審美心理學晚近的發展趨勢

審美心理學，又稱心理美學，肇始于德國哲學家、心理學家費希納。他首創“自下而上”的實驗美學，開辟了審美心理學研究的新領域。一百多年以來，審美心理學經歷了簡單原始研究階段，從片面的主觀論和客觀論中擺脫出來，朝向主—客觀復雜交互關系的研究。近幾十年來，對審美主體與客體，具體觀照對象與特定情境，不同審美對象之間的比照效果，以及主體知覺、情感和認知方式等多方面關系性的研究，有不少令人矚目的成果。

最佳喚醒水平理論最佳喚醒水平理論最先由加拿大心理學家伯拉因提出。他認為，構成一個刺激快樂效應的內心過程是喚醒水平的變化，它依賴于作品刺激、主體內心喚醒和具體情境之間的復雜聯系。喚醒是指外部刺激作用于人的一利興奮狀態。伯拉因認為，不同的喚醒水平會導致快與不快的效應，它依賴于五種變量：a.新穎，即現在的經驗與以往的經驗之對比；b.驚異，即期望與結果之對比；c.不確定性，即同時發生的不一致的期待的對比；d．沖突，即同時發生的不一致的反應傾向的對比；e.復雜性，即某一經驗各部分的對比。他認為，審美愉悅最核心的問題是這些“比照變量”，任何人的審美欣賞實際上都在進行這種不自覺的比較。在比較中，完全相同或完全相背的比較結果都不會產生最佳效應，適中而又有所偏離的狀態最可能導致愉快，激發興趣、好奇心和探究欲，這就是最佳激活水平。比如說，一個藝術作品對欣賞者的接受水平來說過于新奇或過于熟悉，都不可能產生最佳激活水平，因而不會形成審美愉悅，只有中等程度的而又不使欣賞者見慣不驚的新穎，才會導致愉悅。自伯拉因以后，許多心理學家都用這種理論來描述審美愉悅，以致后來有人說這種理論標志著“實驗美學”新的里程碑，因此而稱之為“新實驗美學”。

認知心理學理論認知心理學是晚近發展最快的一個心理學分支。從認知方面來探討審美活動也有不同的理論：首先是信息加工論。這是由芒辛格和凱森等人提出來的。他們認為，在審美感知輸入中，可以依據個體信息處理的特征來預測他的審美偏愛。人們處理信息的技能隨刺激類型的變化而變化，一般說來，每個人都會偏愛接近他處理能力極限的變化。當人們獲得某種處理特定信息的技能時，審美偏愛就會促使主體向更高更難的水平發展，因為在認知上，人們有一種偏愛的挑戰的傾向。科奈克尼和薩金特—皮拉克提出另一種假設：個體的審美選擇是對自己有效處理信息的能力同可能的審美對象之處理要求相結合的產物。如果說不同對象有不同處理要求，那么，不同主體便會選擇適合自己處理能力的藝術作品，這就是審美趣味或偏愛。

其次是審美定向理論。蔡爾德認為，是否能形成審美定向是主體審美能力高下的一個重要標志。審美定向包括偏愛認知挑戰和認知獨立性，這使得主體對刺激能形成積極的審美反應和探究。相反，不具審美定向能力的人則避免挑戰、復雜性，喜歡已習慣的、穩妥的快感，并力求避免挫折。如何測試主體的審美定向能力呢？蔡爾德以專家的審美判斷為尺度，他認為被試者的定向程度，越接近專家的審美判斷則表明審美定向程度越高，反之越低。從這種心理能力的考察出發，蔡爾德試圖把握主體各種能力的完整結構，并同其他認知定向區別開來。

個人認同理論個人認同理論的首創者是美國精神分析批評家霍蘭。在傳統美學中有一個難題：審美經驗的同一性與差異性。霍蘭依據認同概念，在精神分析與認知理論的結合中對這一難題提出新的解釋。在霍蘭看來，審美過程是一種主動的處理過程，它表現為一種個人認同的重建。認同這個概念在心理學上意指對同一性的尋找或確認。但在霍蘭看來，認同是同一性與差異性的辯證統一。在審美過程中，通過富于變化的事物所表現出的始終如一的東西，我們確認了同一性；又依據同一性背景下發生變化的東西，我們又確證了差異性。他把這種關系比喻為樂曲的主題（同一性）和變形（差異性）之間的關系。

任何形式的審美過程，說到底都是欣賞者將自己的“個人文化”帶入的個人認同過程。這里，便出現了自我—他者的關系，亦即我們通常所說的審美主體—客體關系。個體由于自身的諸種社會文化因素，總是以特有的個性風格來審美觀照，因而顯示出習慣化了的審美行為方式。但是，審美對象又是千變萬化的，盡管我們在其中尋找著與個人風格一致的東西，差異性的成分又必不可免地進入我們的審美經驗，并逐漸積淀為個人文化的組成部分。這樣一來，認同過程就成了同一性與差異性的統一。霍蘭打破了傳統美學主客體相分離的偏向。依據霍蘭的看法，認知是通過防御、期待、幻想和轉換四種心理功能實現的，它是一種認知反饋。個體基于他自己的個人文化對審美對象的刺激將有所防御（避苦趨樂），有所期待（認知定向，看所想看的東西），有所幻想（依據個人文化來聯想想象），有所轉換（包括對知覺代替物的選擇以及個人認同的變化等）。這種反饋回路涉及到諸多因素，諸如強度、感覺、對象、定位、追蹤、定序與變序，它是一個完整的系統。個體正是借助這種系統在審美中重建個人認同。

審美活動是有不同層次的。霍蘭區分了三種水平：生物物理動作（如眼看耳聽）；文化部分（即對客體符號的文化意義的理解）；最后才是個人認同。審美觀照時，不但是客體對主體發出刺激，而且也是主體對客體的試探，這兩種信息的交融混合，便構成了審美經驗。主體接受了一些刺激又排斥了一些刺激，客體認可了一些試探又否定了一些試探。更進一步，審美的認同還反映了不同民族不同類型的信念和定勢，包括政治的、宗教的、社會的等諸方面，亦即民族性格。諸如美國人關心獨立，法國人關心權威，日本人關心群體。一言以蔽之，認同是個人同世界打交道的方式。

格式塔心理學的“同形論”在審美心理學中，還有一種獨特的主客體交互作用的理論一格式塔心理學的“同形論”。這種理論的主要代表是心理學家安海姆。

安海姆從格式塔心理學出發，提出了一系列頗有新意的思想。首先，他假定，審美的主客體之間存在一種“異質同形”的關系。審美對象有一個“物理場”，而審美主體有一個“心理場”，兩者之間是內在的同形。一定的物理場會導致一定的心理場，如紅色與黑色的不同物理場，會喚起主體不同的心理場（不同審美感受）。其次，審美客體由于其特有的力的樣式、強度和方向，引起審美主體相應的力的樣式、強度和方向。我們在欣賞中所感受到的所謂藝術品的表現力，說到底正是主客體兩方面的“異質同形”效應。崇高的對象與優美的對象有不同的樣式、強度和方向，因此主體才感受到不同的體驗。再比如，一幅實際上靜止的畫，一座凝固不動的建筑，為什么在觀照時會感到運動變化，這也取決于主客體之間的“同形”效應。最后，安海姆反復強調，審美類似于物理學上所說的“場效應”，它不是我們通常所說的感覺、情感、思維等諸種要素的結合。照他看來，整體大于并不等于部分之和，審美經驗說到底是各種力相互作用所形成的“場”的知覺過程。由于達到同形，這里的主客體不再分離而是融為一體。完美的審美對象由于具備了一種“優格式塔”，它便使主體獲得一種完整的審美感受；反之，結構上不完整或支離破碎的作品，便使主體感受到有所缺憾和不平衡。

從以上學說來看，主客體之間的關系是非常復雜的。但這些理論無一例外地體現了當代研究的一個明顯傾向，亦即注重兩者交互關系的探討，而不是孤立地強調主體方面或客體原理。這給我們一個啟示，即古典哲學的主客體對立二分已轉向兩者統一。此外，傳統美學的課題，已不再是只有邏輯推演的方式來探究，它更加明顯地轉向實證的經驗研究。在此基礎上，美學將會獲得新的發展。