譚詩芊：竹聲錢韻 非遺與生命的對話

2000年出生于四川。碩士畢業于四川大學舞蹈表演系，碩士就讀于四川音樂學院舞蹈教育與教學專業。曾擔任上海歌舞團《永不消逝的電波》項目組演員，現為非遺錢棍舞傳承培養人、萬源市融媒體中心文藝宣傳員，并在四川文化產業職業學院及成都藝術職業大學任教。曾參與央視春晚、建黨百年等大型演出，多次在省級和國家級舞蹈比賽中獲獎。發表多篇學術論文，并參與多項科研項目。

錢棍敲擊地面的脆響第一次闖入我的耳廓，是在川東一個飄著細雨的山村。十幾位老人手持三尺竹棍，棍身兩端串著的銅錢隨著他們的舞動發出錯落有致的聲響。那一刻，我忽然明白，這看似簡單的民俗舞蹈，實則是流淌在巴蜀血脈中的藝術基因。

竹棍上的千年密碼

初次接觸錢棍舞時，我遭遇了前所未有的文化隔閡。那些在田間地頭自然生長的動作語言，在現代化的舞蹈教室里顯得格格不入。最基礎的“十字步”配合錢棍擊打，就難倒了大部分學員。我們總是要么顧得了步伐就忘了手上的錢棍，要么專注敲擊又亂了陣型。73歲的傳承人陳老師看著我們笨拙的練習，說：“你們城里人把骨頭都坐僵了。”

在反復失敗中，我們逐漸觸摸到錢棍舞的門徑。竹棍長度嚴格遵循“三尺三寸”的古制，象征天地人三才；銅錢數目必為二十四文，暗合二十四節氣。每個看似隨意的動作都沉淀著農耕文明的智慧，那些“雪花蓋頂”“黃龍纏腰”的招式名稱，更是藏著一個個鮮活的民間故事。

傳統與現代的角力

將錢棍舞引入舞蹈教學體系時，我們陷入了創作困境。保留原貌會被詬病“陳舊”，創新改編又恐丟失精髓。在達州采風時，我們看到川東姑娘們自然地將錢棍舞融入現代生活，用抖音直播教網友傳統舞步。這種“不純粹”的傳承方式反而讓古老藝術煥發新生。回到教室，我們找到平衡點：保留錢棍舞的核心語匯，在隊形編排上注入現代審美。當傳統“八仙過海”陣型轉化為螺旋流動的空間調度時，陳老師點頭：“這個變法要得。”

非遺長河中的浪花

深入四川非遺舞蹈田野調查后，我發現錢棍舞面臨的困境頗具代表性。在閬中古城，我看到商業化的“非遺展演”將活態藝術變成機械重復的表演；在宜賓鄉村，又見證真正的傳承人因生計所迫不得不放棄技藝。某天在文化館檔案室，我發現1956年的普查記錄顯示當時四川有十七種錢棍舞流派，而今僅存六種尚在傳承。

但希望總在裂縫中生長。在成都一所小學，我們看到孩子們用3D打印技術復制古錢幣，為傳統錢棍注入科技元素；在高校舞蹈系，學子將錢棍節奏轉化為現代舞的呼吸韻律。這些嘗試或許不夠“正宗”，卻讓古老藝術獲得了新的生命形態。正如一位非遺學者所說：“真正的保護不是把活魚做成標本，而是為它找到適合生存的水域。”

非遺傳承的本質是一場跨越時空的相遇——我們不僅是傳統的繼承者，更是未來傳統的開創者。

藝術的生命力正藏在這種永恒的相遇里。當70歲的傳承人與9歲的孩童手持同樣的錢棍，當古老的銅錢聲混入現代的節奏，非遺便不再是博物館里的陳列品，而成為流動的生活本身。或許，對錢棍舞最好的保護，就是讓它繼續在時代的河流中叮當作響，帶著歷史的回音，奔向未來的彼岸。