蜀韻新聲 生生不息

學院前身為四川省川劇學校和四川省舞蹈學校兩所國家級重點中專。現有川劇系、舞蹈系、戲劇系、音樂系、藝術設計系、動漫系、文化管理系（文博學院）、馬克思主義學院（公共教學部）、附中、繼續教育學院（培訓和考級中心）10個教學單位，開設中高職專業35個，積極打造以表演藝術專業群為龍頭引領、藝術設計專業群為特色支撐、數字創意和文化文博服務專業群為兩翼拓展的專業集群。戲曲表演專業為首批全國職業院校民族文化傳承與創新示范專業點，室內藝術設計專業為教育部認定的骨干專業，舞蹈表演專業為全國文化藝術職業教育教學指導委員會認定的骨干專業。

歷年來，學院師生在“文華獎”“梅花獎”“荷花獎”中斬獲殊榮，在“桃李杯”“芳華杯”以及職業院校技能大賽中獲獎百余項，多次受邀參加重要外事演出活動和央視春晚。四川省文聯主席陳智林，重慶市文聯主席沈鐵梅，中央芭蕾舞團首席獨舞侯宏瀾，著名舞蹈編導王舸、周莉亞，著名舞蹈家黃啟成，中國原創音樂發起第一人郭峰，中國電視金鷹獎和中國電視劇飛天獎最佳女配角鄧婕等一大批享譽全國藝術界的大師名家均畢業于此。

錦江之畔，四川藝術職業學院的朱檐下，川劇聲腔正經歷著傳統與現代的奇妙共振。從上海音樂學院學術交流會的一粒思想火種，到巴蜀大地燎原的文化星火，學院以教育為舟楫，載著川劇音樂穿越時空長河，在守正與出新間開辟出一條鮮活的傳承之路。

根植傳統：聲腔密碼的活態解碼

學院深諳“學藝先學做人、傳藝先傳魂”之理，將川劇聲腔的基因譜系融入血脈。琴房內，鼓師執檀板擊節，學子以工尺譜應和，《秋江》的漁歌在師徒的呼吸間流轉。這里既保留著“口傳心授”的古法真傳——學生需在《川劇唱腔》課上破解昆高胡彈燈聲腔的情感密碼，又創新構建科學聲訓體系——美聲呼吸法融入高腔演唱，讓《白蛇傳》的悲音既具穿云裂石之勢，又添繞梁三日的綿長。藝術家陳智林的手把手教學中，《紅梅記》的曲牌被拆解重組，化作“曲牌搬家”的創新模塊，傳統程式在新創劇目中煥發敘事新機。

科技賦能：傳統音樂的創新轉化

四川藝術職業學院以技術為媒介推動川劇音樂現代化轉型，可以通過全息投影與VR技術構建沉浸式劇場，在 《夢回東坡》中實現虛擬人物與現場樂隊的跨時空演繹；探索運用AI聲紋分析系統建立川劇聲腔數據庫，輔助學生更加精準研習歷代名家的演唱精髓；將傳統鑼鼓節奏改編為短視頻平臺的創意素材，《巴山秀才》經典唱段通過新媒體傳播觸達年輕受眾。同時，學院開始計劃整理曲牌電子樂譜，開發兼具傳統美學與現代功能的文創產品，如川劇臉譜八音盒、曲牌數字音效包，推動傳統文化以多元形態融入當代生活場景。

雙軌并行：從課堂到世界的生長路徑

學院構建起“校團一體”的生態閉環。排練廳內，學生與四川省川劇院樂師共奏《草鞋縣令》，古箏與交響樂的對話中，傳統鑼鼓點被賦予戲劇張力的新解；國際舞臺上，《死水微瀾》的聲腔與交響樂團共振，川劇鑼鼓的節奏美學驚艷西方。這種“雙師共育”模式延伸至社會田野和社區課堂，孩童敲擊川劇臉譜音樂盒，將《目連救母》唱段改編成童聲清音，讓傳統文化在互動中完成代際傳遞。

守界與越界：傳統基因的當代表達

在《詩酒太白》的創排中，學院展現了對傳統的深刻解構與重構：唐代詩韻化作電子音樂里的脈沖，川劇幫腔與數字音效共織時空經緯。這種創新絕非無本之木——學生需先掌握數百支傳統曲牌，方能在“川劇搖滾”實驗中讓嗩吶與電吉他達成靈魂共鳴。

四川藝術職業學院的傳承之道，恰似川西竹海——深扎傳統的根系在地下交錯綿延，而地面上的新竹則以節節攀升的姿態觸摸天空。當古老聲腔在科技賦能中裂變新生，當傳統曲牌在跨界實驗中邁出新步伐，學院正以教育之力，讓川劇音樂從“博物館藝術”蛻變為“活著的傳統”，在每一個時代的土壤里，生長出獨特的年輪。