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破壁而生的藝術(shù)新物種

走進中華藝術(shù)宮0米層17號展廳，傳統(tǒng)雕塑的靜態(tài)秩序被徹底打破：機械臂驅(qū)動的金屬結(jié)構(gòu)隨光影旋轉(zhuǎn)，傳感器捕捉觀眾腳步觸發(fā)裝置變形，全息投影在空氣中勾勒出流動的虛像——這便是“天行意動·第三屆中國國際動態(tài)雕塑展”的現(xiàn)場。作為中國首個以動態(tài)雕塑為核心的國際性展覽品牌，本屆展覽以“科技賦能藝術(shù)”為脈絡(luò)，匯集全球9國116件前沿作品，直面人工智能時代藝術(shù)與技術(shù)的共生命題。展覽由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院與中國雕塑學(xué)會于2015年發(fā)起，歷經(jīng)北京、長春兩屆探索，此次落地上海，既是十年學(xué)術(shù)積淀的爆發(fā)，亦是對“雕塑即凝固藝術(shù)”傳統(tǒng)定義的顛覆。

從認知革命到技術(shù)實驗

回溯首屆展覽，彼時動態(tài)雕塑尚屬小眾的技術(shù)試驗；十年間，它已演變?yōu)橹貥?gòu)藝術(shù)認知的先鋒力量。本屆展覽收到來自中國、美國、瑞士、日本等9國179位藝術(shù)家的249件方案，最終入選的58件實物裝置與68組影像作品，構(gòu)成一場“可感知的未來實驗”。策展人陳輝將動態(tài)雕塑定義為“科技與藝術(shù)交叉的奇點”——它通過機械運動、算法生成與交互設(shè)計，賦予雕塑時間維度的生命力。當(dāng)觀眾揮手激活聲控裝置，或步入虛擬現(xiàn)實空間與虛擬粒子共舞時，藝術(shù)從單向凝視轉(zhuǎn)為雙向?qū)υ挕?/p>

重塑對雕塑的思考

選擇上海作為第三屆舉辦地，蘊含深刻的地域隱喻。中華藝術(shù)宮執(zhí)行館長王一川指出，動態(tài)雕塑的“動”恰與黃浦江的奔涌同頻共振，呼應(yīng)著這座城市“科技與人文共生”的基因。從20世紀(jì)初的月份牌繪畫到今日的人工智能藝術(shù)實驗，海派文化始終以先鋒性為血脈，在技術(shù)浪潮中打撈歷史靈魂。

當(dāng)觀眾離開展廳時，或許會重新審視城市中的靜態(tài)雕塑：如果它們開始旋轉(zhuǎn)、呼吸、與行人交談，公共藝術(shù)是否會成為城市意識的神經(jīng)末梢？動態(tài)雕塑的意義不僅在于形式之變，更在于喚醒我們對藝術(shù)本質(zhì)的思考。

“天行意動”如同一座行走在科技懸崖上的藝術(shù)實驗室。它用機械的脈搏對抗凝固的永恒，用交互的體溫融化觀賞的冷感，最終在動態(tài)中揭示的，恰是藝術(shù)最原始的渴望：對生命感的無限逼近。當(dāng)黃浦江的波光與展廳里的金屬震顫在此刻重疊，觀眾看到的或許不僅是摩天樓的森林，更是思想流動的河床。