托起巍峨大廈的堅實基石

鄭莉

筆者在匈牙利學習期間，坐在凱奇凱梅特那所教學改建的柯達伊體系中尋求些什么？一位馬來西亞的學生說：“這里的視唱練耳最有特色。”另一位南韓學生說：“合唱最生要。”美國學生則認為：“教學方法最先進。”似乎沒有人能夠解釋清楚。

隨時間推移，筆者才逐漸有了新的理解。我認為柯達伊的教育體系之所以能建成一幢世人矚目巍峨的大廈，除具有上述種種優點外，還有其更深層的東西，這就是托起其教育體系的幾塊重要“基石”。

我國的教育改革正向縱深發燕尾服，也遇到各種實際問題和困難，比如，普通音樂教育如何定位？教材如何解決？師資隊伍如何培養？……我們應該學習借鑒世界各國成功的經驗，而托起柯達伊教學體系的若干重要基石，我認為值得探討借鑒。

一、以育人為基礎，科學地構建全民音樂教育體系。

1、 堅持以培養完美的人為目的

柯達伊多次強調：“音樂應該屬于每個人。”他指出：“音樂絕不是少數人孤芳自賞的財產。它應該使每個人都能夠接近，這是最高的理想。”按照柯達伊的這一教育思想建立的匈牙利音樂教育體制，是一種真正的全民教育體制。它既重視專業音樂人才的從小培養，更注重其它每一個人的音樂教育的完成。

匈牙利的兒童三歲開始進入幼兒園，接受正規幼兒教育，入學比便大約在96%左右。幼兒園結業后分別進入初等普通學校、歌唱普通學校及音樂學校學習。然后，再進入同類中等學校學習（中等學校中還包括音樂專科學校）。最后，進入高等院校學習（包括李斯特音樂學院和師范音樂學院）。

學生從接愛教育的第一天起所掌握的音樂基礎教育部分都是相同的。因為全國音樂教育基礎階段都在同一種教育思想指導下開始，并出于同一種規格和原則。正如國內有學者指出：“（匈牙利）音樂教育在開始階段為所有的人打下了同樣的基礎，專業和業余音樂愛好者的區別，只是在以后階段顯示出來。這樣的普通教育為（培養）專業人才和有修養的聽眾都提供了良好的基礎。”在這種教育下，專來人才和有修養的聽眾的區別主要是：（1）每周所接受音樂訓練的課時不同；（2）教材的深淺程度不同；（3）后期教學內容不同，便如專業傾向的人才培養更注重器樂學習和視唱練耳基礎學習，以及合唱、室內樂、指揮與樂隊排練等課程。

這一體系獨特的基本點是：（1）具有連續性，避免重復與斷層。它使兒童一接觸教育，就進入一個循序漸進、系統規范的音樂教育過程，并一直伴隨著他（她）到離開校門。該體系在教材的編寫和指導思想上，也突出地體現了這一點。（2）具有系統性，避免了雜亂與無序。這個體系腳踏實地，按部就班，一步一層臺階。它科學合理地安排教學內容，使學生一開始就接受到正規、嚴肅的音樂教育，這樣的音樂教育使學生終身受益。（3）具有高效性，避免了浪費時間和無效勞動。它幫助教師采用正確的教學方法和手段，有效地解決了教學操作過程中的技術問題。例如，以手勢音階輔音高感的培養、以手指譜輔助移動do的轉調練習等許多具體操作方法。其教學形象直觀，效果明顯。柯達伊的教學方法與手段，在這一點上發揮了充分的作用。

這一教育體系沒有高低之分，只有培養方向的差異。程度深者走進專業隊伍，程度淺者成為普通聽眾，音樂家和音樂聽眾共同組成了一個良性循環的文化圈。否則，失去聽眾的音樂家還有什么存在的價值呢？

目前我國的音樂教育，幼兒教育與普通小學教育銜接不夠緊密，中學教育與小學教育有時脫節，大學教育與它們也缺少必然聯系。專業教育就更不用說了，它與普通教育缺少有機的內在聯系。結果使受教育者始終處在不夠有序的狀態。音樂教學有時重復設課，有時跳躍進行（當然，原因是多方面的，師資水平、教學方法也是重要原因）。僅以樂理視唱為便，一些條件好的幼兒園對樂理知識較早就有接觸，小學正式學習，調號直至兩升兩降，到了中學又從頭講起，從頭識讀五線譜，大學上選修課又從頭再來一遍。這種重復的“音樂掃盲”學習浪費了許多課時，且效果不佳。經過共多達542課時的普通音樂教育之后，仍有不少學生對音樂知之甚少，值得人們深思。分析原因，一是忽視了學習的基本認知規律——從感性到理性；二是忽視了音樂學習的基本規律——理論聯系實際，從實際音樂中學習音樂；三是忽視了對教師的幫助與指導——采用科學的教學方法與手段。

我們能否從柯達九那里借鑒他成功的一塊“基石”，尋長一條切實可行合乎國情的音樂教育發展道路，避免或減少音樂教育上的“安拉鎖”現象