯斯作品。1963年，他們的單曲《來吧》為樂隊贏得了參加一次巡演的機會，這次巡演算是樂隊發起的一次小小沖鋒，引起了公眾的注意。

隨后在美國的巡演，卻是慘敗而歸。灰心喪氣的滾石在這一段時間主要翻唱一些別人的當紅作品。1965年，滾石樂隊推出了成為滾石標志和搖滾經典的兩首歌:《最后時刻》和《我不能得到滿足》。從此滾石名聲大振，這些作品也奠定了滾石日后的風格:狂野不羈。

1966年，滾石樂隊推出了《19對神經斷裂》、《寶貝，你看見你母親站在陰影里嗎》、《媽媽的小幫手》及《把它涂黑》，再一次證明了他們的實力。

1968年，《杰克亮相》成為他們最杰出的單曲之一，而《乞丐的宴會》則是樂隊最優秀的專輯之一。1969年6月，布萊恩·瓊斯離開滾石，并宣布他將組建自己的樂隊，但卻在7月3日死于家中的游泳池中。

20世紀70年代之后，滾石漸漸失去了方向，當然他們還會不時創作出一些優秀的歌曲，但這些歌曲不再會讓青年們感到揪心扯肺，而僅僅是為懷舊者們帶來聽覺慣性上的快感而已。到了20世紀80年代，事情已糟到難以收拾，諸位老炮只有靠緋聞才能登上頭條，他們的巡演臺下徘徊著一些年紀看起來比他們還要大的人。

1988年夏，賈格爾正式離開滾石。作為樂隊的元老又是中堅力量，賈格爾與基思的不和造成了樂隊的瓦解。幸運的是，樂隊分裂狀況并未持續太久。滾石在1989年度的Woodstock搖滾音樂節20周年紀念會上復出，又一次在美國和世界范圍刮起了一陣難以抑制的旋風。新專輯《鋼輪》（Steel Wheels）的面世，為滾石注入一點新鮮血液，專輯中硬搖滾成分很多，顯得很狂野，詮釋出色，征服了第三代樂迷。同年，滾石樂隊被收入搖滾名人錄。

1993年，年滿50的賈格爾率領樂隊在格萊美上大出風頭，憑借專輯《巫毒的閑逛》折桂而歸——榮膺最佳硬搖滾專輯獎。這證明了這塊碩大的“滾動的石頭”仍是一支生命力極強的樂隊。而且在近10多年里，他們的巡演收入總是能名列前茅。

數學知識——樂隊成績

滾石樂隊是英國金曲榜史上惟一同時分別在20世紀60、70、80、90年代都有專輯作品躍登冠軍的樂隊，同時，他們還是Billboard單曲累積統計樂史上10大藝人/樂團之一(名列第7位)，Billboard專輯累積統計樂史上10大藝人/樂團之一(名列第6位)，他們締造8首全美排行冠軍單曲、2首亞軍曲、13首TOP 10、18首TOP 40，締造9張全美冠軍專輯、5張亞軍專輯、20張TOP 10專輯，締造10張英國金榜冠軍專輯、5張亞軍專輯、15張TOP 10專輯、3張冠軍EP。

此外，滾石樂隊神話般的現場表演也使他們創造了搖滾樂史的紀錄:1969年7月5日，他們在倫敦海德公園進行的演出觀眾達25萬人;1972年，他們在美國巡演時，出現了通宵排隊爭購入場券的效果;1989年，在經歷了短暫解散而又重組后，他們的巡演在剛果創造了門票在5個小時內搶購一空的奇跡。這么多年以來，他們始終頻繁地活躍在各地的舞臺，他們一年的演出次數近百場，同時他們的專場音樂會也是最受全球歌迷歡迎的。

由于主唱賈格爾對搖滾音樂有杰出貢獻，2002年6月15日接受英國女王伊麗莎白二世冊封為爵士。

文化知識——樂隊影響

和滾石同時代較早的，還有另外一支偉大的樂隊——披頭士樂隊。這兩支樂隊在當時和后來都被人們當做是旗鼓相當的對手而被相提并論。相比而言，披頭士樂隊的風格更具童話色彩和人文氣質。而滾石樂隊則好像是有意對著干，他們仿佛是天生的野小子，處處透露著銳利狡黠的氣息。他們一輕一重的對比也成為搖滾樂壇兩道有趣的風景線。

滾石將酒店的電視機從陽臺上扔下去，因為衣冠不整而被飯店拒絕招待，在加油站當眾射尿而被拘捕，巡演舞臺前有人被刺殺，由其公共人物身份而被當局作為反吸毒的靶子與典型而被一再地起訴、收監、罰款……披頭士則被女王授勛為爵士(30多年后，賈格爾終于遲遲迎來了受勛的那天)，在上層社會與高雅藝術界受到尊敬，接受鮮花與擁吻，甚而成為中產婦女們夢幻中永遠的情人。兩者被不斷談論的分歧還有他們對待女性的態度——披頭士要做女人永遠的情人，滾石則讓女人在男人的拇指下呻吟;披頭士娶妻生子，在公眾場合與賢德的女友散步玩耍，滾石則總用一些墮落性感的模特和女演員裝點其放蕩的生活，與情婦一絲不掛地在屋內吸毒而被警察抓獲并曝光……

滾石從不唱喻世誨人的歌曲，他們是樸實的人本主義者，而不像披頭士總會不自覺地將自己提升至青年代言人。滾石在音樂上的確比披頭士少了一些認真、靈感與勇氣，但他們在對音樂的態度上卻比披頭士更堪稱為一支搖滾樂隊。披頭士以一種被幻化了的圖騰形象被人們所膜拜，它飄在云端里;而滾石卻根植于或活色生香、或痛苦殘酷的現實之中，它站在人群里。披頭士最好的唱片是那張《白色專輯》，滾石卻在叫囂著:“把它涂黑！”

不過，和很多60年代的樂隊一樣，滾石樂隊的音樂還是頗為動聽的，這也是他們能夠一直受歡迎的原因之一。

樂理知識——音樂風格

滾石樂隊的音樂里面有最原始的讓人興奮的東西，與披頭士快樂修飾過的音樂相比，滾石樂隊以冒險的叛逆音樂出現在公眾面前，他們都反對在音樂上保留傳統。滾石樂隊風格粗獷，他們的歌曲中融入了很強的社會意識。他們的出現，也使搖滾樂這個詞開始帶上濃厚的社會意識，成為創新、反叛與斗爭的代名詞。同時，滾石的音樂也很注重情感表達，它的表達也是異常豐富，無論像柔情似水，催人淚下的抒情作品《每當淚流滿面》及《天使》，還是激情滿懷、動感十足的《從我開始》、《只有搖滾樂》、《紅糖》都會引得聽眾的強烈共鳴。