從概念到實踐：曲藝伴奏藝術的六維體系建構

曲藝伴奏藝術作為曲藝舞臺表演藝術中的一部分，有著“綠葉之于紅花、衣裝之于美人”的地位，雖有主從之分，但曲藝伴奏藝術對于曲種命名、曲種風格、腳色摹學和曲種創(chuàng)新、曲目創(chuàng)演以及師徒傳承意義重大。現(xiàn)階段，在曲藝研究的宏大版圖中，相較于曲種、曲本、唱腔等研究，曲藝伴奏藝術雖在各類學術論著及研討活動中屢被提及，其重要性與必要性也得到了充分闡釋，但從整體研究格局來看，占比較小。尤其針對曲藝伴奏藝術的核心實踐群體曲藝伴奏弦?guī)熣归_的專項研究，更是少之又少。

基于此，筆者以曲藝伴奏藝術為視角，提煉出伴奏形態(tài)、伴奏方式、伴奏方法、伴奏樂器、伴奏技法（手法）、伴奏弦?guī)熈鶄€維度，并以此為框架進行細致梳理，旨在厘清曲藝伴奏藝術的研究體系脈絡，豐富和完善曲藝藝術的研究范疇，加快曲藝伴奏人才的成長培養(yǎng)，提升曲藝伴奏在曲藝領域的價值地位。

一、“形態(tài)、方式、方法、技法（手法）”的用詞辨析與定義

縱觀各類專著和文獻，關于曲藝伴奏藝術的詞語使用較為混亂，其所指和能指均出現(xiàn)了相互矛盾和難以周全的情況，概念的模糊造成了認知的偏差和混淆，“眉毛胡子一起抓”，研究也就失去了重點與方向。因此，首先需要對曲藝伴奏藝術中的“形態(tài)、方式、方法、技法（手法）”進行用詞辨析，并給出明確定義，從而讓其指代更明確、更集中。

（一）形態(tài)

形態(tài)是事物在一定條件下的表現(xiàn)形式，是外在的樣式與形式。……