四川人民藝術劇院
四川人民藝術劇院成立于1953年,原名“西南人民藝術劇院”,是以話劇、兒童劇、音樂劇為主體業務,立足巴蜀、輻射全國的國有文藝院團。七十多年來,創作演出的作品得到了業內的高度贊譽,多次榮獲中宣部精神文明建設“五個一工程”獎、文華劇目獎等。圍繞蘇學題材打造的話劇《蘇東坡》經全國3輪巡演,場次近400場,入選2023全國演出市場社會效益和經濟效益相統一優秀演出項目,并推出全國首部以“蘇母”程夫人為主角的話劇《蘇母》。院團積極推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展,開創“話劇+景區”的文旅體驗新模式,探索“文博+戲劇”沉浸式演藝新形態,并成功打造“成渝國際戲劇雙城記”。
十年,于人類文明的坐標系不過瞬息,然而在巴蜀大地上,卻足以鐫刻下時代文化的鮮紅印記。這十年,亦是四川人民藝術劇院親歷中國劇院和藝術創作波瀾壯闊征程的珍貴時光。若說光陰有形,它或許是劇場穹頂上流轉的燈影,在明暗交織中映照出千容萬面,將代代戲劇人的堅守與熱望鐫刻成永恒。
戲劇現場性的絕對魅力與《現代藝術》相遇,是一場藝術的雙人共舞,記錄、解讀、傳播,我們竭力用熱愛、希望與力量共同灌溉巴蜀藝術之花,以期在燦爛的中華文明圖卷中搖曳生姿。1953年,西南人民藝術劇院在重慶成立,朱丹西、劉蓮池等前輩以戲劇為火種,點燃了新中國西南話劇的燎原之勢。1958年,劇院遷至成都紅照壁街,成為一代代戲劇人夢想起航的地方。彼時的舞臺,從《克里姆林宮的鐘聲》到《抓壯丁》,再到《未來組合》,每一場演出都是對時代的回應,每一句臺詞都是對歷史的叩問。而《現代藝術》,恰似一扇窗,讓這些光影交織的故事從劇場蔓延至更廣闊的天地。
戲劇是流動的史詩,劇院則是承載史詩的港灣。2012年,四川人民藝術學院(簡稱“四川人藝”)在轉企改制的浪潮中蛻變成為國有文化企業,卻始終堅守“以人民為中心”的初心。從《塵埃落定》的藏地史詩到《蘇東坡》的文人風骨,從川話版《茶館》的市井煙火到《誰在敲門》的時代叩問,再到《蘇母》對母愛情感的深刻探討、《最后的營救》中的人性光輝與救贖、《趙一曼》英雄氣概的凝聚、《無處不青山》對巴蜀紅色文化的深情展現,以及《推銷員之死》對社會現實的犀利批判,四川人藝在這些經典與創新的交織中,精心尋找著傳承與突破的和諧平衡。記得《家》復排時,驚艷蓉城,觀眾擠滿劇場,掌聲久久不散;亦難忘兒童劇《拿虎少年》,用川劇元素和肢體表達給孩子們和家長們帶來的心靈震撼。這些劇目,是四川人藝獻給時代的情書,也是《現代藝術》筆下流淌的靈感之源。
十年間,我們與《現代藝術》的緣分都藏在一幀幀定格的瞬間里。雜志記錄下四川人藝的突破,種種片段如同散落的珍珠被《現代藝術》串成項鏈,懸掛于巴蜀文藝的殿堂。通過雜志,我們與全國的藝術工作者建立了對話,分享創作中的困惑與希望,探討藝術劇院在新時代理念下的傳承與創新。站在2025年的門檻回望,四川人藝與《現代藝術》的十年,恰似戲劇舞臺上的“三一律”——時間、空間、行動的高度凝練。那些深夜排練室的燈光、劇場后臺的精美道具、觀眾席上的淚與笑,皆在雜志的字里行間找到了最佳的棲身之所。
我們期待,《現代藝術》繼續以“守望者”的姿態,記錄下更多“戲劇川軍”的征程,讓巴蜀文化的基因在劇場與文字的共振中綻放出更馥郁的芬芳。愿與《現代藝術》再赴下一個十年之約,在AI席卷的洪流中,做守舟人,讓每一粒藝術的星火終成照亮巴蜀的璀璨星河。