葉錦添的宇宙劇場與深圳市當代藝術與城市規劃館的破界實驗

深圳市當代藝術與城市規劃館的穹頂之下，一束束追光穿透黑暗，照亮懸浮的戲服和靜默雕塑。Lili們穿越時空，呈現各種姿態……這是“鏡子宇宙：葉錦添個展”的現場，亦是深圳市當代藝術與城市規劃館館長顏為昕和團隊精心構筑的跨次元對話場域。“我們期待這場展覽整整五年。”顏為昕的目光掠過AI虛擬人“Lili”倚靠的承重柱：“當華人首位‘奧斯卡’最佳藝術指導與英國電影學院‘最佳服裝設計’雙料得主，攜其開創的‘新東方主義’降臨深圳，這是大灣區年度最重磅的藝術盛事。”

當電影美學踏入藝術圣殿

深圳市當代藝術與城市規劃館（簡稱“兩館”）的一樓綜合展廳內，兩個大型Lili對望，其中一個Lili倚靠著主承重柱。她的姿態如同這座城市美術館的靈魂寫照——于科技與藝術的邊界尋求平衡，在傳統與未來的張力中錨定支點。作為首個擁有“當代藝術”和“城市規劃”雙主題的當代文化藝術交流平臺”，兩館從誕生起便承載著非凡使命。

當葉錦添帶著他蜚聲國際的東方美學踏進展廳時，顏為昕知道他們正在突破某種無形的壁壘。“這根唯一的承重柱子撐起了9萬平方米的場館空間，而Lili倚靠其上，恰如AI與人類文明的共生關系。”館長闡釋道，“葉老師選擇此處的深意，在于讓虛擬生命依附于最堅實的現實根基——這正是‘鏡子宇宙：葉錦添個展’展覽的精神內核：人類創造的虛擬存在，恰是現實世界的鏡像反詰。這根柱子既是建筑的根基，亦隱喻著城市的文明基因。”這種空間對話在兩館的建筑肌理中早有伏筆。9萬平方米的廣闊空間僅以零星支柱支撐，顏為昕稱之為“科技與藝術的共生體”：“我們拆除物理藩籬，連警戒線都降到最低。當觀眾貼近旋轉的光影雕塑時，那束追光既照亮展品，亦在邀請每個人登上自己的舞臺。”

“傳統美術館更關注藝術史脈絡，但藝術本該包羅萬象。”這位在深圳生活了45年、擁有28年美術館從業經歷的館長，親歷了中國藝術場館從精英殿堂到公共空間的蛻變。在“鏡子宇宙：葉錦添個展”的展廳里，精美華服與全息影像交錯陳列，舞臺設計的追光燈化作旋轉的觀念裝置——這些跨界元素成為深圳年度最燃的藝術現場。“我們刻意淡化葉老師‘電影美術大師’的光環。”談及策展理念時，顏為昕展現出深圳人特有的務實，“展簽文字力求質樸，如同北京人打招呼‘吃了嗎’那么自然。真正的藝術不需要玄奧的闡釋。”這種顛覆性的體驗背后，是兩館這些年堅持的策展哲學：讓藝術回歸人間煙火。有時寥寥數語，比華麗辭藻更有生命力。

“這是兩館的一次大膽跨界嘗試。”他坦言，引入葉錦添的電影美學展覽，對傳統聚焦藝術史的美術館而言無異于革新，“我們撕掉了‘純藝術’的標簽，讓市民見證東方美學基因的當代重生”。展廳深處，八件跨越葉錦添創作生涯的戲服與頭頂虛幻影像形成奇妙對話。顏為昕在此駐足良久：“服裝是肉身的延伸，影像卻是靈魂的投射。當虛實邊界消融，每個觀眾都成了故事的主角。”