環境演變中的數字藝術：發展歷程、角色變遷及未來趨勢

一、引言

伊恩·漢密爾頓·格蘭特認為，自然不是與人類分離的東西，而是萬物的物質根基，人類更需要用一種謙遜的態度來對待生態。①習近平總書記強調人類必須尊重自然、順應自然、保護自然，主張人與自然和諧共生。他提出“綠水青山就是金山銀山”的理念，強調環境保護與經濟發展的協調，倡導綠色發展。任何藝術都是為表現現實內容服務的，超社會、超現實的藝術是不存在的。藝術產生于特定社會發展階段和社會條件。隨著科技的快速發展和環境問題的日益突顯，數字藝術作為一種新興的藝術形式，其在社會發展和生態環境保護中的角色愈發顯著。本文旨在探討數字藝術在環境變遷中的演變過程、當前狀態和未來趨勢。通過分析數字藝術的發展歷程揭示科技與藝術的融合如何促進創作方式的革新。同時，考察環境演變對數字藝術創作素材、理念和手法的影響，以及數字藝術如何成為解決環境問題的有效工具。預測數字藝術未來在環境保護和生態修復方面的發展方向，凸顯其在促進可持續發展中的潛力和重要性。

二、環境演變中數字藝術的發展歷程

數字藝術以數字科技的發展為基礎，是人類理性思維和藝術感覺巧妙融合一體的藝術。①數字科技提供“強在場”環境，具有智能互動、群聚效應和創造性強等特征。②特別是人工智能與數字孿生、區塊鏈與擴展現實等技術疊加，驅動深度融合和集成創新。③數字藝術的發展歷程是一段科技與藝術交織共進的精彩史詩。早在古希臘時期，科技與藝術便開始相互融合、共同發展，如在建筑設計中融入數學原理的帕特農神廟。在文藝復興時期，達·芬奇等藝術家巧妙地將科學與藝術結合在一起，創作出許多傳世之作，如油畫《蒙娜麗莎》等。數字藝術作為當今時代最富有創意與技術含量的藝術形式之一，其發展歷程與環境演變密不可分。隨著科技的不斷進步，數字藝術逐漸嶄露頭角，從初期的計算機圖形設計到現今的虛擬現實、增強現實、人工智能藝術等多元化表現形式，其發展歷程可謂波瀾壯闊。這一藝術形式從萌芽到發展、再到成熟的演變，既是科技創新的歷史見證，也是藝術表現方式和觀念變革的反映。

（一）萌芽期：計算機圖形設計的興起

數字藝術的源頭可以追溯到20世紀60年代，當時科學家們開始利用計算機和數學算法生成藝術作品。約翰·惠特尼（JohnWhitney)在數字藝術領域的貢獻是不可忽視的。作為該領域的先驅，他不僅開創了對計算機圖形圖像系統的研究和開發，而且還是第一個將計算機圖像技術帶入電影工業的人。他將原本用于控制防空武器的電腦化機械裝置，創新性地用于控制照相機的運動，制作多部動畫短片和電視廣告，這些作品在當時是非常前沿的嘗試。伊凡·蘇澤蘭（Ivan Sutherland）設計的“Sketchpad”（1963）是數字藝術家實現創意表達的一個重要平臺，它引領著計算機藝術的發展方向。1972年，理查德·肖普博士在帕洛爾托研究中心創建了SuperPaint，這是世界上首個八位色彩的計算機繪圖程序。盡管早期的成品可能在精細度上有所不足，但Super Paint 的誕生極大地提升了圖像繪制的效率，為后續的繪圖程序開發奠定了基礎。

（二)發展期：互聯網時代的數字媒體藝術

自二十世紀八九十年代開始，數字藝術經歷重要的轉變期。這一時期的變化主要得益于博納通·李（TimothyBerners-Lee）發明的萬維網（WorldWideWeb），它將互聯網應用推廣到全球范圍，預示著大眾網絡藝術時代的到來。萬維網的出現為藝術家們提供了全新的平臺和工具，使網絡藝術得以實驗和發展。藝術家約翰·梅達（John Maeda）、丹尼爾·布朗（Daniel Brown)及威廉·萊瑟姆（WilliamLatham)等，在這個新興領域進行了探索，尤其是在交互藝術方面。此外，“跳舞寶寶”成為一個值得注意的現象，它起源于3DS Max角色動畫插件Character Studio 的演示文檔，后來成為互聯網上最早的流行模板（meme）之一。這一現象展示數字文化在大眾中的傳播和接受程度，也反映出數字藝術在普及方面的巨大潛力。這一時期，計算機繪圖軟件如AdobePhotoshop也開始嶄露頭角，為藝術家和設計師提供了強大的創作工具。這些軟件的普及和發展不僅改變著圖像制作和編輯的方式，也為數字藝術的創作提供了更多可能性。數字藝術策展人克里斯蒂安娜·保羅（ChristianePaul)指出，互聯網的出現和普及是數字藝術快速發展的關鍵。

（三)成熟期：人工智能與虛擬現實技術的融合

21世紀的到來為數字藝術帶來前所未有的發展和變革，特別是在人工智能和虛擬現實技術方面。一方面，人工智能在數字藝術中的應用開啟了全新的創作可能性。人工智能技術是元宇宙的關鍵基礎技術之一。①另一方面，虛擬現實技術進人飛速發展階段，深人到社會多個領域。通過虛擬現實構造的虛擬三維環境能夠給觀眾帶來真實的、身臨其境的、沉浸式的體驗感。②這種技術不僅被應用于數字博物館和展覽，也為藝術家提供了一個全新的空間來展示他們的作品。在這樣的虛擬空間中，觀眾可以與藝術作品進行互動，體驗前所未有的視覺和感官刺激。隨著計算機技術的不斷進步，數字藝術已經發展成為一個獨立而豐富的藝術領域，它的創作方式和表現手法日益多樣化。

三、環境演變對數字藝術的影響

數字藝術作為數字技術與藝術深度融合的嶄新藝術形式，其產生和發展受到環境演變的深刻影響。創新(innovation)是指在一個群體內部得到廣泛接受的任何新的做法、工具或原理。③數字藝術具有虛實融合、創造性強和傳播快、受眾廣等特點。數字藝術生態創新即為了生態環境保護的數字藝術創新，其影響力遠大于傳統藝術創新。數字藝術生態創新能夠影響人們自覺轉換角色，促使經濟人自覺地向生態人轉變。具體而言，在創作理念上，自然議題與數字藝術深度融合；在創作素材上，注重表現可再生能源和環保主題;在創作手法上，互動中激發大眾生態創新。

（一)創作理念：自然議題與數字藝術的深度融合

馬克思認為藝術作品不是孤立存在的，它們是特定社會和歷史條件的產物。中國化馬克思主義文論一直強調藝術作品要有正確的價值導向。④人類活動引起的溫室效應導致全球氣候變暖，氣候變暖對全球生態環境的影響越來越受到人們的關注。③數字藝術作為藝術領域中的一支重要分支，其創作過程也深受自然環境變化的影響。數字藝術家們利用尖端的數字技術，模擬自然景觀，描繪出美麗且脆弱的自然風貌，這一做法在當今藝術界中越來越受到重視。他們運用高級的三維渲染技術，精心復刻令人贊嘆的自然景象，這些作品以驚人的逼真度再現山川、森林、海洋等自然元素，宛如將現實世界的自然之美凝固在數字畫布上。這些數字藝術作品不僅僅是視覺上的盛宴，更是藝術家們對于環境保護的深刻關注和有力倡導的體現。通過這些作品，觀眾不僅能在視覺上享受到自然之美，同時也被引導去思考和關注我們共同居住的地球環境的脆弱性和保護的重要性。這些藝術作品在提醒我們欣賞自然之美的同時，也在默默傳遞一個強烈的信息：我們必須采取行動，保護我們珍貴的自然環境。地球是已知唯一有生命的星球，從35億多年前的單細胞生物到充滿智慧的人類，生命沿著時間的維度向前推進，始終緊緊依賴周邊環境。地殼運動、氣候與溫度變化，都會影響生物組成和分布。云南省自然博物館（澄江化石地世界自然遺產博物館)利用數字影像從探尋人類的起源出發，溯源至距今5億年前寒武紀海洋中一條小魚，逐步刻畫“從魚到人”演化歷程。

中國傳統繪畫素來以其獨特審美和深邃意境著稱于世，其中北宋畫家王希孟的《千里江山圖》更是被譽為中國傳統藝術的瑰寶。數字科技賦能，使青綠山水與數字技術交融，實現虛實融合、泛在，從而讓國寶級文物《千里江山圖》走出博物館，走進大眾生活之中。運用大量數字投影、實時交互渲染等前沿科技，將文化、藝術與科技相結合，將觀者帶入一個真實而又夢幻的山水世界，既能聽到近處的潺潺流水，又能看到遠處的縹緲云霧。觀者通過沉浸式觀賞《千里江山圖》，在感受大自然的壯美與神秘的同時也可以體悟到人與自然和諧相處的重要性。在今天這個快節奏的時代，《千里江山圖》所傳遞的靜謐悠遠的意境顯得尤為珍貴。它提醒人們要珍惜大自然的恩賜，同時也要關注自己內心的世界與情感。只有這樣，才能真正達到天人合一的境界，實現人與自然和諧共生。

四川港匯天地項目榮獲2023年度亞洲人居金獎，這個項目在其商業空間中巧妙地運用了高低差，創造出一種獨特的“梯田式”生態溪流。在這個項目中，生態溪流成為主要的設計元素，圍繞著溪流，設計師們布置了走廊和天橋，并在這些結構周圍種植了高低錯落的熱帶綠植。這種設計為訪客提供一種獨特的森系體驗，使其在繁忙商業環境中也能感受到自然美好。

(二)創作素材：注重表現可再生能源和環保主題

隨著時代的進步和科學技術的快速發展，全球各國對能源的需求迅速增加。我們不得不面臨一個嚴峻現實：長期依賴化石燃料等不可再生資源的模式正走向極限。過度開采和使用這些資源不僅引發前所未有的能源危機，還對我們的生態環境造成了深遠影響。面對日益嚴重的環境污染和資源短缺問題，社會開始深刻反思傳統能源的弊端，尋求更可持續的能源解決方案。在此背景下，生態環保理念逐漸成為全球關注的焦點。人們逐漸意識到，實現可持續發展的關鍵在于尊重自然、保護環境，并積極推廣可再生能源的使用。

中國古代在創作心態上的一個流行看法，便是感物動情說，即認為主體創作的心態都是受了外物的感發。①張守節《史記正義》在解釋《史記·樂書》“人心之動，物使之然”時說：“物者，外境也”②這里面提及的處境正是自然與社會，而藝術家群體，作為社會中極具敏感性和創造力的一環，也深刻感受到生態保護理念的影響。他們開始重新審視和選擇傳統的藝術創作素材，轉而采用可再生資源和環保材料進行創作。這樣的創作方法不僅顯著減少了對有限自然資源的依賴，而且降低了藝術生產對環境的負擔。這種將藝術與生態保護緊密結合的獨特語言向公眾傳達了環保的重要性，激發人們對可持續發展的關注和深思。在具體實踐中，藝術家們結合數字技術，將可再生能源轉化為獨特的藝術表現形式。例如，太陽能可以通過光伏板發電，藝術家們再利用這些電能進行光影創作；風能轉化為機械能，驅動藝術作品裝置；甚至藝術家們可以利用地熱能嘗試熱成像藝術等。這些作品均具有強烈視覺沖擊力，傳遞可持續發展理念。

藝術要有所寄托，要有“文外之重旨”①。《迎接太陽的問候》這個藝術作品是對可持續能源理念的一種創新性表達。它由建筑師NikolaBasic在克羅地亞扎達爾市的海灘上設計建造，不僅是一件美觀的藝術品，也是一種實用的能源解決方案。這個裝置的直徑達到22米，與沙灘平齊，其特色在于由300塊多層玻璃板構成的巨大圓形玻璃表面。每塊玻璃板下都配備了高效的光伏太陽能組件和LED燈，這使得它在白天能夠收集太陽光并轉化為電能，存儲在電池模組中。當夜幕降臨，這個裝置就打造出一場迷人的光影秀。五彩斑斕的燈光通過玻璃板展現出獨特的效果，為海灘營造一種夢幻般的氛圍。這樣的設計不僅提供一種綠色能源的利用方式，而且通過其獨特的美學價值和實用功能，向公眾展示可持續發展和環保理念的重要性。

(三)創作手法：互動中激發大眾生態創新

馬克思認為，人們“五官感覺的形成是迄今為止全部世界歷史的產物”②。隨著物質生產和科學技術的發展，人們的感覺能力也在進步。而數字藝術的一個重要特性是其互動性。這種互動不僅體現在身體上的互動，還涉及心理和情感層面的互動。優秀的數字藝術作品往往能夠提供一種獨特的互動體驗，使參與者能夠深度參與并從中獲得樂趣。互動影像裝置通過人體感應的方式，實現作品與觀眾之間的互動，使觀眾對作品產生更深層次的理解，從而在情感上加深對作品的認同感。③

“聯動世界”是由設計公司DesginI/O為紐約科學館專門打造的一個創新型生態互動裝置，其核心特色是六個獨特的數字棲息地，通過先進的投影技術在展館墻壁上呈現，并與一個近3000平方米的互動區域及約14米高的壯觀瀑布相連。觀眾可以通過簡單的手勢控制水流，親自播下種子，隨著植物生長，動植物依環境狀況在這些棲息地出現，形成動態生態畫面。這個裝置巧妙地利用有限水資源，鼓勵觀眾合作、合理使用，展示了自然界中水循環的過程。數智化時代，元宇宙技術應用和產業化創新分工，虛實融合場景為觀眾提供沉浸式體驗。這個作品鼓勵可持續發展思維，引導人們系統思考生態環境問題，認識到地方性行動的全球性影響，有效提升公眾對生態保護和可持續發展的認識。④

《自然之聲》是泰斯·比斯克與代爾夫特工業大學的專家合作開發的一件獨特的藝術作品，于2018年在成都舉辦的“巴蜀之光——國際公共數碼藝術大展”上首次展出。這件作品由電子屏幕、傳感器、計算機和一棵真實的樹木共同構成，傳感器連接樹的各個部位及其周圍環境，如樹葉、樹枝、樹根以及監測溫度、濕度、二氧化碳濃度和光照水平等。這樣的設計使得作品能夠實時反映樹木的健康狀態以及環境變化對樹木的影響。觀眾可以通過電子屏幕觀察這些變化，這種場景仿佛能夠“聽到”自然的聲音。①此外，當觀眾觸摸樹干時，每次接觸都會在屏幕上引發影像變化，為觀眾提供即時反饋，從而增強了作品的互動性。②“人的肉體生活和精神生活同自然界聯系，因為人是自然界的一部分。” ③ 《自然之聲》強烈警示我們要關注和保護自然環境。它不僅是一件藝術品，更深刻地展示了人類活動對自然界氣候變化的影響，激發每個人自覺地從經濟人向生態人轉變，把自然界視為自己“無機的身體”，自覺采取生態化的行為方式生產和消費，協同生態創新，節約資源能源，保護生態環境。

四、環境演變下數字藝術的未來趨勢

藝術就是模仿自然。環境演變背景下，數字藝術有助于模仿藝術的普遍性，把握好藝術創作規律，并在創作過程中對模仿對象或者現成的藝術品進行理解把握。④數智時代，人與人、人與社會、人與自然聯系緊密，人的藝術創造增強。面對全球性生態環境危機，數字藝術助推生態環境治理保護和經濟社會協調發展，共建地球生命共同體。

(一)數字藝術助推生態環境治理保護

隨著社會的發展和科學技術的進步，人們在重視生態環境問題的同時，開始運用先進的技術手段來改善自然環境，尤其是在環境科學領域中。低碳環保理念是在保護地球環境、減少碳排放的基礎上推廣的一種生活方式和社會價值觀念。數字藝術作為一種低碳環保、環境友好和可持續發展的藝術形式，在這一領域發揮著越來越重要的作用。數字藝術在改善自然環境方面的作用深遠且多維。通過將最新的技術如增強現實（AR)和虛擬現實(VR)融入藝術創作，形成一種區別于現實世界的“元宇宙格局”，增強創新創造性。③這種藝術形式不僅在視覺和感官上吸引觀眾，更重要的是，它能夠生動地展現環境退化的實際情況，如氣候變化的嚴峻性和生物多樣性的喪失。這種直觀的展示方式比傳統的數據報告更能觸動人心，喚起公眾對環境問題的深刻認識和緊迫感。

在科學傳播方面，數字藝術通過將抽象復雜的環境數據轉換為直觀的視覺作品，極大地促進了科學知識的普及和被理解。這種轉換不僅使科學研究成果更加貼近大眾，也為環境政策的制定和推行提供了強有力的公眾支持。教育層面上，藝術的理論源頭必然帶有情感性，藝術設計終究是為人而服務的，觸發人類的情感，從而產生共鳴與升華。藝術作品中的情感表達必然能夠體現藝術家的價值觀和思想，藝術家創作的思想定位也必然決定了藝術作品的情感表達方式。？數字藝術以其互動性和參與感，成為吸引年輕人關注環保問題的有效途徑。通過互動藝術作品和游戲化、沉浸式的學習體驗，激發年輕一代對環境保護的興趣和行動力，培養他們的環境責任感。

數字藝術蘊含更強的靈感和創造性。“技藝就是模仿自然”①。模仿不是簡單機械地復制重現，而是蘊含著理性反思和創造的意味。“模仿是人的自然本性或內在沖動”②。“生長”是由丹·羅斯加德在荷蘭萊利斯塔小鎮創作的燈光裝置，是數字藝術探索農業生態問題的一個典型例子。這件作品覆蓋了2萬平方米的農田，使用可移動的高密度LED燈光作為媒介，通過紅光、藍光和紫外光的巧妙運用，不僅創造一種視覺奇觀，而且重新定義農田，使其成為一個充滿生命力和創新創造性的藝術空間。③靈感源自科學探索，這件作品通過特定的光配方促進植物生長，同時使農藥使用量減少 50% 。“生長”不僅展示藝術與科技的完美結合，而且為農業環境問題提供了新的解決方案，將“農業”重新詮釋為“農業 ?⁺ 文化”，賦予農田新的文化藝術意義，展現數字藝術在環境保護領域的創新潛力和實際應用價值。

(二)數字藝術助推經濟社會協調發展

數智時代，數字藝術已經成為我們生活中不可或缺的一部分，這不僅體現在它作為一種新興的文化表達形式的普及，更顯著地表現為它對產業發展的深遠影響。數字藝術與產業發展之間的相互作用呈現出一種美妙的交織狀態，推動著產業創新和社會變革的進程。④一方面，隨著全球環保意識的加深，數字藝術在提升公眾對環境問題的認知中扮演著至關重要的角色。通過其強大的視覺沖擊力和交互式體驗，數字藝術有效地傳遞關于氣候變化、生物多樣性保護等環境議題的關鍵信息，激發公眾的深刻關注和積極思考。這種藝術形式通過將環保信息以創意和技術結合的方式呈現出來，為環保產品和服務提供一種獨特且有效的推廣途徑。它不僅在功能層面上滿足現代消費者的需求，而且在美學層面上引起了共鳴，這不僅擴大了數字藝術在商業領域的應用范圍，也顯著提升了藝術家作品的市場價值。另一方面，數字藝術對產業設計創新和思維方式的轉變產生重要影響。它通過運用多媒體技術、互動體驗和創新的表現手法，開辟了產品和服務設計的新視過程。這種設計思維的轉變促使美學與功能性的設計創新更加緊密結合，為傳統產業注入新的創新動力，體現當代社會對于美學和用戶體驗的高度重視。此外，數字藝術與產業發展的融合還促進了跨學科合作的興起。藝術家、科技專家、設計師、企業經理等不同領域的專業人士在這一過程中攜手合作，共同探索如何將藝術創意和技術創新融入到產品開發和市場營銷中。這種跨領域的協作不僅拓寬了數字藝術的應用范圍，也為傳統產業帶來新的活力和思維方式。

隨著環保意識的普及，越來越多的企業和組織開始重視環保產業的價值，他們需要數字藝術為其產品和服務的推廣注入豐富的創意和強大的活力。在這一發展過程中，數字藝術的一系列典型應用案例，如“綠色博物館”系列，充分展示數字藝術與環保議題的完美結合。這些作品不僅提升公眾的環保意識，還推動環保產品設計和市場推廣的創新，使其更加符合現代審美和市場需求。這種趨勢不僅為數字藝術家提供豐富的創作機會，還提高了他們作品的商業價值。數字藝術家通過這些作品，不僅呈現環保問題的視覺表達，而且促進公眾對環境保護的深人思考和實際行動。從更深層次來看，數字藝術與產業發展的緊密關聯反映當代科技與文化融合的深度和廣度。①數字藝術作為連接技術創新、文化表達和社會變革的橋梁，不僅豐富藝術的表現形式和內涵，也對產業發展模式和社會價值觀產生深遠影響，這也符合美學經濟法則。美國詩人龐德將藝術家稱為“人類的觸須”，贊美他們利用藝術作品表達自身對社會的思考，藝術的美體現在其蘊含的價值觀導向中。②隨著科技的不斷進步和社會意識的提升，數字藝術將繼續在推動產業和社會向更加可持續和人性化方向發展中發揮關鍵作用。

(三)數字藝術助推共建地球生命共同體

在全球生態環境不斷演變的當下，數字藝術在促進國際環境政策交流和合作方面展現出巨大的潛力。這種藝術形式不僅通過其視覺沖擊力和跨文化傳播能力強化全球環境議題的共識，還為國際社會提供一個共同探討和應對環境挑戰的新平臺。數字藝術作品的視覺語言跨越了傳統的語言和文化障礙，使其成為傳遞全球環境信息的理想工具。通過深刻反映氣候變化、生物多樣性喪失等全球性環境問題，這些藝術作品能夠直接觸及人們的心靈，激發公眾對這些緊迫問題的關注。國際藝術展覽、在線平臺和社交媒體的廣泛傳播，使這些具有強烈視覺沖擊力的作品能夠輕松跨越國界，觸及全球觀眾，從而在不同國家和地區之間建立起關于環境問題的共同認識和對話。

全球生態環境變化背景下數字藝術發展，促進人們增強和踐行人與自然生命共同體理念。環境演變中的數字藝術在描繪和反映環境問題時，常常呈現出跨國界的環境影響和共同挑戰。這種全球視角不僅增進國際社會對環境問題的共同理解，也促使各國對有效環境政策的探討。例如唐鳳中老師從1999 年就關注全球變暖問題，他的《江河之源》《第三極冰川》等作品巧妙地融入了環境問題。人類是一個命運共同體。③而“共同體”概念原本是指“協同性\"關系。“人們結成的共同體要比社會強大得多，也富有生命力”④。生態環境關乎“地球村”每一個人的生存和發展。人類只有加強協同合作才能真正解決全球性生態環境問題。共同體與生產力是相伴生的。馬克思指出：“作為第一個偉大的生產力出現的是共同體本身。”數智時代和數字藝術加快知情決策向智能決策轉型，有助于發展新質生產力。而新質生產力發展又促進國際的經驗交流和政策學習，增強和踐行人與自然生命共同體理念。

在國際環境政策制定者的對話和合作中，數字藝術同樣扮演著重要角色。正如《周易·賁卦·象辭》所言：“文明以止，人文也。”“觀乎‘人文’，以化成天下。”在多國合作的環境項目中，藝術家們可以與政策制定者、科學家和環保專家共同工作。他們利用藝術的力量加強可視化政策的潛在影響，或者通過創意項目來探討和模擬不同的環境政策方案。這種跨學科合作不僅有助于尋找更具創新性和可行性的解決方案，也能夠提升公眾對這些政策的接受度和參與度。數字藝術作品的全球傳播和互動性也為國際環境政策的制定和實施提供了新的視角和方法。通過互動式的藝術裝置和在線展示，藝術家們能夠吸引來自不同國家和文化背景的觀眾參與環境問題的討論。這種全球性的參與和交流加深了對環境問題的理解，也促進了國際社會在環境保護方面的合作與共識。

數字藝術在國際環境政策交流中的作用還體現在其對社會行為和文化價值觀的影響上。藝術作品通過展現環境破壞的后果和倡導可持續生態化的生活方式，能夠激發人們反思自己的行為，并采取更加環保的生活方式。這種文化價值觀的轉變對于形成全球范圍內的環境保護行動至關重要。未來，數字藝術將繼續作為一種強有力的工具，促進公眾對環境議題的理解、政策制定者的溝通和國際社會的合作。通過其獨特的視覺語言和全球傳播能力，數字藝術將繼續在全球環境保護和可持續發展中發揮不可替代的作用。

五、結語

在飛速發展的數智時代，數字藝術作為一種新興的藝術形式，為正面臨重大挑戰的生態環境問題提供了獨特的視角和解決方案。數字藝術作為科技進步的產物彰顯獨特藝術魅力，展現了環境保護和生態修復方面的廣泛應用價值。數字藝術成為一種從藝術角度應對環境演變和生態危機的創新方式。這種藝術形式將生態理念融人公共空間，通過藝術表現形式去呼呼人們關注環境問題，提升環保意識，同時為環境政策制定和國際交流提供新的視角。它將在推動共建地球生命共同體中發揮越來越重要的作用，且成為連接科技創新、藝術表現和生態人文關懷的重要紐帶。

[責任編輯：李海中]