應用型高校二胡教學中動機驅動的實踐策略研究

注：本文系校級教學改革研究項目“音樂類美育通識課程‘演—研—驗’教學模式的建構與實踐研究——以走進中國民族音樂課程為例”（NSJG-24-26）研究成果。

二胡，作為中國民族器樂體系中的重要樂器代表之一，其悠遠綿長的琴音承載著千年的音樂記憶。因此，應用型高校的二胡教學承載著傳承與弘揚民族文化的重任，是培養具備專業演奏技藝、創新能力及實踐應用能力音樂人才的重要途徑。然而，當前應用型高校的二胡教學多存在學生內在動機不足導致的階段性學習倦怠、學習效率低下等嚴峻的現實挑戰。面對這一現實困境，應結合應用型高校的人才培養定位，直面教學中出現的問題，系統梳理相關教育理論基礎，積極探索能夠有效激發學生內在學習動機、提升教學效果與學生綜合素養的實踐策略。

一、應用型高校二胡教學的定位

（一）教學目標的“復合性”

應用型高校的教育培養定位要求音樂專業的人才培養必須突破單純培養演奏者的局限，注重培養具備多重能力的復合型人才。因此，應用型高校二胡教學的教學目標呈現出多維度的“復合性”特征：既要守護傳統文化的根基，又要適應現代藝術發展的需求。具體來說，應用型高校通過二胡教學培養的學生既要能闡釋二胡背后的文化內涵，成為非遺文化傳播的使者，又要掌握現代演奏技法，參與藝術創新實踐，還需具備二胡教學能力，推動民樂教育的可持續發展。

（二）能力培養的“三維性”

結合應用型高校二胡人才培養的復合性特征與實踐要求，需構建起支撐學生可持續發展的“三維性”能力培養體系，即從單一技能掌握轉向涵蓋專業核心技術能力、跨學科創新能力和職業應用能力的多維度素養培育。專業核心技術能力的培養要求學生熟練掌握二胡演奏的由“抬、按、揉、拉、推”等技法構成的一套完整的演奏動作系統。跨學科創新能力的培養涉及即興演奏、音樂編創等現代藝術實踐，即打破民族音樂的傳統界限，培養學生將二胡藝術與其他藝術學科進行創新結合的能力。

二、應用型高校二胡教學現狀的動機缺失分析

在當前應用型高校的二胡教學實踐過程中，學生普遍表現出內在學習動機不足的問題。學生動機的缺失不僅體現在課堂參與度下降、課后練習時間縮短等顯性層面，更反映在學生對二胡藝術文化價值的認知偏差、對專業發展的迷茫感以及對傳統樂器現代轉化能力的疑惑上。

（一）二胡教學過程中的矛盾分析

第一是技能訓練與文化認知的失衡。當前應用型高校的二胡教學多存在偏重技巧、忽視文化背景教學的問題，教學中的曲目選擇缺乏現代元素，導致學生難以理解曲自背后的文化內涵。

第二是傳統教法與職業需求的偏差。當代學生的職業需求出現了變化，傳統的口傳心授式的教學方式已經難以契合學生日益多元且復雜的學習需求，更難以助力學生培養契合時代發展的綜合能力。

第三是評價體系與能力培養的脫節。在當下針對學生二胡學習的評價體系中，教師的評價過于注重技術指標，一定程度上忽視了學生的創新和應用能力。院校安排的考試往往更看重曲目完成度，缺少對學生藝術表現或跨界創作的評價，導致學生只為應付考試，缺乏持續學習的動力。

（二）學生學習動機缺失的多緯度分析

第一是內在動機的缺失。學生二胡學習的內在動機缺失，核心原因在于其審美體驗的鈍化。心理學研究表明，重復性的機械訓練會觸發大腦的“習慣化機制”，導致學生對音樂的情感感知閾值顯著升高。以二胡曲《燭影搖紅》的教學為例，當學生連續三周進行每日兩小時的固定曲目練習時，其對樂曲悲愴情緒的神經響應強度會逐步下降。這種現象在教學中表現為“無感演奏”，學生雖能精準復現其中的揉弦、滑音等技法，但無法傳達二胡曲蘊含的精神內核。此外，教學內容的單一化加劇了這一問題：課堂中的曲目多為20世紀經典作品，缺乏與流行音樂、影視配樂等當代藝術形式的聯結，導致學生的審美體驗長期停滯于“博物館式”的靜態接受模式，難以激活創造性的情感共鳴。

第二是外在動機的缺失。外在動機的缺失與職業認知的斷裂直接相關。僅有極少數二胡專業的學生明確將“職業演奏家”作為目標，而大多數學生坦言“不知所學如何謀生”。這種迷茫源于多重矛盾：其一，傳統民樂演出市場容量有限，全國專業民族樂團年均招聘量不足幾百人，與每年求職的幾千甚至幾萬的二胡畢業生的供給關系嚴重失衡；其二，新興業態的技能需求與傳統課程脫節，學生普遍缺乏數字音頻制作、跨文化傳播等能力；其三，社會認知偏差導致職業價值感低落一一在網絡平臺的文化傳播中，二胡常被簡化為“悲情符號”，削弱了其作為現代藝術載體的多元可能性。這種職業認同危機，導致學生的學習行為淪為學分獲取的工具性過程，而非實現明確職業愿景的階梯。

第三是成就動機的缺失。追蹤研究發現，學生在初級階段（1一2學期）的自我效能感均值較高（以10分制的自我效能感為例，均值可達7分），但當進行難度較高的曲目訓練時，如3一4學期學習的《野蜂飛舞》等快速運弓曲目，該數值會發生大幅度的驟降（從7分降至4分）。這種斷崖式下跌源于兩大教學缺陷：一是難度梯度設計失當，如從五聲音階到半音階的技術跨越缺乏過渡性訓練，導致大多數學生出現“技術瓶頸期”；二是反饋機制滯后，傳統教學依賴回課評價，但技能習得的最佳反饋窗口得不到有效的反饋結果，學生的成就感知系統不能得到及時的反饋和追蹤，最終形成“努力一挫敗”的惡性循環。

三、二胡教學動機驅動的理論基礎建構

（一）動機驅動教育的哲學理論基礎

1.自我決定理論

基于人類內在心理需求（自主性、勝任力、歸屬感），主張通過賦予學習者課程選擇權（如曲目自主選擇），構建階梯式技能目標（如分階段掌握“揉弦”技法）、強化小組互動（如組建民樂研習小組），形成可持續的學習內驅力。

2.成就動機理論

通過目標設定理論構建顯性成長路徑，例如將傳統“級別制”改良為“技法解鎖制”，以樂曲《良宵》為例，將其拆解為“音準控制”“裝飾音處理”“揉弦訓練”“滑音訓練”等模塊化任務，使學習者通過階段性成果獲得效能感。

（二）ARCS動機模型的器樂化重構

ARCS模型是由美國佛羅里達州立大學的教授約翰·M.凱勒（JohnMKeller）于20世紀80年代提出的一個教學設計模型，包含Attention（注意）、Rele-vance（關聯）、Confidence（信心）和Satisfaction（滿意）四個層次。

二胡教學具有“人一琴一樂”三位一體的復雜互動機制，在二胡教學中重構ARCS模型，不是對理論模型的簡單移植，而應基于二胡演奏的特殊性構建具有器樂教學適配性的動機驅動體系。針對第一個層次“Attention”，可以運用多媒體資源構建沉浸式導入，如對比阿炳原版與交響樂改編版的《二泉映月》，引發傳統與現代的審美思辨；針對第二個層次“Rele-vance”，可以通過“傳統技法的現代詮釋”增強內容黏性，例如指導學生用二胡演奏影視配樂《大魚》，并分析其揉弦技法的創新應用；針對第三個層次“Confidence”，可以設計“微目標漸進系統”，例如，將《賽馬》的跳弓技法分解為“單音顆粒感訓練一節奏型固化一情感張力表達”三級進階指標；針對第四個層次“Satisfaction”，搭建多元化成果展示平臺，如創建線上二胡交流站，供學習者發布演奏作品，形成閉環反饋機制。

四、二胡教學動機驅動的實踐策略

（一）實踐策略設計思路

基于前期建構的“需求一激勵一行為”的核心邏輯，將哲學基礎與ARCS模型等理論基礎進行具有可操作性的教學轉化，形成“三層驅動”的實踐方案。

第一，內源性驅動層。依托自我決定理論，讓學生掌握學習主動權，例如自主選擇入門曲目、定制個性化練習計劃等，激發其內在動機。

第二，外顯性激勵層。運用成就動機理論，構建可視化的進階體系，解鎖新技法、新曲目，增強學生的練琴動力。

第三，行為塑造層。通過多元教學手段進行器樂教學的具象化改造（如用動畫演示運弓軌跡），提高教學的趣味性，實現學生學習動機的內化。

（二）具體策略實施模塊

1.動機激活：建構分層目標體系

在微觀層，制訂“21天技法突破計劃”，例如，將二胡獨奏曲《良宵》的練習分解成每日15分鐘的微任務，配套打卡日歷和進度條提醒；在中觀層，設計“傳統文化主題研習單元”，如“江南絲竹音樂中的二胡角色”探究項目；在宏觀層，繪制“七個學期學習路線圖”，明確培養演奏能力、教學能力、文化傳播力等的階段性目標。

2.動機維持：開發情境化教學模塊

在文化浸潤模塊，創新“曲目歷史語境還原”教學法，在教授二胡獨奏曲《漢宮秋月》時同步開展漢代服飾體驗活動，針對視覺、聽覺、觸覺等進行多感浸潤；在游戲化訓練模塊，開發“二胡技能闖關地圖”，將《戰馬奔騰》的跳弓技法轉化為“草原障礙賽”虛擬場景；在社會化實踐模塊，建立“社區音樂服務積分制”，鼓勵學員通過養老院義演等實踐兌換進階課程。

3.動機強化：創新多維評價系統

過程性反饋：運用視頻或工具記錄學生的音準情況，監測學生進行每日練習，量化呈現其按弦的精度變化。

表現性評價：引入“動態成長檔案”，記錄學生從初級曲目（如《田園春色》）到中高級曲目（如《雪山魂塑》）的完整演繹的質性轉變。

社會性認可：搭建“民樂社區”，通過眾評、跨地域合奏等形式構建價值認同感。

（三）動機驅動實踐策略示例

根據以上具體的實施策略，以二胡八級曲目《豫北敘事曲》的教學為例，做一個簡單的動機驅動策略示例。

第一，在動機激活階段，發布“中原音畫”主題任務包，包含豫劇唱腔分析、河南方言聲調模擬等前置任務，提供簡譜版或五線譜版的樂譜選擇，匹配不同學生的能力水平。

第二，在動機維持階段，運用“場景切片法”分解樂曲，將敘事性樂段轉化為“鄉間勞作”“離鄉別井”等情境角色扮演，嵌入“技法能量條”游戲機制，學生通過持續練習滑音技法可解鎖獎勵。

第三，在動機強化階段，組織“雙琴對話”活動，學生可與豫劇板胡演奏即興配合，拓展對跨劇種音樂的認知，生成“情感張力曲線圖”，對比學生演奏版本與名家錄音版本的力度和速度等參數差異。

綜上所述，在應用型高校的時代語境下，二胡教學作為傳統藝術教育與現代職業教育的交匯點，面臨著激活學生學習動力與對接社會需求的雙重使命。針對學生的“階段性學習倦怠”與“職業發展迷航”兩大現實痛點，構建動機驅動實踐策略體系，本質上是對“技藝傳承一能力轉化一價值創造”教育鏈條的生態重構。這種“文化感知一價值累積一發展預見”三位一體的動機驅動體系，在嘗試突破藝術教育與社會需求的割裂困境時，通過建立動態職業導航圖譜，探尋傳統器樂學習者在文化創意、美育傳播、非遺活化等領域的職業出口，使二胡教育的投入和產出形成可預期的良性循環，本質上跳出了傳統藝術教育的刻板模式。當冰冷的技術訓練被注入歷史溫度，當抽象的藝術表達被賦予當代價值，當遙遠的職業理想被分解為可抵達的路標，二胡教學便能突破“傳承斷層”的困境，在新時代真正實現“琴人合一”的可持續發展。這不僅是教育策略的創新，更是傳統文化在數字文明時代的存在方式的革新。

參考文獻：

[1]陳若倫.探究高校二胡教學改革創新的思路[J].戲劇之家，2020（23）：60-61.

作者單位：

李懿然，江西科技學院。

呂彥卿，。