“捐贈與收藏研究展·康移風(fēng)”學(xué)術(shù)研討會綜述

畫家康移風(fēng)

康移風(fēng)，湖南新化人，中國美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，一級美術(shù)師、中國美協(xié)會員、湖南省文史研究館館員，曾任婁底市美協(xié)主席。他相繼在湘、魯、粵等地舉辦個展，2005年作為湖南省十位畫家之一，作品參加全國政協(xié)舉辦的“當(dāng)代優(yōu)秀國畫作品展—湖南優(yōu)秀作品展”，同年在中國美術(shù)館舉辦礦工主題展，其中《我的弟兄》《憨》兩幅代表作被館藏。他長期關(guān)注現(xiàn)實生活中普通人的生存狀態(tài)，尤其將煤礦工人的形象塑造為獨特的表現(xiàn)形式，并出版多部現(xiàn)實題材作品專著。

“捐贈與收藏研究展·康移風(fēng)”學(xué)術(shù)研討會于2025年4月15日在成功舉行。研討活動由中央美術(shù)學(xué)院教授、博導(dǎo)，中央美院科研處長，中國美術(shù)家協(xié)會理事于洋擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，邀請國內(nèi)17位專家學(xué)者進行觀點分享，主題圍繞康移風(fēng)先生的個人風(fēng)格與藝術(shù)特色以及康移風(fēng)現(xiàn)實主義繪畫的轉(zhuǎn)型展開。此次研討活動促進了湖南地域美術(shù)的學(xué)術(shù)交流，推動了湖南乃至全國康移風(fēng)藝術(shù)研究的發(fā)展。

展覽策展人、學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)交流部副主任石又文擔(dān)任此次活動主持，她介紹道：本次展覽作為推出的“捐贈與收藏研究展”首展，是本館在田紹登館長的創(chuàng)新指導(dǎo)下、繼續(xù)探索“策展人負(fù)責(zé)制”的實踐成果?！安哒谷素?fù)責(zé)制”以青年策展人為主導(dǎo)，構(gòu)建“一人統(tǒng)籌、團隊協(xié)作”的策展機制，既能有效激發(fā)青年策展人的專業(yè)潛力，又能實現(xiàn)學(xué)術(shù)研究與成果轉(zhuǎn)化的有機統(tǒng)一。

石又文

展覽作品的時間跨度從20世紀(jì)80年代延伸至2024年，因此展覽系統(tǒng)呈現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)作軌跡，以“地心之光”“筆觸人間”“山河壯歌”三大主題展廳構(gòu)建敘事框架，其中三號廳特別聚焦藝術(shù)家早期藝術(shù)啟蒙與創(chuàng)作溯源。通過年表梳理，展覽揭示了華中藝專教育體系對康移風(fēng)的重要影響一一向建德、段千湖等華中藝專名師奠定的湖湘美術(shù)教育傳統(tǒng)，與20世紀(jì)80年代浙江美術(shù)學(xué)院研修經(jīng)歷，共同構(gòu)成其藝術(shù)養(yǎng)成的雙重脈絡(luò)。展廳特設(shè)的連環(huán)畫創(chuàng)作專區(qū)，不僅彌補了早期作品缺失的遺憾，更凸顯出長期連環(huán)畫實踐對其造型能力與現(xiàn)實主義精神的深刻塑造。值得關(guān)注的是，本次展覽突破傳統(tǒng)展陳模式，在一號廳引入多媒體交互裝置，實現(xiàn)了藝術(shù)文獻與數(shù)字技術(shù)的對話。

于洋

中央美術(shù)學(xué)院教授、博導(dǎo)，中央美院科研處長，中國美協(xié)理事于洋從展覽策劃與學(xué)術(shù)定位的角度切入，強調(diào)康移風(fēng)作品的“現(xiàn)實性、史詩性與時代性”。他指出，展覽通過“地心之光”“筆觸人間”“山河壯歌”三個單元，系統(tǒng)梳理了康移風(fēng)從礦工題材到歷史主題的創(chuàng)作脈絡(luò)，展現(xiàn)了其扎根生活的現(xiàn)實主義精神。康移風(fēng)的作品繼承了20世紀(jì)中國人物畫的革新傳統(tǒng)，融合浙美學(xué)院派技法與連環(huán)畫敘事經(jīng)驗，形成獨特的紀(jì)念碑式造型語言。其礦工系列作品以渾厚筆墨手法凸顯勞動人民的力量感，既呼應(yīng)周思聰?shù)惹拜叺慕?jīng)典主題，又以個人化的視角賦予工業(yè)題材新的生命力。于洋認(rèn)為，通過“捐贈與收藏研究展”的機制，為地方美術(shù)史留存了重要樣本，并呼吁學(xué)界關(guān)注各地域未得到充分關(guān)注和研究的藝術(shù)家群體，深入研究水墨人物畫的創(chuàng)作規(guī)律與發(fā)展路徑。

中國美術(shù)館研究員、中國國家畫院研究員，中國美術(shù)館原副館長、中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所原所長梁江，結(jié)合美術(shù)館收藏與藝術(shù)史研究的工作經(jīng)驗談到，康移風(fēng)的批量作品捐贈印證了藝術(shù)家對的信任，他相信作品交給國家能發(fā)揮最大的社會效益?；仡?0世紀(jì)以來中國人物畫的發(fā)展，康移風(fēng)作出了重要貢獻，他是現(xiàn)實主義人物畫高峰期的代表性畫家之一。他的礦工系列兼具扎實的造型功力、嫻熟的水墨技法，且充溢著人文情懷。他敢于突破人物畫的習(xí)慣性框囿，這與他早年接受專業(yè)培訓(xùn)和連環(huán)畫創(chuàng)作的磨礪相關(guān)，更重要的是進入改革開放時期后，眼界得以開闊，藝術(shù)創(chuàng)造和探索潛能被激活了。

梁江

朱訓(xùn)德

梁江強調(diào)，的收藏項目功在千秋，不僅是對有成就藝術(shù)家個體的鼓勵，更是為時代留存“無法復(fù)制的視覺檔案”。他呼吁地方美術(shù)館也應(yīng)強化對本土藝術(shù)家的系統(tǒng)性收藏和研究。

湖南省政府參事、省美協(xié)名譽主席朱訓(xùn)德認(rèn)為，康移風(fēng)先生是一位優(yōu)秀的人物畫家，尤其是表現(xiàn)煤礦工人的巨幅組畫，深刻而又生動地表現(xiàn)礦井工人的艱苦勞動景象，深厚的筆墨與礦工的堅毅品格相得益彰。他記得康移風(fēng)當(dāng)年在中國美術(shù)館的專題展引起畫壇熱烈反響與好評。從《血戰(zhàn)湘江》到最近的歷史長卷《萬古長歌》，皆為他的精心之作。尤其康移風(fēng)最近的人文歷史長卷，從時空觀念和表現(xiàn)語言上都有新的探索，體現(xiàn)了一位藝術(shù)家永不止步的藝術(shù)創(chuàng)新精神，很值得年輕一代學(xué)習(xí)。

錢海源

湖南省美協(xié)第六屆副主席，中國美協(xié)理論委員會第二、三屆委員錢海源從藝術(shù)價值觀角度切入，批評當(dāng)代藝術(shù)界“瞄準(zhǔn)錢袋”與“討好西方”的亂象，對比凸顯出康移風(fēng)“堅持為生民立傳”的純粹性。他強調(diào)藝術(shù)應(yīng)服務(wù)于人民，而康移風(fēng)的礦工系列以真實、質(zhì)樸的筆觸，塑造了勞動者的尊嚴(yán)與力量，抵制了“丑化底層”的潮流。錢海源以自身經(jīng)歷為例，反思市場化對創(chuàng)作的侵蝕，認(rèn)為康移風(fēng)的堅守為當(dāng)代藝術(shù)家樹立了“以真善美對抗虛無”的典范，并呼吁理論界應(yīng)重拾現(xiàn)實主義批評的傳統(tǒng)。

陳湘波

中國工筆畫學(xué)會副會長、廣東省美協(xié)副主席、深圳市美協(xié)主席陳湘波從地域文化與藝術(shù)公共性角度，總結(jié)了康移風(fēng)創(chuàng)作的四大特征：其一，扎根湖湘文化，以拙樸筆墨呼應(yīng)湖南現(xiàn)代美術(shù)傳統(tǒng)；其二，以礦工題材為載體，將人文關(guān)懷升華為對生命本體的敬畏；其三，融合中西語言，將西方表現(xiàn)主義張力與中國寫意精神結(jié)合；其四，通過捐贈實現(xiàn)藝術(shù)價值的公共轉(zhuǎn)化。捐贈行為是從私人的空間走向公共的場域，完成了個人創(chuàng)作到社會遺產(chǎn)價值的升華。陳湘波呼吁：美術(shù)館應(yīng)深化保護措施，讓經(jīng)典作品與當(dāng)代觀眾持續(xù)對話。

中國美協(xié)第九屆理事、首任館長魏懷亮聚焦美術(shù)館的職能與捐贈機制，介紹了“湖南著名美術(shù)家推介工程”如何通過展覽、收藏、研究、宣傳“四位一體”模式，系統(tǒng)構(gòu)建本土藝術(shù)譜系。他回憶與康移風(fēng)30年的交往，強調(diào)其捐贈對美術(shù)館收藏體系的啟示意義。魏懷亮高度評價康移風(fēng)的歷史主題創(chuàng)作，指出《新民學(xué)會》《千里湘江圖》等作品填補了湖湘視覺敘事的空白，并提到了中國國家博物館展覽中采用的“繪畫 + 考古”模式，為藝術(shù)與學(xué)術(shù)跨界提供了新范式。

魏懷亮

羅翔

中國美協(xié)理事、中國工筆畫學(xué)會副會長羅翔介紹了今年在中國國家博物館舉辦的“萬古長歌一湖南史前文明圖卷展”，該展首次用“繪畫 + 文物”的形式實現(xiàn)了有機結(jié)合和創(chuàng)新，由康移風(fēng)領(lǐng)銜創(chuàng)作，極具震撼力。羅翔從創(chuàng)作實踐角度，剖析康移風(fēng)作品的“人民性”與“歷史感”。他認(rèn)為，康移風(fēng)是深入生活、扎根人民有力的實踐者，以真情繪就了礦工的群像。此外，康移風(fēng)主題創(chuàng)作通過革命史實傳承筆墨精神，為藝術(shù)從業(yè)者提供了可資學(xué)習(xí)的范本。

《美術(shù)》雜志社學(xué)術(shù)交流部主任、研究員楊燦偉聚焦康移風(fēng)藝術(shù)語言的突破性與多樣性，指出其創(chuàng)作展現(xiàn)了“現(xiàn)實主義的寬廣”。他分析康移風(fēng)從礦工系列到歷史主題的轉(zhuǎn)型，認(rèn)為其敢于用中國畫筆墨表現(xiàn)工業(yè)場景的探索具有開創(chuàng)性。同時，他關(guān)注到康移風(fēng)小品中線條的提純與靈動，如《唱花燈》《木偶戲》等作品以輕松筆觸展現(xiàn)生活意趣。楊燦偉特別提到康移風(fēng)對“雄奇文化史詩”的追求，如《大唐中興頌》將歷史敘事與形式創(chuàng)新結(jié)合。他認(rèn)為這類創(chuàng)作拓寬了中國畫宏大敘事的表現(xiàn)空間，并呼吁學(xué)界應(yīng)關(guān)注此類作品的藝術(shù)史價值。

楊燦偉

廖少華

湖南第一師范學(xué)院教授，俄羅斯符拉迪沃斯托克國立大學(xué)客座教授、博導(dǎo)廖少華以“情感真實性與風(fēng)格穩(wěn)定性”為核心，系統(tǒng)評述康移風(fēng)藝術(shù)的特質(zhì)。他引用托爾斯泰“藝術(shù)是情感載體”的觀點，認(rèn)為康移風(fēng)作品的力量源于對生活的深切體驗，無論是礦工、歷史人物還是普通百姓，其形象皆以“真實”為根基，即便使用夸張手法也未偏離本質(zhì)。他特別剖析康移風(fēng)人物畫的“陽剛美學(xué)”，指出礦工系列中強健的手部造型與紀(jì)念碑式群像構(gòu)圖，既是對勞動者尊嚴(yán)的禮贊，也是對湖湘“霸蠻精神”的視覺詮釋。廖少華總結(jié)康移風(fēng)的四大貢獻：主題鮮明性、語言辨識度、道路穩(wěn)定性與社會責(zé)任感，并指出其藝術(shù)實踐為當(dāng)代美術(shù)教育提供了“技道并重”的鮮活案例。

鄒建平

湖南省美協(xié)原副主席、湖南美術(shù)出版社原副社長鄒建平結(jié)合自己與康移風(fēng)44年的交往，回溯20世紀(jì)80年代兩人共同深入煤礦井下的經(jīng)歷。他認(rèn)為，源于對底層生活的切膚體驗，康移風(fēng)的礦工題材直白坦率地切入，但表現(xiàn)筆墨過于生猛，反而削弱了對現(xiàn)實的表達力量。他將康移風(fēng)與墨西哥礦工畫家卡洛斯·奧羅茲科·羅梅羅 （CarlosOrozcoRomero）對比，指出兩者皆以“打破審美束縛”為追求：羅梅羅注重“狹隘而深情”的人間性表現(xiàn)，康移風(fēng)作品則更注重“正面價值的傳達”。他最后以毛筆手寫發(fā)言的行為藝術(shù)，隱喻對“短視頻時代淺薄化”的抵抗，呼吁藝術(shù)界重拾深度思考的傳統(tǒng)。

周功華

湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、湖南省美協(xié)美術(shù)理論委員會名譽主任周功華提出以“水墨悟道”與“大器免成”兩個哲學(xué)命題來解讀康移風(fēng)的藝術(shù)。他認(rèn)為，康移風(fēng)60歲后的創(chuàng)作突破傳統(tǒng)主題畫局限，進入“與天地共生”的境界。周功華指出，康移風(fēng)的成功在于將個體藝術(shù)探索嵌入歷史邏輯一既承接徐悲鴻以降的寫實傳統(tǒng)，又通過黑白塊面、力量線條等語言革新，重歸中國人物畫的精神制高點。他分析康移風(fēng)晚年作品中的傾向，認(rèn)為這是藝術(shù)家從“社會敘事”向“生命本體”追問的升華，而中國文化的精髓仍然召喚新時代的藝術(shù)。

湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授姜松榮從地域美術(shù)比較的視角，剖析康移風(fēng)與鐘增亞兩大湖湘人物畫家的風(fēng)格差異。他認(rèn)為，鐘增亞的“靈動韻致”與康移風(fēng)的“渾厚樸拙”，共同構(gòu)成湖南美術(shù)的美學(xué)兩極。通過梳理康移風(fēng)藝術(shù)語言的形成路徑，姜松榮指出其風(fēng)格源于三重基因：漣邵礦區(qū)的生存體驗塑造了“拙”的質(zhì)感；浙美研修的學(xué)院訓(xùn)練奠定了“厚”的根基；湖湘文化中“吃得苦、霸得蠻”的精神內(nèi)核賦予其“力”的魂魄。姜松榮總結(jié)，康移風(fēng)的個案證明“地域性”與“當(dāng)代性”并非對立，關(guān)鍵在于如何將在地經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為普世藝術(shù)語言。

姜松榮

蔣蒲英

湖南省文聯(lián)網(wǎng)絡(luò)文藝發(fā)展中心主任蔣蒲英以“生命軌跡與時代記憶的雙向觀照”定義康移風(fēng)藝術(shù)。她借用海德格爾對梵高《農(nóng)鞋》的闡釋，認(rèn)為康移風(fēng)的“礦工系列”作品揭示了存在的真理—狹窄礦井中礦燈互照的場景，既是生存實況的寫照，亦隱喻人類命運共同體的精神聯(lián)結(jié)。蔣蒲英強調(diào)，在AI圖像泛濫的當(dāng)下，康移風(fēng)堅持手繪創(chuàng)作的價值在于其不可替代的生命溫度，其作品通過“致廣大而盡精微”的平衡，既捕捉歷史洪流中的個體脈動，又構(gòu)建起民族精神的集體意象。

湖南省文史研究館特約研究員、省企（事）業(yè)文聯(lián)副主席兼秘書長趙濤從湖湘文化復(fù)興的宏觀視野，提出康移風(fēng)藝術(shù)的“風(fēng)·雅·頌”三維解讀?！帮L(fēng)”對應(yīng)其作品中梅山文化的野性基因一一新化地域的蚩尤崇拜與巫癱傳統(tǒng)，賦予礦工形象以“生猛”的美學(xué)特質(zhì)；“雅”體現(xiàn)于宋代畫論追求的“韻”，康移風(fēng)通過力度把控，在粗獷筆墨中注入詩性節(jié)奏；“頌”指向其歷史主題創(chuàng)作，如《湘江血戰(zhàn)》以視覺史詩重構(gòu)湖湘精神譜系。趙濤將康移風(fēng)與清代湘學(xué)復(fù)興導(dǎo)師鄧顯鶴類比，認(rèn)為兩者皆以“在地性”實踐推動文化自信重建。

趙濤

曹雋平

《文藝生活·藝術(shù)中國》主編、省文化館副館長曹雋平聚焦康移風(fēng)的“標(biāo)桿意義”。他對比改革開放以來各種“主義”的潮起潮落，認(rèn)為康移風(fēng)始終堅守現(xiàn)實主義陣地。他引用馬克思“藝術(shù)是對人的本質(zhì)力量確認(rèn)”的觀點，強調(diào)康移風(fēng)拒絕資本異化的勇氣，并指出《深深的井》被中國美術(shù)館收藏的事件，證明“真藝術(shù)終將被歷史銘記”。

大唐中興頌國畫370cm Π₁×l200cm 2024年康移風(fēng)

康移風(fēng)的藝術(shù)實踐印證了“人民是文藝創(chuàng)作的源頭活水”這一命題。他以礦工為媒介，完成了從個人情感到集體精神的升華，其作品不僅填補了中國畫勞動者題材的空白，更以“黑色的震撼力”喚醒了社會對底層群體的尊重。

李輝武

湖南美協(xié)理論委員會主任、湖南省畫院創(chuàng)研部副主任李輝武提出“在地性研究的通天塔”敘事模型，主張將康移風(fēng)置于“全域與地域”的張力中重新定位。他以婁底地域經(jīng)濟（銻礦、煤礦產(chǎn)業(yè)）與藝術(shù)發(fā)展的互動為切入點，揭示康移風(fēng)礦工題材背后的社會經(jīng)濟邏輯，也為其現(xiàn)實主義創(chuàng)作提供了物質(zhì)與精神的雙重土壤。他最后提出“三重建構(gòu)”路徑：經(jīng)濟基礎(chǔ)考釋、形式語言分析、文化精神闡發(fā)，以此完整揭示康移風(fēng)從“地方畫家”到“國家敘事者”的升維過程。