一代人的“樹”，世代人的“魂”

話劇《樹魂》場景設計

主題意義與人物定位

本劇講述林家人承包荒山、植樹造林的事跡。林家人的命運因“毀林”而引發悲劇；因“造林”而迎來新生；因“守林”而鑄就未來。

本劇以林守根造林育林的故事為敘事主線，在橫跨33年（1979—2012年）的時空中貫穿著父子情、夫妻情、兄弟情、兄妹情等家庭關系及個人命運的時代變遷。命運的齒輪因一場“泥石流”而轉動，它奪走了林守根妻子的生命，摧毀了兒媳婦（吳梅）的雙腿，使本就貧寒的家庭雪上加霜。他悔恨自己無力阻止悲劇的降臨，并將這場悲劇看作是報應、是懲罰、是天遣。然而，逆境中的意志力總是煥發著若隱若現的金光。望著世代守護的“紅軍墓”周邊幾棵孤零零的大樹，林守根更加篤定內心的抉擇——開荒種樹！這是對山林的承諾，更是對自身的救贖。

與大部分植樹造林的劇目不同，該劇不是通過基層黨員干部帶領大家脫貧致富、改變環境的慣常手法，而是通過普通農民（林守根）切身的生命遭遇，進而產生植樹育林的生命自覺；而經過30多年的悉心耕植，農民與每棵樹木、每片葉子真正產生了生命聯系，才最終實現了自我生命意義。因此，他的行為是獨特的、真切的、執著的、可信的。他年邁之時看似蠻橫、不講道理的“不能砍我一棵樹”的執拗，超越現實功利的利益目的，真正地將每棵樹木當作自己從小撫育長大的孩子。這種天人合一的生態自覺，既源于我們遠古的傳統理念，又特別賦予現代社會所倡導的生態理性，充滿哲理與詩性，應予有力揭示。劇中我們所構作的多處大段獨白及喊山，都是這種詩意心聲的回響。

在林守根30多年的育林過程中，以縣委何建橋書記為代表的黨和政府一直堅定而有力地支持著他的行為。每當遇到難以逾越的困難和障礙，都給予最為關鍵和重要的推動和保障。劇中所構作的跨越30多年的三次種樹—“三棵樹”，就是這一血脈關系的藝術化表現。從初創時全面托舉的“見證樹”，到發展期資金最為緊迫，難以維系的“解困樹”，再到新時代林場全面轉型升級，退休后作為林場志愿者的何書記與林守根攜手種下的“未來樹”，昭示這種水乳交融的血脈關系歷史性地繪就了中國大地生態文明的全面復興與宏偉創造。

長子林長青像無聲的大樹，堅強地矗立并成長。他跟隨父親林守根上山種樹，幾十年如一日，如同一棵飽經風霜的樹苗逐漸生長成為“林家頂梁柱”。他如此渴望走出大山、讀書學習，但現實的貧苦使得他只能將上學的向往化作一縷竹葉聲在山間飄蕩；將對妻子（吳梅）的愛化作一片片樹葉交予手中珍藏；將積壓的一絲情念化作泥土只為深深埋藏。他擔起了作為林家長子的責任資助弟弟北京讀書，一句“我犧牲了所有的機會”道出此生的無奈與酸楚，唯有女兒苗苗的降臨才能慰藉些許的遺憾。

林家神犬花花失蹤的那晚，弟弟林長茂的內心深處埋下了一顆負罪的種子。遺憾、懊悔、逃避、自責可以使人墜入苦痛的深淵，亦可以使人沖破黑暗，完成自我救贖。林長茂是后者，他發奮求學，勵志創業，回報家鄉，這一切的作為積攢了最終說出“真相”的力量與勇氣。然則，30年前的那一晚，林守根是否感知到了花花失蹤的真相？阿哥是否嗅到了事故發生的不平常？是否早已選擇原諒或忘記？當兄弟倆攜手共同擔起家庭林場發展責任的時候，這“真相”如同歲月流逝一般成為了人生的積淀。

吳梅——一棵老樹下終日坐著一位失去雙腿的女人，時而望著遠方，時而整理著手中的樹葉。日復一日，年復一年，落葉歸根只是輪回的一環，將落葉保存只因不忍使其腐爛。老屋、老樹、輪椅和女人是獨孤的意境，它是靜態的、蒼涼的。當她身后的一排排竹簍滿載著各式各樣的樹葉標本時，它是靈動的、充盈的，這便是吳梅內心的“童話世界”。她眼里的落葉是有生命的，她心中的“殘破”也是另一種“完美”。吳梅對大自然有著超然的感知，這是命運賦予她的。當林守根和林長青日夜在山間勞作時，她應是早已看見了千畝林海的景象，那數不清的樹葉標本就是見證！

人們對自然界的敬畏與感情，一半來自土地，一半來自天空。當我們立足大地仰望星空時，總會接收到大自然給予我們的親切感。這是生命之間的呼應，是生態之間的聯通。倘若“山無衣、土無木、水無魚、林無鳥”，則“人無居、固無本、食無谷、飲無水”，自然界的秩序是人類無法撼動的。本劇深刻地揭示了人與自然、人與土地之間的依存關系，人為的破壞生態平衡必將遭受其泗涌的反噬，林家人所遭受的不幸只是悲劇的一方縮影。林守根的“喊山”是向大自然的訴說、懺悔、贖罪、立誓，其歷經數十載的植樹育林終得大自然的一聲回音！這一聲回音跨越時空響徹當代，它是一種具有前瞻性的生態觀，響應著當今社會的生態文明建設，具有強烈的現實意義及時代價值。

時代賦予故事的獨特性、延展性；故事體現人物的鮮活性、多樣性；人物映射時代的方向性、進步性。林家事跡是落實林業生產責任制的家庭林場的代表，是積極響應加速荒山綠化政策的豐盛成果，更是造林育林的精神財富。時代的洪流淘煉著個人的命運軌跡，本劇中的林長茂、藍菁菁、吳石作為改革開放后，以不同路徑實現創新創業的人物代表，更為《樹》劇鑄就了時代的顯著印記。

關于風格樣式

這是一部鄉土文化、紅色文化、畬族文化、綠色文化相互交融、多重結構、時空交錯的現代話劇。整體風格：遼闊、深邃、詩意、明媚。一望無際的千畝林海，郁郁蔥蔥的叢林草木，繪制了它的遼闊；日夜兼程的勞作，40年如一日的堅守，詮釋了它的深邃；風景如畫的山水，民族風情的畫卷，書寫了它的詩意；歡悅輕快的采茶樂曲，善歌善舞的畬族文化，閃耀了它的明媚。

首先，本劇故事發生在福建寧德周寧縣后洋村，基于真人真事改編，創作源于勞動人們的真實生活，人物形象是鮮活的、純樸的、摯誠的，并與當地極具特色的民俗、民風文化交織，共創出一首戲劇舞臺藝術的交響曲。同時，它又是一部書寫家庭命運主題的戲劇，將林家人30多年的造林育林歷程置于跨時空的結構中，這種解構性、非線性的敘述方式，不僅是對導演二度創作的挑戰，更是對觀劇體驗的一次大膽嘗試。其中，多層次、成長型的人物；多場景、共時型的事件；多樣式、寫意型的舞臺等，共同構建出這部富有現實性、民族性、時代性的戲劇藝術作品。

其次，坐落在麒麟山上的“紅軍墓”是林守根心中的信仰之地；閃爍著金光的殘破軍號承載了一段革命歷史；悠揚的軍號聲貫穿全劇在山林間飄蕩。“紅軍墓”“殘破軍號”“號聲”作為該劇的紅色文化之根、之載體、之意象，傳承著紅軍精神，守護著一方水土，更是林守根內心堅守的能量之源。

再次，載歌載舞的畬族采茶隊、縈繞山間的盤歌、鮮明的民族服飾以及獨特的地形地貌，勾勒出了一幅民族化風情畫卷。后洋村和畬族村隸屬于閩東文化，延綿的山川連接著兩地質樸的情感及淳厚的人文歷史。當以藍菁菁為首的采茶隊初次來到后洋村時，她的故事便記錄在這泛著清香的茶園里了。茶園里的歡聲笑語為這幅風情畫卷增添了一抹絢麗的色彩，在這部富有“宏大且悲壯”氣質的戲劇中顯得格外鮮明而耀眼。

最后，人與自然的和諧共處及多元的生態文明觀是該劇的時代性主旨，林家人的命運與造林育林事業共生、共存、共通。從滿山的翠綠到開山伐木的荒蕪再至千畝林海的重現，其舞臺樣式根植于山川、叢林、草木、茶園等大自然的蒼翠景象之中。綠色是生命的象征，是健康生態的色彩，是環抱群山的衣裳。在這里，放映著一幕幕田園的謳歌，續寫著林家三代人的柴米油鹽、酸甜苦辣、悲歡離合、生命渴望。

關于視覺形象

舞美的整體要求：遼闊的山林、挺立的樹干、詩化的簡約、靈動的空間。

配以動態的多媒體影像，便捷而有效地幻化出各種場景，如：林海、老院、茶園、山路、村頭、村落、集市、木屋等。

舞臺中央是一座具有閩東地貌特征的環山地形，層次分明的地平線置于動態旋轉移動的裝置中，可滿足表演舞臺空間及場景轉化的需要。錯落有序的弧形幕布，圍繞著中心的地形勾勒出山巒疊嶂、崇山峻嶺的磅礴氣勢。巍峨聳立的樹木分布在高低起伏的山地之上，彰顯大地的厚重感及堅韌的力量感。在此基礎上，配合光影效果（丁達爾效應）及環形天幕制造出金鼎山林場、家庭林場、林場駐地等相關情景。舞臺真實源于客觀世界又凌駕于其之上，從而進入主觀世界的審美體驗。當山川峻嶺、草木叢林、鳥語花香濃縮于一方舞臺之中，萬般景色盡收眼底，大自然的清香好似撲面而來，森林的音像仿佛在劇場環繞，這就是《樹》劇所營造的舞臺氣氛。

詩化的簡約作為《樹》劇舞臺美學的要求，主要集中于寫實、寫意之間的有機融合。實景給予了演員表演的支點和舞臺調度的支撐，虛景則拓展了舞臺的空間維度和意境之美。遠景、中景、近景全方位、立體化建構了人與自然的和諧生態景象，為人物的心理塑造及行動的邏輯性提供了有效的鋪陳。詩化的簡約不是簡化、虛化，它是更高級的寫實。當采茶隊穿梭于后洋村的茶園中時，山陵的輪廓與光影的組合刻畫出一幕采茶勞作、歌舞齊鳴的曼妙場景；當吳梅獨坐在林家老院時，閩東建筑特色的房頂、屋檐懸置于空中，賦予了舞臺古樸悠長的歲月質感；當影像照進現實的林場駐地時，木質結構造型墻體透露出樸素、簡約、干練、沉穩的風格。由于本劇跨時空、多維度的敘事特征，致使場景的變化頻次高、置景風格多樣，需嚴格把控場景間的移動、組合與銜接。因此，舞臺空間的靈動性是完成多場景轉換的必要條件之一。

然而，當朗朗晴日化作電閃雷鳴；當微風細雨化作滔天洪水；當稚嫩樹苗化作參天大樹；當萬畝荒山化作遍地青山。多媒體影像的參與猶如一面魔鏡，實現了場景之間的幻化，開拓了舞臺的視角，展開了空間的想象。

此外，劇中貫穿全劇不斷出現林家愛犬花花的情節，這一直是困擾大家的一個難題。經過反復思考，最終決定通過多媒體影像的方式，以神犬花花的第一視角進行舞臺呈現：黑白的世界、叢林里的穿梭、變形的人物，眼前的一只大手遮住了屏幕，預示著黑暗將“真相”蒙蔽。多媒體技術所賦予的不僅僅是物理上的動態景象，更是在規定情景內的人物情感、事件預示、舞臺氣氛等象征性的表達。搖曳的樹葉預示著人物心理的彷徨、憂郁、不安；烏黑的滾滾濃煙是災難的前奏；泗涌的暴雨、泥石流吞沒一切，渲染了天塌地陷的恐懼感。這一切的影像終將被萬千樹木和落葉包裹在遼闊的山林中，當林守根的喊山聲響徹云霄時，一幕幕畫面在光影之間閃爍。

關于聽覺形象

《樹》劇的聽覺形象主要由民族化歌曲、場景式伴奏、人物主題變奏及音響效果四種形式組成。

1.《采茶歌》《盤歌》是具有畬族民風的獨唱、對唱、合唱型聲樂曲。載歌載舞、歡聲笑語的茶園內，一群熱愛生活、開懷爽朗的青年為《樹》劇點綴著珍貴的浪漫主義色彩。輕快地旋律下暗含著一縷悸動，它是年輕人的心跳、是不可言喻的情愫。

2.場景式伴奏需重視配器的風格化處理、事件的精確基調、情緒的漸進式變化、渲染的強化效果。如：告別30年耕耘千畝林海的“難舍難離”；災難發生前的“暗潮涌動”；熱鬧集市里的“春風得意”；磚瓦廠勞動的“陣陣鏗鏘”；泥石流爆發時的“瘋狂肆虐”；種樹場面的“恢宏豪邁”等。

3.人物性格化旋律創作、主題動機式變奏發展是《樹》劇尤為重要的作曲手法，伴隨著人物的成長需賦予旋律以鮮活的生命象征。每個人物的主題旋律宛如一條無形的線，連接著時空交錯的敘事結構，在四十年的人生軌跡中總能找到旋律的起點。而這每條展開的旋律線交織在一起，譜寫了《樹》劇的總譜。

4.全劇的音響效果也將成為整個聽覺系統的重要內容：軍號聲、犬吠聲、機器轟鳴、驚雷滾滾、集市叫賣聲、空谷回音、廣播新聞、搶險警鈴、狂風、暴雨、采石、伐樹、雞鳴、鴨叫、流水、蟬鳴……一幅閩東山水的風景畫，一脈周寧百姓的生活流。

最后，為了更加明晰、具體闡明全劇音樂的要求及結構，劇組特別制作了原創話劇《樹魂》的音樂創作表，以便日后作曲創作。