道教繪畫藝術歷史悠久,漢至宋元精品迭見,為中華文明庫藏之瑰寶。東晉顧愷之,唐代閻立本、吳道子,以及元代趙孟兆頁等畫壇巨擘,皆有道畫名世。而永樂宮壁畫等作品,則顯示了民間藝術家的創造偉力。然而,明清以至近現代,道教繪畫藝術無所建樹,更不見原創杰作問世。誠如上海市道教協會史會長所說:“當今許多宮觀之塑像、壁畫,雖耗巨資卻乏藝術價值可言。”深可慶幸的是,際此國運昌盛時代,上海古籍出版社編輯出版的《戴敦邦道教人物畫集》,從高起點上,填補了這數百年的空白,為道教繪畫藝術發展史續書了璀璨一章。
道教是中國大地上土生土長的宗教。道教的神仙信仰,源于對自然、祖先及英雄能人的崇拜。由此而產生的神仙人物與神話傳說故事,給畫家創作提供了充分的藝術想象空間,成為道教繪畫所表現的重要對象。其實,在這方面可謂是中外一理。比如眾多歐洲繪畫巨匠,即不乏宗教題材的經典之作。同樣,在這部國畫集里,戴氏亦以其極富藝術個性的筆墨,展示了此類繪畫題材的特有魅力。
整部畫集的160余幀國畫彩繪作品,由四部分組成。一是繪寫三清、四御、五岳大帝、二十八星宿等道教尊神與神仙;二是塑造道教俗神,如電母風伯、雨師雷公、福祿壽星、財神、門神、藥王、蠶女、媽祖、畫圣等;三是表現老子等道教人物;四是經意、詩意與故事畫,如道德經繪意、呂洞賓詩意、盤古開天辟地、孔子問道、唐明皇游月宮、麻姑獻壽、鐘馗捉鬼、鐘馗嫁妹、八仙過海、蟠桃盛會等。作者精湛的國畫語言,不僅生動地刻畫了所繪人物的各自姿采神韻,而且形象地傳示出深蘊其間的美學思想和哲學理念。構圖機杼獨出,新意撲面,異彩紛呈,令人目不暇接。
戴先生是當代畫壇大家,他的許多作品早已深入人心,并為鑒賞家、收藏家所珍視。前些年,他以生花妙筆完整演繹的《紅樓夢》,是出版史上第一部大型國畫彩繪紅樓夢畫集。今日問世的道教人物畫集,則又是出版史上第一部此類題材的大型國畫集,且集內作品皆為首次發表,這對于戴畫之研究者、愛好者而言,不啻又是一大幸事。
本書畫頁之前,有趙昌平先生撰寫的長篇引論。他將戴先生的人物畫創作及社會反響,作為一種富有感染力的文化現象進行鑒評研究,通過對中西繪畫之歷史文化背景、畫家創作思想藝術的比較分析,揭示了戴畫由明清骨相上窺晉唐氣韻,尤擅通過取勢兼融眾長的藝術個性,并指出戴畫的成就對中國畫改革創新的現實意義。畫冊還附有倉陽卿先生撰寫的畫頁說明,介紹繪畫作品中出現的每位神仙人物,及其相關背景故事,甚便于對原作的理解欣賞。由此可見畫集的編輯出版者處處在為讀者著想,這種精神也很值得稱道。
《戴敦邦道教人物畫集》戴敦邦繪上海古籍出版社2001.10