五彩祥云　散論中國少數民族電影

佳　明

當今世界尚不太平，各種爭端此起彼伏，有的甚而引起戰火硝煙、流血沖突。各種傳媒天天都在傳送著這樣那樣的不安定信息，其中不乏因民族問題而激化的矛盾，令人憂慮。就在此時，中國政府總理卻向世人宣布：“目前，中國是世界上最安全的投資場所。”令人欣慰，令人鼓舞。我很為我們的總理感到風光，很為祖國的安定祥和感到自豪。作為一個中國電影人，我想到了中國少數民族電影在維護民族團結、祖國安定方面做出的獨特貢獻，我為中國電影人而驕傲。

我是一個漢族人，是一名電影研究人員。十余年來，我一直傾心關注著中國少數民族電影的現狀及發展。1995年，在第五屆中國金雞百花電影節于昆明舉辦之際，我和同事們策劃、組織了“中國少數民族電影學術研討會”，并編輯出版了大型畫冊《中國少數民族電影》，該畫冊曾請布赫、賽福鼎·艾則孜、阿沛·阿旺晉美三位領導人題辭。布赫同志曾問我：“你是個漢族人，為什么會對少數民族電影發生這么大的興趣呢？”

回答這一問題，要追溯到多年前的一次震撼。

大約是在1991年。我途經昆明，發現那里正在進行優秀女青年的表彰，對優秀女青年授予“金花”光榮稱號。我知道，“金花”是影片《五朵金花》中塑造的五個白族女青年的名字。但他們評的不只是白族“金花”，而是各族“金花”。每一個“金花”都對自己獲得這一稱號欣然接受，自豪不已。她們告訴我，從《五朵金花》放映之后，“金花”就成了優秀女青年的光榮稱號，早已不分白族還是其它民族。又一次，在一家飯店，欣逢一對青年舉行婚禮，一方是漢族，一方是白族，令我驚異的是，婚禮的議程、喝酒的方式都是按照影片《五朵金花》中的婚禮議程、方式進行的。賓朋們告訴我，很久以來就是這樣的，大家愿意與影片《五朵金花》中一樣。當知道我是電影工作者時，新郎、新娘還特意向我敬酒，希望電影人多拍些象《五朵金花》這樣的優秀少數民族電影。受寵若驚的同時我深感震撼：一部于30年前完成的影片竟會有如此久遠并鮮活的生命力，竟會如此深透地融入普通人民群眾的日常生活之中，若不是親歷親見，我是難以想象和相信的。在這種現象的深處，究竟蘊藏著何種內涵呢？我從此開始了對中國少數民族電影的關注與探求。略知一二易，再知三四難，自從漫步中國少數民族電影領域，方知風景這邊獨好……

（一）

誕生于1905年的中國電影，真正關注少數民族電影還是在新中國成立之后。據不完全統計，解放前，雖有新聞紀錄影片曾有對少數民族生活的紀錄和反映，但數量很少。而故事影片大約僅兩部，一部是反映蒙古族、漢族人民共同抗擊日本帝國主義侵略的《塞上風云》，一部是反映臺灣高山族、漢族青年男女愛情生活的《花蓮港》，可謂寥若晨星。新中國成立之后，紀錄片、美術片、戲曲片、故事片等諸多片種均開始少數民族影片創作生產，成就最突出、影響最大的當屬少數民族故事影片的創作生產。粗略估計，以《內蒙人民的勝利》為發端，從1950年至今，共創作生產少數民族故事影片二百余部，涉及到約四十個少數民族。僅從數量來看，已是洋洋灑灑，蔚為大觀。與解放前相比，真有天壤之別，可謂繁星滿天了。中國少數民族故事影片，不僅數量可觀，而且佳作多多。不少影片不僅公映時轟動一時，廣為流傳，而且歷映不衰，成為傳世經典。有些佳作精品，在國內、外頻頻獲獎，享譽世界影壇。這里，僅把在國內獲“全國少數民族題材電影騰龍獎”、“中國電影華表獎”、“中國電影金雞獎”、“《大眾電影》百花獎”及在國外各電影節獲獎的影片介紹如下（以影片出品時間為序）：

《內蒙人民的勝利》（蒙古族）、《金銀灘》（藏族）、《草原上的人們》（蒙古族）、《山間鈴響馬幫來》（苗族、哈尼族）、《哈森與加米拉》（哈薩克族）、《蘆笙戀歌》（拉祜族）、《邊寨烽火》（景頗族）、《回民支隊》（回族）、《五朵金花》（白族）、《草原晨曲》（蒙古族）、《金玉姬》（朝鮮族）、《摩雅傣》（傣族）、《劉三姐》（壯族）、《達吉和她的父親》（彝族）、《蔓蘿花》（苗族）、《阿娜爾罕》（維吾爾族）、《鄂爾多斯風暴》（蒙古族）、《冰山上的來客》（塔吉克族、維吾爾族）、《農奴》（藏族）、《阿詩瑪》（彝族）、《天山的紅花》（哈薩克族）、《景頗姑娘》（景頗族）、《祖國啊，母親》（蒙古族）、《孔雀飛來阿佤山》（佤族）、《從奴隸到將軍》（彝族）、《傲蕾·一蘭》（達斡爾族）、《向導》（維吾爾族）、《阿凡提》（維吾爾族）、《玉碎宮傾》（蒙古族）、《孔雀公主》（傣族）、《應聲阿哥》（景頗族）、《春暉》（壯族）、《不當演員的姑娘》（維吾爾族）、《卓瓦桑姆》（藏族）、《青春祭》（傣族）、《盜馬賊》（藏族）、《鼓樓情話》（侗族）、《買買提外傳》（維吾爾族）、《天堂之路》（蒙古族）、《松贊干布》（藏族）、《血鼓》（苗族）、《騎士風云》（蒙古族）、《火焰山來的鼓手》（維吾爾族）、《世界屋脊的太陽》（藏族）、《白沙恨》（黎族、苗族）、《彩月和她的情人》（白族）、《東歸英雄傳》（蒙古族）、《阿曼尼薩罕》（維吾爾族）、《黑駿馬》（蒙古族）、《悲情布魯克》（蒙古族）、《孔繁森》（藏族）、《金秋鹿鳴》（鄂倫春族）、《紅河谷》（藏族）、《一代天驕成吉思汗》（蒙古族）、《益西卓瑪》（藏族）。

這些影片，有的取材于各民族流傳悠久的神話傳說，有的取材于各民族的歷史人物、歷史事件，有的紀錄了各民族翻身解放、剿滅殘匪、建立新政權的歷史變遷，有的描繪了各民族進行社會主義建設、改革開放的創業篇章，有的則側重于各民族風俗民情的展現和對民族團結的謳歌。內容豐富、形式多樣、風格各異，特別是各民族不同的人文內涵、神采風貌、風土人情、歌舞服飾，都使影片獨具異彩，賞心悅目，以極大的魅力征服了無數電影觀眾。可以說，經過半個世紀的創造，碩果累累、成就巨大的中國少數民族電影已經成為中國電影的重要組成部分，成為盛開在中國影壇的一朵奇葩。

中國少數民族電影所取得的成就，是中國電影的驕傲。如此眾多的的藝術形象、精神風貌在中國銀幕上大放光彩，自成系列，獨領風騷，在世界影壇也是罕見的亮麗景觀。中國少數民族電影的燦爛輝煌與無限生機，充分顯示了由五十六個民族共同創造的中華民族文化的源遠流長、博大精深、豐厚深邃、兼容并蓄，也使中國電影文化實現了真正的多元與完整。

（二）

50年來，中國少數民族電影的發展大約可分為兩個時期。

第一個時期為新中國建國后至文化大革命前的17年。50年代初，緊隨《內蒙人民的勝利》的首戰告捷，《金銀灘》、《山間鈴響馬幫來》、《邊寨風火》、《蘆笙戀歌》等影片相繼問世，形成了一個良好的開局。少數民族以國家主人公的形象屹立于銀幕之上成為現實并得到認可和歡迎。這是少數民族真正成為祖國大家庭平等成員的重大社會變革的真實再現。這一組影片以起步不凡的態勢奠定了少數民族電影在中國影壇的地位，掀開了中國電影歷史的嶄新篇章。必須要指出的是，最重要和珍貴之處在于，這個良好的開局是在黨和政府的直接領導下進行的。《內蒙人民的勝利》原名《內蒙春光》，拍攝完成后因有不利于團結少數民族上層人物的因素而幾乎不能公映，是在周恩來總理的親自主持下進行修改，并由毛澤東主席親自改定片名后公映的。《內蒙人民的勝利》在國內廣受歡迎，于1952年在卡羅維·發利國際電影節獲編劇獎。黨和政府的導向領航，使少數民族電影在邁出第一步時就有了明確堅定的方向。從此，維護黨的民族政策、統戰政策和尊重少數民族的歷史、信仰、風俗、習慣，成為每一個少數民族電影創作者自覺恪守的原則。在導向領航的同時,黨和政府對少數民族電影又予以特殊的關愛與呵護。1957年后文藝事業面臨著“左”的干擾，中國少數民族電影的發展勢頭也有明顯減弱。文化部主管電影的夏衍副部長，要求《五朵金花》的編導“一是要遵循藝術規律，用形象來感染人打動人；二是為能夠在更多國家發行，避開各種不同的審查剪刀，達到宣傳我們、擴大我們在國際的影響的目的。”在剛剛經歷了“反右斗爭”后，夏衍的一番話，確讓導演“倒抽了一口涼氣”，但他們還是按要求完成了影片。影片《五朵金花》雖然描寫了“大躍進”、“大煉鋼鐵”，但僅是背景。作品緊緊抓住了白族青年阿鵬尋找愛人的線索，以重名的幾位金花引發的差誤為情節，以優美的自然風光為襯托，以動聽的音樂為渲染，以白族特有的濃郁風情，以明快恢諧的輕喜劇藝術風格表現了白族青年純真美好、真摯熱烈的愛情生活和樂觀向上、堅貞執著、善良忠厚的精神風貌。對社會背景的淡化和對愛情描寫的強化，使這部作品，在充滿了“尖銳、激烈、你死我活的階級斗爭”、愛情描寫尚被視為“禁區”的當時的中國銀幕脫穎而出，別開生面，令人耳目一新。在偏重于強調文藝作品的教育、認識功能的當時，影片以人物心靈美、山水風光美、歌曲音樂美、演員美、服裝美、情調美、意境美、風格美，充滿了賞心悅目的藝術魅力，在審美功能方面取得與眾不同的良好效果，滿足了廣大觀眾在審美愉悅方面的期待和渴求。《五朵金花》的問世，是真正貫徹“雙百”方針、尊重藝術創作規律、排除“左”的干擾的重要成果。在一片叫好聲中，成為建國十周年獻禮影片中明媚的亮點，并于1960年在第二屆亞非電影節榮獲最佳導演獎（王家乙）、最佳女演員銀鷹獎（楊麗坤）。

在50年代后期到文化大革命前，少數民族故事影片創作形成了一個高潮，佳作頻出。《回民支隊》、《劉三姐》、《摩雅傣》、《達吉和她的父親》、《鄂爾多斯風暴》、《冰山上的來客》、《農奴》、《阿詩瑪》、《天山的紅花》相繼問世，紅紅火火，生機勃勃。正因為如此，少數民族故事影片創作在突破創作禁區的藝術探索方面，步子也邁得更大一些。那場引起了文藝界關于“典型”和“人性論”問題的廣泛而熱烈的討論，也是圍繞著《達吉和她的父親》的創作而展開的。

當然，我們今天來回顧、總結建國以后17年的中國少數民族成長的歷史，來重新評價當時創作的影片，會發現許多歷史的局限，看到明顯的缺欠與不足。然而，歷史就是這樣無情地將他的印記銘刻在人類前進的足跡上，這是不容抗拒的。我們在正視這一點的同時,對中國電影人在中國少數民族電影創作中突破歷史束縛、超越歷史局限的勇氣和努力也是應該給予充分肯定的。

第二個時期從文化大革命結束后至今。

這一時期的中國少數民族電影，經歷了撥亂反正的復蘇，逐漸恢復了在17年中形成的現實主義傳統，出現了《從奴隸到將軍》、《傲蕾·一蘭》、《阿凡提》、《孔雀公主》、《不當演員的姑娘》等優秀影片。電影人以極大的熱情在少數民族電影創作中辛勤耕耘、孜孜探求，使80年代中后期的少數民族電影數量大增，每年約十余部作品問世，并在視野拓展、內涵開掘、形式多樣、藝術創新方面有著程度不同的進展和突破。出現了《青春祭》、《錢，這東西……》（維吾爾族）、《盜馬賊》、《鼓樓情話》、《買買提外傳》、《松贊干布》、《布洛陀河》（壯族）等影片，以新的視角、新的語言，展示少數民族的歷史和文化，表現改革開放時代的少數民族的新生活、新人物、新風貌。可以說，在中國影壇掀起了一股少數民族電影的熱浪。然而，與17年時期相比，少有影片能產生轟動效應，使人生發“中國少數民族電影風光不再”的感嘆。我以為,這股熱浪的成績是應該充分肯定的，電影人的熱情和探求是積極、必要而有成效的。之所以“風光不再”，是有多種原因的。

可喜的是，90年代少數民族電影有了新的崛起，且勢頭正旺。《騎士風云》、《國際大營救》、《火焰山來的鼓手》、《彩月和她的情人》、《飛越人生》（蒙古族）、《東歸英雄傳》、《阿曼尼薩罕》、《黑駿馬》、《悲情布魯克》、《孔繁森》、《紅河谷》、《益西卓瑪》等影片的問世，使少數民族電影以整體質量的優良而再現輝煌。不少影片以其深邃內涵及獨特魅力，在征服國內觀眾的同時,享譽國際影壇，在多個國際電影節上頻頻獲獎，顯示出中國電影國際一流水平的實力及中華民族文化的不盡風光。

少數民族電影的新崛起不是偶然的。首先，中國政府一貫重視發展少數民族文化藝術，即使是在社會轉型期也堅定不移地對少數民族文化藝術事業精心呵護，大力扶植。1995年，新中國首屆“中國少數民族電影學術研討會”在昆明召開之時，時任廣電部副部長的趙實同志赴會做了《世紀之交：尋求少數民族電影發展對策》的講話。為中國少數民族電影的發展描繪了基本構架和藍圖，并提出扶植、鼓勵少數民族電影的許多政策設想，使赴會的少數民族電影工作者備受鼓舞、信心大增。學術研討會對中國少數民族電影的歷史回顧、經驗總結、理論梳理因此更為活躍、深入，也為中國少數民族電影的騰飛進行了一定的理論和輿論準備。

其次，當今世界文化格局發生了很大變化，以歐美文化為中心的時代一去不復返，世界文化進入多元文化平等對話的時代。世界的目光開始轉向東方，對于中國、印度、日本等東方各國文化研究的熱潮，日漸升溫。世界文化格局的變化，必然對我國產生影響。隨著改革開放的發展深入，由多民族文化構成的、異彩紛呈的中華文化，在多元文化平等對話的時代，其地位日益重要。國際社會對于我國獨具魅力的少數民族文化極為重視，表現出異乎尋常的濃厚興趣。在中國走向世界、世界關注中國的大環境中，中國少數民族電影的發展有了開闊的空間和難得的機遇。

上述兩點是重要的，但最重要的還應是中國少數民族電影創作隊伍的建設和成長。改革開放十余年，中國電影在與國際接軌的過程中，創作隊伍迅速成長，在克服了因長期被世界封鎖的閉塞之后，創作觀念和藝術技能突飛猛進地提高，在導演、攝影、美工、表演、音樂等行當內，涌現了不少達到國際一流水平的電影藝術家。特別需要指出的是，少數民族的電影創作隊伍在此時基本形成一支生機勃勃的隊伍，這實在是值得慶賀的大事。建國后十七年間，曾經為中國少數民族電影創建輝煌的電影人，還基本上是漢族藝術家。少數民族身份的影人以演員為主，編劇也有，不多，而導演、攝影等其他行當可以說幾乎沒有。從60年代開始，各藝術院校開始招收少數民族學生。自內蒙古電影制片廠于50年代誕生后，又于文化大革命后在少數民族聚居地區建立了天山電影制片廠、廣西電影制片廠、云南電影制片廠。這四個廠成為吸納、凝聚、鍛煉少數民族電影隊伍的中心基地。到90年代，少數民族身份的電影隊伍基本形成，且行當齊全，人才濟濟，主創人員具有整體實力，這支隊伍最大的特點是對少數民族電影創作激情更為熾熱、癡迷更為持久、藝術創新和突破更為到位。這支隊伍，中國少數民族電影新崛起的重要基礎。

天山電影制片廠導演廣春蘭，錫伯族，60年代畢業于北京電影學院導演系。從1980年起，她一直執著于少數民族電影的拍攝，二十多年，共拍攝了16部少數民族電影，為拍攝中國少數民族電影數量最多的導演。她說：“我一直將全身心浸泡在新疆民族生活的海洋里，浸泡在拍攝民族影片的酸甜苦辣之中”。她堅信：“只有立于本民族的作品，才能立于全民族之中”。她主張：“媽媽有雙漂亮的眼睛，同時頭上有一塊難看的瘡疤，對外一定要亮媽媽的漂亮眼睛，而不是那塊瘡疤。……我始終堅持拍少數民族進步的光明面，并且力求正面表現，使他們看到自己的力量和優勢受到鼓舞，從而奮進。”她拍攝的少數民族影片，不僅在國內特別是新疆地區影響廣泛，在亞非的許多伊斯蘭國家也大受歡迎，在國內外獲得很多獎項。由于常年摸爬滾打在荒漠、風沙之中，她常“臉被曬成紫黑”“手成了樹皮”，然而她及她的作品，讓我感受到的是生命之美麗。同為同齡女性，我心中始終對她懷著深深的敬意。

塞夫、麥麗絲夫婦是蒙古族導演。他們導演的《騎士風云》、《東歸英雄傳》、《悲情布魯克》及《一代天驕成吉思汗》，使中國少數民族電影的騰飛旗幟分外張揚。他們以對本民族的熾熱激情和深入理解，在銀幕上闡釋、展現、謳歌了蒙古族人民的偉大靈魂。他們將對本民族的歷史文化、性格特征、精神風貌的深入挖掘與對草原的神采、馬群的氣概的描繪有機自然地融會在一起，以史詩般的恢弘氣勢和震撼人心的雄偉樂章表現了“馬背民族”的浩然正氣，剛烈之美。正因為如此，“千呼萬喚始出來”的中國少數民族電影的新騰飛是在少數民族身份的電影主創隊伍形成并成長后才實現的。

當然，少數民族身份的作者并不是創作優秀少數民族電影的惟一因素。這一時期，漢族導演謝飛的《黑駿馬》、《益西卓瑪》也在國內外產生了轟動影響。他的創作，以深刻的人文關懷和嫻熟的藝術功力，使影片嚴謹完整、意境悠遠。在表現少數民族風俗民情的獨特魅力時，將其自然地融入對人物深層、多面的內心世界的揭示之中。可以說，在克服少數民族電影表現風俗民情流于表層膚淺的固疾方面謝飛的創作邁出了堅實的跨越性步伐。

（三）

中國社會科學院少數民族文學研究所研究員郎櫻認為：“在重視發展少數民族文化方面，電影藝術界走在全國各種文學藝術門類之前。”在新中國成立前的相當一段時間里，由于歷史和社會的原因，中國56個民族之間還相知甚少，甚至還存在些誤解和隔閡。在80年代以前，電視還沒有普及，正是一部部少數民族電影，將一個又一個少數民族的歷史文化、風土人情、生活情境、精神風貌、豐功偉業通俗易懂、生動形象地介紹給廣大中國普通民眾。他們在了解、認知、感悟的過程中，化解了誤解與隔閡，產生了接納與親和。生活居住在邊遠地區的少數民族同胞，也正是通過一部部少數民族電影，來了解外面的世界和祖國大地所發生的翻天覆地的變化，特別是本民族的生活被真實地呈現在銀幕之上，本民族的人物成為銀幕主人被贊美和謳歌，從而產生真正翻身解放、當家作主的主人翁感，與祖國大家庭的融入更為順暢自然。年復一年，一部又一部少數民族電影，就是這樣潛移默化地將“平等、團結、互助”的觀念播進千千萬萬中國人的心中，潤物無聲地營造著和睦相處、共同發展的良好氛圍。可以說，中國56個民族和睦相處、共同發展的團結格局在五、六十年代就基本形成并基礎牢固。其中，中國少數民族電影功不可沒。

少數民族電影將身居閉塞、邊遠地區的少數民族介紹給全國，介紹給世界，對當地的少數民族經濟發展也起了重要作用。《劉三姐》讓世界知曉“桂林山水甲天下”，漓江國際旅游線紅火至今；《阿詩瑪》讓世界知曉石林奇觀，使其成為旅游勝地；香煙名牌“阿詩瑪”、“蝴蝶泉”、“五朵金花”等都是少數民族電影的衍生產品……1991年在廣西，我親眼看到當年拍攝《劉三姐》對歌場面的那棵大榕樹，已成為當地的觀光景點，中外游客熙熙攘攘，爭穿影片中服裝在大榕樹下拍照留念。當地干部告訴我，這棵大榕樹每年為這個小村莊創收數十萬元，當地村民依此脫貧。以上只是從影片對當地經濟開發而言，在建國后的十七年中，中國電影曾是中國經濟支柱性產業之一，據說曾占國民經濟總收入的17%。若真是如此，那些產生轟動效應和遠銷海外的少數民族電影所產生的經濟效益就相當可觀了。行文至此，用“安國興邦”來評價中國少數民族電影的重要作用已毫不勉強了。這就是我在文章一開始時寫的聽到中國總理一句話就立即想到中國少數民族電影的原因，這也是我身為漢族人卻對中國少數民族電影情有獨鐘的原因。我永遠為中國有如此繁榮昌盛而前景光明的少數民族電影感到驕傲。少數民族電影猶如祖國大地上空的五彩祥云，它呵護著偉大祖國的安定祥和，它向世界展現著中華民族文化的絢麗光彩。讓我們衷心祝福我們曾經并將

永遠擁有的五彩祥云！