三維影視動(dòng)畫(huà)的角色設(shè)計(jì)美學(xué)原則與實(shí)踐

中圖分類號(hào)：J904 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-7357（2025）27-0114-03

角色作為三維影視動(dòng)畫(huà)敘事的核心載體，不僅是故事情節(jié)的推動(dòng)者，更是文化符號(hào)的具象化表達(dá)，其設(shè)計(jì)水準(zhǔn)直接決定作品的藝術(shù)感染力。在數(shù)字技術(shù)與藝術(shù)創(chuàng)新交融的當(dāng)今社會(huì)，三維影視動(dòng)畫(huà)的設(shè)計(jì)原則早已經(jīng)超越了“視覺(jué)符號(hào)”的范疇，成為承載情感價(jià)值的生命體。三維影視動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作需要在虛擬的三維空間中處理模型體積、色彩等復(fù)雜關(guān)系。對(duì)于角色服飾要符合角色的性格特點(diǎn)，使其具有“真實(shí)感”。在數(shù)字技術(shù)飛速迭代與文化產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展的當(dāng)下，三維影視動(dòng)畫(huà)已從邊緣藝術(shù)形式躍升為大眾文化消費(fèi)的核心載體，深刻影響著受眾的審美認(rèn)知與情感體驗(yàn)，也帶來(lái)了藝術(shù)美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的革新。隨著虛擬現(xiàn)實(shí)等技術(shù)的興起，三維影視角色正從影視屏幕走向更廣闊的應(yīng)用場(chǎng)景。本文聚焦三維影視動(dòng)畫(huà)的角色設(shè)計(jì)，旨在梳理其背后的美學(xué)原則與實(shí)踐路徑。通過(guò)對(duì)經(jīng)典案例的分析，探討不同文化語(yǔ)境下角色設(shè)計(jì)的美學(xué)差異和具有的共通性特征。

一、三維影視動(dòng)畫(huà)角色設(shè)計(jì)的美學(xué)基礎(chǔ)

（一）角色造型的視覺(jué)語(yǔ)言與藝術(shù)風(fēng)格

人們對(duì)影視動(dòng)畫(huà)的質(zhì)量要求越來(lái)越高，動(dòng)畫(huà)從最開(kāi)始的二維動(dòng)畫(huà)慢慢升級(jí)為三維動(dòng)畫(huà)，由最初的黑白電視轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)在的新媒體動(dòng)畫(huà)。在三維影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中，整體美學(xué)的呈現(xiàn)包含角色造型的視覺(jué)語(yǔ)言及藝術(shù)風(fēng)格，直接影響觀眾的觀感體驗(yàn)與對(duì)作品的情感認(rèn)同。角色造型是表達(dá)其性格特征最直觀感受的表現(xiàn)方式，角色造型的視覺(jué)語(yǔ)言一般是通過(guò)整體形態(tài)、比例、色彩、線條、配飾等視覺(jué)元素組合而成，根據(jù)角色的審美而反映出不同的風(fēng)格類型，賦予角色獨(dú)特的視覺(jué)魅力，使不同的角色在不同的作品中擁有鮮明的辨識(shí)度。

角色造型受到美術(shù)流派、文化傳統(tǒng)、故事背景、時(shí)代審美及三維技術(shù)發(fā)展等多重因素影響。前期設(shè)計(jì)需在對(duì)角色的深入理解基礎(chǔ)上，綜合考慮材質(zhì)類型、性格特征、情感狀態(tài)以及故事背景與服飾等因素，以形成獨(dú)特的表現(xiàn)特征。角色的形態(tài)設(shè)計(jì)是視覺(jué)表達(dá)的核心，決定角色的基本輪廓及結(jié)構(gòu)。寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的角色塑造通常遵循解剖學(xué)規(guī)律，強(qiáng)調(diào)真實(shí)比例及皮膚等細(xì)節(jié)肌理，以增強(qiáng)與現(xiàn)實(shí)的通感與可信度。相對(duì)而言，風(fēng)格化創(chuàng)作更注重個(gè)性化表達(dá)，如在《最終幻想》系列的角色塑造中，通常都是以敘事的手法來(lái)進(jìn)行變形風(fēng)格的創(chuàng)作，并以適度的簡(jiǎn)化、縮放、拉伸等方式強(qiáng)化角色的象征性和藝術(shù)觀賞性，從而增強(qiáng)藝術(shù)感染力。在設(shè)計(jì)角色時(shí)，不應(yīng)只注重人物形象的描繪，還應(yīng)將故事背景與世界觀有機(jī)融入。

在女性角色的刻畫(huà)上，常通過(guò)舞者般優(yōu)美自然的肢體動(dòng)作呈現(xiàn)形象，既體現(xiàn)傳統(tǒng)東方美女的纖柔感，也吸納西方現(xiàn)代審美中的性感元素。而男性角色常以陽(yáng)剛的體態(tài)、骨骼與胡須等特征加以塑造；男性英雄形象既可能擁有與女性相媲美的面龐，也往往通過(guò)肌肉與體態(tài)的力量感來(lái)強(qiáng)化氣質(zhì)。線條的運(yùn)用在設(shè)計(jì)中是非常重要的存在，粗犯的線條能賦予角色力量與動(dòng)感，柔和的線條則傳達(dá)柔美、明朗的氣息。日本動(dòng)畫(huà)中的角色通常采用流暢清晰的線條進(jìn)行設(shè)計(jì)，以突出角色的靈動(dòng)性；而歐美動(dòng)畫(huà)則更偏好剛勁有力的線條以突出角色性格張力。不同的角色帶給人的視覺(jué)體驗(yàn)不同，應(yīng)據(jù)其不同的視覺(jué)觀感搭配不同的線條，以展現(xiàn)人物的靈動(dòng)與特質(zhì)。

（二）角色動(dòng)態(tài)與表演的美學(xué)表達(dá)

在三維影視動(dòng)畫(huà)的角色設(shè)計(jì)美學(xué)中，角色造型不僅是視覺(jué)藝術(shù)的重要載體，更是表達(dá)劇情、傳遞情感、輸出價(jià)值觀的重要環(huán)節(jié)。角色動(dòng)態(tài)又能反映角色的性格特點(diǎn)，是三維影視動(dòng)畫(huà)作品表達(dá)的核心要素。現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)如何影響角色動(dòng)態(tài)的表達(dá)，不僅是設(shè)計(jì)角色的動(dòng)作，還包括表情、姿態(tài)等。通過(guò)恰當(dāng)?shù)膭?dòng)態(tài)處理，可以強(qiáng)化戲劇沖突、增強(qiáng)觀眾的沉浸感，使角色在不同藝術(shù)語(yǔ)境中呈現(xiàn)出各具特色的美學(xué)價(jià)值。精準(zhǔn)的動(dòng)態(tài)表達(dá)與表演，使角色的情感與個(gè)性更為鮮活、生動(dòng)。

角色動(dòng)態(tài)與表演是密不可分的關(guān)系。動(dòng)畫(huà)角色的肢體語(yǔ)言在不同文化背景下具有不同的指向與含義，因而應(yīng)依據(jù)角色的文化語(yǔ)境和性格特征選擇相匹配的動(dòng)作與姿態(tài)，以形成具有美學(xué)張力的表演效果。角色表演的表達(dá)不能違背物理規(guī)律與生活經(jīng)驗(yàn)，否則會(huì)對(duì)角色動(dòng)態(tài)的表達(dá)產(chǎn)生違和感。

二、三維影視動(dòng)畫(huà)角色設(shè)計(jì)的實(shí)踐方法

（一）角色設(shè)定與形象塑造的流程分析

在三維影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中，角色設(shè)定是故事內(nèi)核的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。不同作品根據(jù)角色設(shè)定所傳遞的情感價(jià)值是不同的。動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師根據(jù)角色的身份標(biāo)簽進(jìn)行劇本解構(gòu)，包括角色的職業(yè)、時(shí)代背景等硬性信息以及角色的性格特點(diǎn)、成長(zhǎng)弧線等軟性信息。例如，在影視動(dòng)畫(huà)《哪吒之魔童鬧?！分?，哪吒的角色設(shè)定是“魔童”與“英雄”雙重身份。動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師在視覺(jué)上設(shè)計(jì)其為孩童形象，并配以濃重的黑眼圈、上翻的鼻孔、鯊魚(yú)牙，增添了幾分不羈與邪氣，凸顯其“魔童”氣質(zhì)。經(jīng)歷天劫后，哪吒為守護(hù)陳塘關(guān)，與企圖讓陳塘關(guān)雞犬不留的四海龍王展開(kāi)激烈戰(zhàn)斗，他憑借力量和勇氣保護(hù)百姓安全，這是“英雄”行為的典型表現(xiàn)。角色的世界觀是吸引觀眾的關(guān)鍵。當(dāng)敘事定位明確后，設(shè)計(jì)師將抽象的性格特征轉(zhuǎn)化為感知的視覺(jué)符號(hào)，這種藝術(shù)表達(dá)需在平衡角色“辨識(shí)度”與故事“合理性”之間取得平衡。

在服飾系統(tǒng)設(shè)計(jì)上，應(yīng)根據(jù)角色的社會(huì)身份進(jìn)行延展，并根據(jù)其所處的時(shí)代背景與當(dāng)下的心理路程進(jìn)行把握。在《西游記之大圣歸來(lái)》中，孫悟空的服飾特征隨著環(huán)境和心理狀態(tài)的不同分為三個(gè)階段：第一階段，在影片開(kāi)頭呈現(xiàn)孫悟空大鬧天宮、與眾多神仙對(duì)崎的場(chǎng)景，此時(shí)的他頭戴錦雞翎、身穿著銀色盔甲，威風(fēng)凜凜。第二階段，小和尚江流兒在躲避妖怪時(shí)誤解封印，孫悟空出場(chǎng)時(shí)僅穿破舊褪色的黃上衣和淺藍(lán)色短褲，形象臟亂。這種普通且破舊的裝束與“剛從五行山下解封”的情節(jié)相呼應(yīng)，令人對(duì)這一時(shí)期的孫悟空生出憐惜之情2。第三階段，因江流兒的信任，孫悟空重新燃起了正義之力，此時(shí)他披著火紅鎧甲，宛如滾燙巖漿，披風(fēng)如火焰隨風(fēng)飄揚(yáng)，頭戴錦雞翎，格外威風(fēng)[3]。這種服飾與角色成長(zhǎng)弧線的同步，形成“視覺(jué)一情感”的聯(lián)動(dòng)，從而提升三維影視動(dòng)畫(huà)作品的藝術(shù)價(jià)值。

（二）色彩與角色造型的匹配策略

在三維影視動(dòng)畫(huà)中，角色造型并非單純的視覺(jué)裝飾。觀眾對(duì)角色的第一印象源于造型，造型細(xì)節(jié)能夠精準(zhǔn)表達(dá)人物性格，并影響角色的認(rèn)可度。面部五官的細(xì)節(jié)是角色造型表達(dá)的核心。在三維影視動(dòng)畫(huà)《哪吒之魔童鬧?！分?，哪吒的面部特征堪稱“叛逆性格”的典型視覺(jué)表達(dá)。動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師將哪吒面部五官做陌生化處理。關(guān)于“陌生化”，貝·布萊希特指出：“把一個(gè)事件或者一個(gè)人物性格陌生化，首先意味著簡(jiǎn)單地剝?nèi)ミ@一事件或人物性格中的理所當(dāng)然、眾所周知和顯而易見(jiàn)的東西，從而制造出對(duì)它的驚愕和新奇感?！睙熝瑠y版的朋克哪吒，不規(guī)則的黑眼圈特別突出，呈現(xiàn)出一副不服管教的模樣；鋸齒狀的牙齒進(jìn)一步強(qiáng)化了其帶有破壞欲的性格特征。這種設(shè)計(jì)僅憑面部特征，觀眾就能感知到哪吒所具有的“魔童”屬性。

色彩是角色造型的重要組成部分。在美學(xué)觀念中，色彩會(huì)帶來(lái)不同的心理暗示與視覺(jué)感受。暖色調(diào)通常傳達(dá)熱情、開(kāi)放、溫暖、積極陽(yáng)光的特色；冷色調(diào)的搭配，則給人一種陰暗、神秘、冷酷的感覺(jué)。同時(shí)，材質(zhì)的選擇也至關(guān)重要。寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的角色需要高品質(zhì)的皮膚、布料、金屬等材質(zhì)進(jìn)行裝飾，以增加真實(shí)感；而非寫(xiě)實(shí)角色對(duì)材質(zhì)寫(xiě)實(shí)度的要求相對(duì)較低，卡通風(fēng)格常采用光滑、細(xì)膩的材質(zhì)處理，更易增強(qiáng)親切感。不同角色通過(guò)不同的材質(zhì)特征會(huì)形成獨(dú)特的視覺(jué)效果。色彩搭配既可暗示角色性格，也能反映其情緒，具備顯著的心理暗示作用。不同性格往往對(duì)應(yīng)不同的專屬色彩，色彩就是角色的“無(wú)聲臺(tái)詞”，為形象增色添彩。例如，在迪士尼動(dòng)畫(huà)《冰雪奇緣》中，艾莎的主色調(diào)為冰藍(lán)，與其孤傲的性格特點(diǎn)相契合；安娜的主色調(diào)為暖橙，呼應(yīng)了其熱情開(kāi)朗的性格特點(diǎn)。

三、技術(shù)驅(qū)動(dòng)下的角色美學(xué)創(chuàng)新

（一）AI技術(shù)與程序化設(shè)計(jì)對(duì)角色創(chuàng)作的影響

當(dāng)下，三維影視動(dòng)畫(huà)正經(jīng)歷著前所未有的技術(shù)革新。AI與程序化設(shè)計(jì)正在重構(gòu)角色美學(xué)的邏輯，將“動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師自主創(chuàng)作”轉(zhuǎn)向“AI數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)的進(jìn)化分析”。這場(chǎng)變革拓展了藝術(shù)美學(xué)的邊界，面對(duì)不同風(fēng)格的作品，AI可提供不同的突破路徑。AI技術(shù)的應(yīng)用顯著提高了創(chuàng)作流程效率，使動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師從大量重復(fù)性勞動(dòng)中解放出來(lái)。例如，輸入“具有賽博朋克風(fēng)格的小狗機(jī)器人，融合中國(guó)古代盔甲元素”等信息，系統(tǒng)可在很短時(shí)間內(nèi)生成多種方案。古代盔甲與小狗機(jī)器人機(jī)械關(guān)節(jié)的融合，體現(xiàn)了AI基于訓(xùn)練模型數(shù)據(jù)庫(kù)進(jìn)行設(shè)計(jì)特征提取與重組的能力。AI通過(guò)學(xué)習(xí)規(guī)律，也能生成符合“美學(xué)規(guī)律”的新穎造型。這種合作理念大大提高了三維動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師的工作效率。

在角色動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)中，AI的加入也減少了對(duì)三維模型逐幀綁定的煩瑣依賴。在傳統(tǒng)三維影視動(dòng)畫(huà)制作流程中，建模師完成后往往需要綁定與逐幀調(diào)整；而借助動(dòng)作捕捉與模擬運(yùn)動(dòng)模型訓(xùn)練，系統(tǒng)可根據(jù)角色體型自動(dòng)生成動(dòng)態(tài)軌跡。例如，當(dāng)需要為身形龐大的機(jī)器人制作行走動(dòng)畫(huà)時(shí)，AI會(huì)根據(jù)其體重分布來(lái)計(jì)算關(guān)節(jié)承重比例，自動(dòng)調(diào)節(jié)角色走路的頻率、手臂擺動(dòng)幅度等參數(shù)。

在人機(jī)協(xié)同的工作流中，動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)師將手繪角色的核心特征以指令形式傳達(dá)給AI，由AI生成數(shù)百種配飾與造型方案，接著設(shè)計(jì)師從中篩選最優(yōu)方案，并加入主觀創(chuàng)意進(jìn)行把控。需要注意的是，AI并不是萬(wàn)能的，不應(yīng)將全部創(chuàng)作寄托于AI，而是要重視個(gè)人對(duì)角色的理解能力。如何運(yùn)用AI技術(shù)，同時(shí)能守護(hù)角色設(shè)計(jì)的藝術(shù)靈魂，是三維動(dòng)畫(huà)行業(yè)需要共同面對(duì)的時(shí)代課題。

（二）虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）與增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）角色設(shè)計(jì)的應(yīng)用

隨著新媒體時(shí)代的發(fā)展，VR與AR為三維影視動(dòng)畫(huà)帶來(lái)技術(shù)層面的升級(jí)，同時(shí)也推動(dòng)美學(xué)體系的重構(gòu)。當(dāng)觀眾佩戴VR頭顯進(jìn)入虛擬的世界，或通過(guò)AR設(shè)備在現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景中看到虛擬角色時(shí)，角色設(shè)計(jì)的觀看方式早已發(fā)生根本變化，這種變革也改變了傳統(tǒng)三維動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)呈現(xiàn)邏輯。VR、AR中的角色與觀者產(chǎn)生互動(dòng)，其不再是“被觀看者”，而是與用戶共處同一空間的“共存者”。

VR通過(guò)新媒體設(shè)備構(gòu)建封閉的虛擬空間，以人機(jī)連接實(shí)現(xiàn)“身臨其境”的沉浸體驗(yàn)。這種設(shè)計(jì)首先需要平衡“存在感”與“認(rèn)知舒適度”。傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)中“夸張化”的角色造型，在VR所生成的虛擬環(huán)境中可能引發(fā)生理不適或心理排斥；這種不適感就是因?yàn)閷?duì)面的角色并不是完全意義上的“人類”，所以我們對(duì)這個(gè)形象產(chǎn)生本能排斥，即業(yè)內(nèi)常說(shuō)的‘恐怖谷效應(yīng)”。VR與AR等技術(shù)模塊的引入，正在形成智能化的創(chuàng)作生態(tài)，使虛擬社交等場(chǎng)景展現(xiàn)巨大潛力。隨著新媒體技術(shù)的發(fā)展，未來(lái)三維影視動(dòng)畫(huà)中的角色將呈現(xiàn)多元融合趨勢(shì)，這也是新時(shí)代美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的創(chuàng)新方向。

四、結(jié)束語(yǔ)

三維影視動(dòng)畫(huà)角色設(shè)計(jì)正處在技術(shù)與藝術(shù)交匯的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)。新媒體技術(shù)的迭代，推動(dòng)角色設(shè)計(jì)從“平面的視覺(jué)體驗(yàn)”走向“全身心的沉浸體驗(yàn)”。作為藝術(shù)與技術(shù)深度融合的創(chuàng)造性實(shí)踐，其核心功能在于角色設(shè)計(jì)的視覺(jué)呈現(xiàn)美學(xué)。創(chuàng)作層面的藝術(shù)表達(dá)是表層顯現(xiàn)，更深層的價(jià)值體現(xiàn)在角色的辨識(shí)度。在此背景下，差異化美學(xué)風(fēng)格與多樣化表現(xiàn)手法的有機(jī)融合，使角色設(shè)計(jì)的獨(dú)特性得以充分彰顯。隨著數(shù)字技術(shù)不斷更新與觀眾審美持續(xù)提升，技術(shù)創(chuàng)新與美學(xué)表達(dá)之間的動(dòng)態(tài)平衡是三維影視動(dòng)畫(huà)行業(yè)發(fā)展的恒久命題。

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（責(zé)任編輯：趙靜琪）