再看新中國前十七年的銀幕

伍　敏

新中國前十七年的少數民族電影作品，所反映的特定時代各民族的生活和斗爭內容是相當豐富的，大致可歸納為以下幾類：

1、反映在時代變遷時期，復雜尖銳的民族矛盾和階級斗爭。這一類影片多展示歷史圖景，題材嚴肅、基調沉重，在創作上體現民族政策性較強。如《內蒙人民的勝利》、《鄂爾多斯風暴》、醫《草原晨曲》、《金銀灘》、《柯山紅日》等。

2、反映各族人民為求解放所進行的革命斗爭。這類影片多表現革命者的英雄業績。如《回民支隊》、《金玉姬》、《遠方星火》、《羌笛頌》等。

3、反映在解放初期及民主改革過程中，粉碎敵特破壞陰謀所進行的曲折斗爭。這類影片富于驚險、神秘、懸念、撲朔迷離的特色，一般比較吸引觀眾。如《冰山上的來客人》、《神秘的旅伴》、《山間鈴響馬幫來》、《邊寨烽火》、《摩雅傣》、《草原上的人們》、《景頗姑娘》等。

4、反映解放后各民族在建設家園、創造新的生活中，與自然斗爭，與落后思想斗爭的一系列故事。這類影片一般拍得不夠理想。如《黃沙綠浪》、《沙漠里的戰斗》、《草原雄鷹》、《天山的紅花》等。

5、反映漢族與少數民族的兄弟情誼。這類影片如《達吉和她的父親》、《患難之交火》、《暴風雨中的雄鷹》、《兩代人》等。

6、反映神話傳說的，或現實的愛情故事。這類影片一般都拍得優美、抒情，充滿詩情畫意，人物美，山水美，歌舞更美，是最受廣大觀眾歡迎的一類影片。如《阿詩瑪》、《劉三姐》、《五朵金花》、《蘆笙戀歌》、《蔓蘿花》、《阿娜爾罕》、《秦娘美》等。

新中國十七年少數民族電影所取得的成就，不僅表現在數量多、題材內容豐富，而且藝術形式多樣。既有常規樣式的正劇片，如《內蒙人民的勝利》、《阿娜爾罕》；也有人物傳記片，如《回民支隊》、《遠方星火》；驚險片，如《冰山上的來客》、《神秘的旅伴》；音樂風光片，如《劉三姐》；抒情喜劇片，如《五朵金花》；神話悲劇片，如《阿詩瑪》；歌劇片，如《柯山紅日》；舞劇片，如《蔓蘿花》；戲曲片，如《秦娘美》等。這些適應題材內容的藝術樣式，大大豐富了新中國銀幕的色彩。

特別是在這些少數民族電影中，出現了一批優秀藝術佳作，具有久遠的生命力。如《農奴》，以酣暢揮灑的筆觸，深沉濃烈的色調，展現了舊西藏黑暗、殘酷、野蠻的封建農奴制社會圖景。主人公強巴的銀幕形象如同用粗礦的斧子砍出來的一座大型雕塑，輪廓鮮明，蒼勁有力，整部影片氣勢雄渾，基調蒼涼凝重，具有震撼人心的藝術感染力。而且這部影片大膽選用了全部是第一次上銀幕的藏族農奴出身演員，他們對角色有深刻的體驗。因此他們塑造的形象具有獨特的氣質，為少數民族電影藝術發展開創了成功的經驗。

根據民族英雄馬本齋真實事跡創作拍攝的《回民支隊》，也是一部成功的優秀影片。作品塑造的馬本齋、政委、馬母幾個正面人物形象真實、生動，富于生活氣息，給人們留下了深刻印象；兩個反面人物性格也比較鮮明。文藝作品最根本的任務是刻畫人物性格，塑造生動鮮明的人物形象，《回民支隊》正是這樣，至今仍然具有藝術的感染力，在電視上一再映出。

《達吉和她的父親》是一部風格細膩，富于時代色彩，又觸及當時被視為“禁區”的“人情”、“人性”問題的影片。因此，引起了文藝界關于“典型”與“人性論”問題的一場廣泛而熱烈的討論，從而促進了大膽表現人情、人性和人道主義創新道路的探索。該片也引起周總理的關注，肯定“這是一部好作品”，同時指出其“該哭時不敢哭”的缺點。可見這是一部具有藝術追求的作品。

根據云南彝族撒尼人民間神話傳說敘事長詩改編拍攝的影片《阿詩瑪》，是一部極其優美、抒情、委婉、哀怨、令人回腸蕩氣的電影詩，這部出自老藝術家劉瓊之手的杰作，是少數民族電影的藝術明珠，永遠放射光彩。

《劉三姐》是以獨特新穎的樣式和風格，將壯族美麗而智慧的歌仙傳說搬上銀幕。山歌幽默、曲調悅耳，桂林山水充溢詩情畫意，是我國第一部音樂風光樣式的影片。

《冰山上的來客》則是一部懸念重重，情節跌宕多姿，引人入勝的驚險樣式影片。特別是這部影片是八個民族人員合作完成的，體現了民族間的友誼和團結。如該片編劇白辛是赫哲族，影片風俗顧問古里米爾是塔吉克族，演員馬陋夫是回族，恩和森是蒙古族，白德彰是滿族，扮演真古蘭丹姆的克里木是維吾爾族，還有哈薩克族演員。這樣的合作在少數民族電影史上是很有意義的。

還應該提到的是《阿娜爾罕》，也很有特點，在新疆拍的實景，環境獨特而真實，全部是少數民族演員，人物氣質逼真，感到是真正的少數民族電影。另外，《蘆簽戀歌》富于傳奇色彩，也較好看。

從以上例舉可以看出，這些比較優秀的少數民族影片，都富有創新特點，從內容到形式都別具一格，各有千秋。正是這些影片給新中國銀幕增添了斑斕的色彩。這是一批熱心少數民族電影創作的藝術家勇于創新的結果。如導演《回民支隊》》、《農奴》的李俊，導演《達吉和她的父親》、《五朵金花》、《景頗姑娘》、《金玉姬》的王家乙，導演《阿詩瑪》的劉瓊，導演《神秘的旅伴》與《邊寨烽火》的林農，導演《冰山上的來客》的趙心水，導演《劉三姐》的蘇里，導演《草原雄鷹》、《金銀灘》的凌子風，劇作家王公浦、季康，還有演員楊麗坤是《五朵金花》與《阿詩瑪》的主角，創造了極美好的銀幕形象。他們對少數民族電影的貢獻功不可沒！特別是，少數民族電影一突出特點是大都配有富于民族韻味的主題歌曲，為影片增色添彩起很大作用。而這個功勞歸于作曲家的藝術創造。如雷振邦就是《達吉和她的父親》、《五朵金花》、《劉三姐》、《冰山上的來客》等諸多優秀影片的作曲者，羅宗賢、葛炎是《阿詩瑪》的作曲者，電影史冊不應忽略這些名字。

新中國十七年少數民族電影所取得的成就，還表現在榮獲了許多國際電影獎：如《內蒙人民的勝利》，1952年在卡羅維·發利電影節獲編劇獎（王震之），《邊寨烽火》 1958年在同一電影節獲青年演員獎（達奇、王曉棠），《五朵金花》1960年在埃及亞非電影節獲最佳導演銀鷹獎（王家乙）及最佳女演員銀鷹獎（楊麗坤），《蔓蘿花》 1963年在瑞士洛迪諾電影節獲榮譽獎狀，《農奴》1981年在菲律賓馬尼拉電影節獲最佳故事片金鷹獎，《阿詩瑪》1982年在西班牙桑坦德爾國際音樂舞蹈電影節獲最佳舞蹈片獎。這里有一個有趣的現象引人注意，即《農奴》與《阿詩瑪》問世18年后，仍在國際電影節榮獲大獎，說明這兩部影片的藝術價值及長久的生命力。