她們穿紅而來(lái)

“舞臺(tái)上的所有服裝都是紅色的……包廂里的女性觀眾也大都穿著紅色的服裝，她們像陽(yáng)臺(tái)上的天竺葵一樣向前傾身；座位和窗簾也是紅色的……”青少年時(shí)期與父親在巴塞羅那觀看歌劇《卡門(mén)》的經(jīng)歷，在Valentino"Garavani心中種下了一粒紅色的種子，“我意識(shí)到，繼黑白之后，沒(méi)有比這更美好的顏色了。”從1959年成立個(gè)人時(shí)裝品牌以來(lái)，Garavani讓這種感性的能量不斷復(fù)現(xiàn)、疊加、凝聚為典雅華美的“Valentino紅”，而在色彩制式和通用色卡中，這種感性被科學(xué)精準(zhǔn)地量化為一串調(diào)色比例和代碼，貫穿于品牌半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展歷程中不曾改變，“對(duì)Valentino而言，‘紅’不僅僅是一種顏色，更是一種永不褪色的標(biāo)識(shí)，一種象征；是一個(gè)傳奇的品牌符號(hào)，一種鮮明的價(jià)值觀。”

導(dǎo)演Matt"Tyrnauer在紀(jì)錄片Valentino："The Last Emperor中也著意刻畫(huà)了Garavani先生對(duì)于這種紅色的熱愛(ài)，無(wú)論是在紀(jì)念職業(yè)生涯45周年的展覽，還是2008年的收官告別秀上，“Valentino紅”都化身為品牌的精神符號(hào)，陳列和游走于廳堂之上，見(jiàn)證并書(shū)寫(xiě)著品牌的無(wú)數(shù)非凡時(shí)刻，它似乎帶有某種堅(jiān)不可摧的“神性”，漂浮在時(shí)裝屋的上空，不可褻瀆。直到新任創(chuàng)意總監(jiān)Alessandro"Michele的到來(lái)，打破了這則神話的敘事走向。

在Valentino"2025秋冬系列發(fā)布會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，Michele讓這抹莊重的紅色鋪滿了秀場(chǎng)空間的每個(gè)角落——覆蓋在公共衛(wèi)生間的布景之上，如同走進(jìn)了電影《某種物質(zhì)》里女主角家中的洗手間，也傳遞出庫(kù)布里克的經(jīng)典恐怖之作《閃靈》中的那種詭異和不安。對(duì)于這種顛覆性的嘗試，Michele解釋道，“你必須在當(dāng)代極繁主義與時(shí)代相關(guān)性之間找到平衡，否則品牌就會(huì)有僵化的風(fēng)險(xiǎn)。因此，我正試圖重新演繹過(guò)去，使其煥發(fā)現(xiàn)代生機(jī)。”

誠(chéng)然，這種讓經(jīng)典“變味”的做法，或許是在時(shí)代發(fā)展進(jìn)程中必須要面對(duì)的課題。正如當(dāng)我們將目光拉回到21世紀(jì)，對(duì)于禧一代的年輕人來(lái)說(shuō)，腦海中印象最深刻的早已不是歌劇院和紅色的絲絨包間，而是Supreme那抹個(gè)性昭彰的紅漆，幾乎刷到了目之所及的各種物件上。“神性”也可以成為某種“魔性”，不是嗎？

盤(pán)點(diǎn)本季時(shí)裝周，致力于解構(gòu)紅色內(nèi)涵的不止Michele，而是成為了時(shí)裝界新一代中流砥柱所共同關(guān)注的課題。比如Ferragamo的創(chuàng)意總監(jiān)Maximilian"Davis，正迎來(lái)而立之年的他，在秀場(chǎng)上復(fù)刻了1999年上映的電影《美國(guó)麗人》中的經(jīng)典橋段，讓鮮紅的玫瑰花瓣鋪就本季秀場(chǎng)，模特們身著由紅色羽毛裝飾的連衣裙和懸垂著立體花朵的彈力網(wǎng)眼罩衫，帶動(dòng)滿場(chǎng)的花瓣飛舞飄落，同時(shí)也呼應(yīng)著Davis本季的另一重靈感來(lái)源——已故編舞大師Pina"Bausch的藝術(shù)人格，讓?xiě)雅f與摩登氣氛肆意升騰。

以千禧年間的文化符號(hào)和時(shí)間為出發(fā)點(diǎn)的再創(chuàng)作，似乎在本季成為一條同行的方法論。Issey"Miyake創(chuàng)意總監(jiān)Satoshi"Kondo將思緒拉回到了1999年春夏系列，彼時(shí)Miyake先生在秀場(chǎng)尾聲帶來(lái)了由一整塊紅色面料打造的、彼此相連的“一塊布”作品，模特們被面料和結(jié)構(gòu)牽引，從而緊密相連。如同涌動(dòng)的血液在秀場(chǎng)上奔騰而出，指引人們?nèi)ャ裤叫虑陼r(shí)裝界革命性的創(chuàng)造力。Kondo受此啟發(fā)，將本季系列命名為“[N]either[N]or”，并在開(kāi)場(chǎng)帶來(lái)了一系列印有紅色褶皺面料印花的雕塑感造型，穿梭在奧地利藝術(shù)家Erwin"Wurm借由品牌服裝創(chuàng)造的作品《一分鐘雕塑》之間，那些看似靜止的面料，卻在行走中呈現(xiàn)出流動(dòng)的張力，在不動(dòng)聲色中完成了對(duì)經(jīng)典作品的致意。

對(duì)于在本世紀(jì)第二個(gè)十年中逐漸崛起的設(shè)計(jì)師們來(lái)說(shuō)，本季亦是一次階段性的“歡慶時(shí)刻”。今年是Marine"Serre成立品牌的第七個(gè)年頭，她在塞納河畔的巴黎鑄幣廠打造了屬于自己的“護(hù)身符”——由新月和自己頭像分屬兩面的硬幣，并將鑄幣廠布置成了紅色帷幕包裹下的秀場(chǎng)空間。而在紅色鋪陳的愉悅氛圍中，Serre坦承自己的野心并不止于當(dāng)下，“我想讓品牌更加大膽激進(jìn)一些，同時(shí)也更精致一些。”于是，我們可以看到那件綴滿金色胸章的紅色流蘇連衣裙，如同一句強(qiáng)有力的宣言，成為Serre的某種自我“嘉獎(jiǎng)”。

相比之下，Courrèges創(chuàng)意總監(jiān)Nicolas"Di Felice邀請(qǐng)秀場(chǎng)藝術(shù)家Rémy"Briere創(chuàng)作的“彩帶”裝置，則更顯得輕巧靈活。秀場(chǎng)中央的方形矩陣上鋪滿了紅色系的彩條，隨著模特的入場(chǎng)，矩陣下的風(fēng)力漸強(qiáng)，托舉著彩條在空中飛揚(yáng)；與之相對(duì)應(yīng)的，是模特身上集合剪裁的紅色連衣裙，寬圍巾，迎著這些喜慶的碎片昂首前行，可見(jiàn)Di"Felice對(duì)于自身執(zhí)掌的Courrèges有多么自豪和自信。

而對(duì)于《服飾與美容VOGUE》來(lái)說(shuō)，今年的九月刊不只是一年一度的開(kāi)季時(shí)裝慶典，更象征著二十周年的重要紀(jì)念，可以說(shuō)，沒(méi)有什么能夠比紅色更能凸顯周年之際的盛大歡慶之勢(shì)，并且紅色有其獨(dú)特的視覺(jué)魅力，更因中國(guó)人的感性情結(jié)而擁有無(wú)與倫比的地位。因此，本期我們特邀多組中國(guó)設(shè)計(jì)師，為封面人物度身定制以“紅色”為主題的時(shí)裝造型，共同創(chuàng)造和定格新的經(jīng)典時(shí)刻，每一件設(shè)計(jì)都是心血之作，反映著他們對(duì)于色彩的認(rèn)知、對(duì)設(shè)計(jì)的態(tài)度、對(duì)人物的理解，也包含對(duì)《服飾與美容VOGUE》的真摯祝福。

紅色有一種當(dāng)仁不讓的儀式感，特別是當(dāng)它與中式的民族情感聯(lián)系在一起的時(shí)候。“想到紅色，我會(huì)首先聯(lián)想到‘熱情’，是一種濃烈的態(tài)度。毋庸置疑，紅色也是代表著中國(guó)、華夏兒女的色彩。”設(shè)計(jì)師馬凱如是說(shuō)。過(guò)去十年，他與他的品牌M"essential見(jiàn)證了中國(guó)消費(fèi)者從一路追趕大牌，到主動(dòng)擁抱“新中式”時(shí)裝的過(guò)程，而他的設(shè)計(jì)風(fēng)格與美學(xué)觀點(diǎn)，也在當(dāng)下國(guó)內(nèi)市場(chǎng)備受追捧。提到這次的特別合作，他希望不只是通過(guò)作品來(lái)傳遞一種既定的中式美學(xué)，更重要的是以作品來(lái)重塑現(xiàn)代東方形象的筋骨。“這次我們圍繞著M"essential對(duì)于東方美學(xué)的研習(xí)作為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，以當(dāng)代視角作為基礎(chǔ)，去探討東方美。我覺(jué)得《服飾與美容VOGUE》的這二十年，也是在探討當(dāng)代東方女性所倡導(dǎo)的時(shí)裝和生活觀點(diǎn)，這一點(diǎn)與我們的設(shè)計(jì)不謀而合。”馬凱告訴我們，紅色并不是M"essential常用作禮服的顏色，因而用色本身就是此次設(shè)計(jì)最大的挑戰(zhàn)。“這次的設(shè)計(jì)還是突出了品牌當(dāng)代東方、當(dāng)代中國(guó)的設(shè)計(jì)特色；還是希望在這么美好的合作中，讓大家看到什么是當(dāng)下的中國(guó)設(shè)計(jì)。”

對(duì)于鐘愛(ài)紅色的設(shè)計(jì)師楊桂東（Samuel"Gui Yang）而言，他的工作中離不開(kāi)紅色。在與合作伙伴Erik"Litzén的辦公桌上，從紅色線香盒、紅色包裝紙、紅色畫(huà)筆，到紅褐色的玉件包掛，以及一本封面是導(dǎo)演Derek"Jarman站在紅色畫(huà)布前的圖書(shū)，各種紅色元素令人應(yīng)接不暇，而Samuel也引用了導(dǎo)演Jarman的話來(lái)形容自己對(duì)紅色的感知：“紅色在自然中實(shí)屬罕見(jiàn)。正因稀缺，更顯其力量。”從近兩季中最具代表性的裙裝設(shè)計(jì)Julie"Dress、Willow Dress、Swathe Dress入手，Samuel打造了多套凸顯品牌工藝和廓形的設(shè)計(jì)，借此致敬《服飾與美容VOGUE》二十周年，“紅色本來(lái)就是我們每一季都會(huì)持續(xù)探索的色彩語(yǔ)言，這次的定制合作對(duì)我們來(lái)說(shuō)也是一種新的機(jī)緣和碰撞。”具體說(shuō)來(lái)，Samuel將立裁、斜裁與裹毯式的裁剪手法，對(duì)應(yīng)搭配了三種不同質(zhì)感與層次的紅色面料：櫻桃紅的絲羊毛混紡，“絳唇紅”的真絲混紡塔夫綢，以及正紅色純羊絨，從色彩和結(jié)構(gòu)上梳理出表達(dá)的秩序和邏輯，也自然而然地流露出Samuel別致的設(shè)計(jì)情結(jié)，“紅色在我們的日常中，不是喧鬧的，而是有層次地、安靜地存在著。”

無(wú)獨(dú)有偶，Cplus"Series的設(shè)計(jì)師劉俊廷，從工作臺(tái)上放置的那本全紅色封套的《再見(jiàn)楊德昌》中獲取到靈感，“楊德昌的電影一直以來(lái)都在推崇‘真實(shí)比美更重要’，這本書(shū)一直在提醒我，服裝不應(yīng)只為視覺(jué)服務(wù)，還要承載穿著者的生活和感受。”于是乎他將視角對(duì)準(zhǔn)了現(xiàn)實(shí)中出現(xiàn)的紅色瞬間，比如慶典紅毯等隆重場(chǎng)合，并從中提取適配Cplus"Series表達(dá)的“日常儀式感”，“有力圈的、不對(duì)稱(chēng)的，也有浪漫的、裝飾性的。我希望突破以往對(duì)紅色的單一詮釋。”

華裔設(shè)計(jì)師Jason"Wu（吳季剛）表示，雖然自己的辦公室沒(méi)有什么紅色的物件，但“在我的創(chuàng)作視野中，紅色始終存在”。在他看來(lái)，紅色深深植根于自己的中國(guó)文化背景當(dāng)中，一提到紅色，“幸運(yùn)、慶祝、繁榮、勇氣、力量、情感”等關(guān)鍵詞便會(huì)立刻出現(xiàn)在腦海。長(zhǎng)久以來(lái)，他也致力于在世界時(shí)裝舞臺(tái)上展現(xiàn)這種極具文化底蘊(yùn)的顏色。而此次，在為二十周年封面打造禮服時(shí)，他想體現(xiàn)這些年來(lái)與《服飾與美容VOGUE》一同經(jīng)歷的成長(zhǎng)和蛻變。紅裙中融入了Jason"Wu標(biāo)志性的建筑感、解構(gòu)元素和緞面材質(zhì)，展現(xiàn)了力與美的結(jié)合，也是這位載譽(yù)國(guó)際的設(shè)計(jì)師，以自己的文化根基為題，交出的一份精彩的答卷。

提到紅色，很多人會(huì)想到“流動(dòng)”和“血液”，比如設(shè)計(jì)師尹經(jīng)緯和云惟俊（Robert"Wun）。前者擅長(zhǎng)借由剪裁、面料和結(jié)構(gòu)上的對(duì)比和碰撞，在自己的品牌Oude"Waag呈現(xiàn)具有“矛盾感”的先鋒設(shè)計(jì)。這次圍繞紅色的創(chuàng)作，尹經(jīng)緯最先想到的是“血”的意象，力求以紅色制造出一系列具有“身體雕塑”意味的作品，通過(guò)紐結(jié)結(jié)構(gòu)與立體垂墜剪裁的結(jié)合體現(xiàn)身體與服裝之間的張力，在裸露與遮蔽之間達(dá)成微妙的平衡，詮釋出屬于當(dāng)下女性的身體權(quán)利與自由。而在云惟俊的創(chuàng)意世界中，這抹紅“是警示與危險(xiǎn)的顏色，如同血液本身。它毫不妥協(xié)，是我們體內(nèi)奔涌的力量的象征”。而為了這次拍攝，云惟俊以品牌高定的標(biāo)準(zhǔn)，在禮服裙上綴滿五十萬(wàn)顆刺繡玻璃珠與亮片，在利落的剪裁廓形中融入對(duì)風(fēng)的詩(shī)意想象。如他所言，“迸發(fā)出致敬二十載銳意蛻變、邁向未來(lái)的磅礴能量”。

作為VOGUE"China Fashion Fund中國(guó)青年設(shè)計(jì)師扶持計(jì)劃的首屆優(yōu)勝者，設(shè)計(jì)師鐘梓欣（Zhong"Zixin）同樣對(duì)紅色所帶有的“警示性”深表認(rèn)同，而此次參與設(shè)計(jì)的三套紅色造型，均來(lái)自品牌過(guò)往主打設(shè)計(jì)的升級(jí)和提煉。“其實(shí)紅色很少出現(xiàn)在往季的設(shè)計(jì)中，所以這次設(shè)計(jì)還是很有挑戰(zhàn)性的。我們使用了品牌一貫的真絲羊毛面料，延續(xù)了挺括的廓形和收腰的流暢剪裁。”她希望這件作品可以貼合封面的需求，凸顯出自由熱烈、銳利且具有生命力的一面。而同樣延續(xù)了品牌經(jīng)典設(shè)計(jì)的，還有去年在Fashion"Fund比賽中獲勝的設(shè)計(jì)師陳盛韜。他的品牌Louis"Shengtao Chen向來(lái)以毫無(wú)保留的姿態(tài)，將紅色的浪漫魅力渲染到極致，“紅色于我，不僅代表一種顏色，更重要的是一種情緒。”他將自己標(biāo)志性的玫瑰花禮裙造型和透紗真絲順纖材質(zhì)的禮裙以紅色呈現(xiàn)，希望將高漲的情感和蓬勃的浪漫傳遞給所有人。“特別為《服飾與美容VOGUE》二十周年感到驕傲，也很慶幸自己可以參與到這次設(shè)計(jì)中。”他說(shuō)。

紅色代表了一種“進(jìn)入視線”的姿態(tài)，“它很直接，也很難被忽視”，這是雷留樹(shù)和蔣雨彤對(duì)紅色最直接的印象闡釋。在Shushu/Tong的十年歷程中，紅色幾乎都是以俏皮可人的形式出現(xiàn)在大眾視野中，而這一次，他們希望以大家熟悉的廓形語(yǔ)言，但更強(qiáng)烈的材質(zhì)質(zhì)感，帶來(lái)更為隆重、更成熟的一次嘗試。換句話說(shuō)，Shushu/Tong女孩要向著華麗進(jìn)發(fā)了。而對(duì)于龔子銘而言，Gong"Girl固然是在所有場(chǎng)合都足夠“搶鏡”的存在，不僅夠華麗，還要夠性感、凌厲。于是，他在品牌塑造的諸多“Office"Siren”形象的基礎(chǔ)上，加入了更多對(duì)蕾絲、羽毛、透視材質(zhì)和結(jié)構(gòu)感的運(yùn)用，以凸顯女性的曲線美，為封面人物的個(gè)性魅力保駕護(hù)航。

同樣在設(shè)計(jì)中表達(dá)野性浪漫的，還有設(shè)計(jì)師魏東輝。他說(shuō)在Jacques"Wei的秀場(chǎng)上很少出現(xiàn)紅色造型，比較集中的一次是上一季出現(xiàn)的紅色薄紗上衣與半裙，搭配了南京非遺傳承人手工制作的絹花與絨花作為裝飾，“整體既有傳統(tǒng)手工藝的細(xì)膩，又透著現(xiàn)代廓形的利落。有人說(shuō)像裹著一團(tuán)有骨的火，我覺(jué)得挺貼切。”這次以紅色為主題的創(chuàng)作，魏東輝從王家衛(wèi)《花樣年華》的旗袍光影與Pina"Bausch現(xiàn)代舞劇《穆勒咖啡館》中提取紅色的情緒能量，以啞光編織皮革、壓紋皮革和大量羽毛的拼接組合，營(yíng)造出視覺(jué)上的明暗碰撞，同時(shí)以疊穿的方式表達(dá)出豐富的肌理和層次質(zhì)感。如他所說(shuō)，這次以紅色之名發(fā)起的封面造型創(chuàng)作，恰是中國(guó)設(shè)計(jì)師聚集“火力”，各顯其能的絕佳機(jī)會(huì)。而在這個(gè)二十年一遇的舞臺(tái)上，屬于集體的歡慶，屬于個(gè)體的光芒，都如火般釋放著勢(shì)不可擋的能量，照進(jìn)更為耀眼奪目的未來(lái)。