


香港巴塞爾不只是一個展會,而是一個重要時段。
——巴塞爾藝術(shù)展香港展會總監(jiān)樂思洋
2025年3月26日—30日,由瑞銀集團(UBS)擔任全球首席合作伙伴的巴塞爾藝術(shù)展香港展會將在香港會議展覽中心盛大開幕,作為藝術(shù)界的年度盛事,巴塞爾香港不僅引領亞洲的藝術(shù)發(fā)展趨勢,更是匯聚全球藝術(shù)力量的文化集合點。
今年的展會吸引了來自42個國家和地區(qū)的240家畫廊參展,其中23家為首次參展,半數(shù)參展畫廊來自亞太地區(qū),凸顯了巴塞爾藝術(shù)展作為重要平臺,持續(xù)致力于推動當代藝術(shù)在亞洲的蓬勃發(fā)展。其中32家畫廊在香港設有展覽空間,則充分展現(xiàn)了巴塞爾這一國際平臺與城市聯(lián)動的“在地性”。同期舉行的一系列豐富場內(nèi)外活動,也將進一步鞏固香港作為國際文化樞紐的核心地位。
重新定位藝術(shù)與文化的凝聚力
“香港巴塞爾不只是一個展會,而是一個重要時段,”展會總監(jiān)樂思洋表示,“來自世界各地的朋友能一次性關注眾多亞洲和大中華地區(qū)的藝文活動。我們的目標是作為一個藝術(shù)的集合點,這也要求我們每年都推出新的內(nèi)容,帶給大家不僅是新的觀展體驗,更是凝聚力——把新老朋友凝聚在一起。”
今年,巴塞爾香港的策展方向圍繞“重新定位”(Repositioning),在全球藝術(shù)生態(tài)不斷變動的背景下,巴塞爾希望為亞洲藝術(shù)機構(gòu)、藝術(shù)工作者及業(yè)界提供一個重新定位的平臺。基于這一新方向,2025年的香港巴塞爾在策展上更加注重合作,特別是與藝術(shù)機構(gòu)的深入合作,促進藝術(shù)家、策展人借助巴塞爾平臺形成更緊密的聯(lián)系。
這種“凝聚力”更體現(xiàn)在與香港M+及大館(TaiKwun)等機構(gòu)的深度合作。今年,香港巴塞爾與M+共同邀請新加坡藝術(shù)家何子彥創(chuàng)作影像作品《戲夜尋謎》,將于3月22日起連續(xù)3個月,每晚在M+幕墻展出。
此外,展會還全新推出獎項“美高梅藝術(shù)探新獎”(MGMDiscoveriesArtPrize),旨在支持新生代藝術(shù)家的發(fā)展,目前已公布入圍藝術(shù)家名單及國際專家評審團陣容。
畫廊陣容國際視野與亞洲視角并存
本屆巴塞爾香港展會的核心展區(qū)“藝廊薈萃”(Galleries),匯集了眾多知名和藍籌畫廊,包括來自日本、韓國、印度、新加坡、泰國、土耳其和澳大利亞的新興、中型和藍籌畫廊,涵蓋了來自迪拜的LawrieShabibi、來自香港的Rossiamp;Rossi、來自博洛尼亞的P420和來自倫敦的Ronchini畫廊。
/Insights/亞洲視野展區(qū)
呈獻由亞洲及亞太地區(qū)藝術(shù)家精心策劃的藝術(shù)項目,展示極具歷史意義的亞洲攝影作品。參展藝廊包括弗勞爾斯畫廊(FlowersGallery)(倫敦、香港)、亞紀畫廊(EachModern)(臺北)、TakuroSomeyaContemporaryArt(東京)、YutakaKikutakeGallery(東京)和TheDrawingRoom(馬尼拉)。
/Discoveries/藝術(shù)探新展區(qū)
聚焦新興藝術(shù)家,吸引來自北京、普里什蒂納等多個地區(qū)的22間參展藝廊。22家新晉參展畫廊遍布各個展區(qū)。
場內(nèi)外公眾項目自然與科技的交織
本屆香港巴塞爾還將推出豐富的場內(nèi)外公眾項目,包括在香港會議展覽中心免費向公眾開放的“光映現(xiàn)場”(Film)、“與巴塞爾藝術(shù)展對話”(Conversations)及“藝群匯集”(ExchangeCircle)。巴塞爾藝術(shù)商店(ArtBaselShop)也將首次亮相香港,精選高品質(zhì)的生活方式產(chǎn)品,傳遞和延續(xù)巴塞爾藝術(shù)展的體驗。
/Encounters/藝聚空間
由策展人艾莉克西·格拉斯·坎托爾(AlexieGlass-Kantor)策劃,以“AstheWorldTurns”(世界在轉(zhuǎn)動)為主題,分4個展區(qū)呈現(xiàn)18件大型裝置藝術(shù)作品,其中超過一半是為本屆展會特別創(chuàng)作的全新作品。作品主題涵蓋數(shù)字藝術(shù)、設計與建筑、紡織、自然以及人際互動等領域。
/Passage/
本展區(qū)展出已故菲律賓裔美國藝術(shù)家帕西妲·阿巴德(PacitaAbad)的3幅宏偉畫作,展現(xiàn)她對全球南方圖像與藝術(shù)技法的大膽探索,由Silverlens藝廊和TinaKim藝廊聯(lián)合呈現(xiàn)。“Alteration”展區(qū)則呈現(xiàn)香港藝術(shù)家何恩懷的30件黃銅雕塑系列。他以現(xiàn)代主義視覺語言為靈感,創(chuàng)造出充滿趣味的視覺謎題,作品由PropertyHoldingsDevelopmentGroup(PHDGroup)呈現(xiàn)。
/Charge/
展區(qū)將帶來常駐東京的藝術(shù)家陸揚的新作。她通過搭建快閃店,售賣由數(shù)字人DOKU創(chuàng)作的藝術(shù)品,作品由德薩畫廊和COMA呈現(xiàn)。而在“TheReturn”展區(qū),瓦吉科·恰齊亞尼(VajikoChachkhiani)的作品探討移民與遷徙的永恒循環(huán),反思“我們與他者”之間不斷變化的關系如何塑造人類歷史,作品由SCAITheBathhouse呈現(xiàn)。
策展角落橫跨時間的對話
本屆展會的主題展覽數(shù)量達到36個,創(chuàng)下歷屆之最。這些展覽特別關注亞太地區(qū)的當代藝術(shù)與歷史藝術(shù),匯聚了21位亞太藝術(shù)家和15位來自其他地區(qū)的藝術(shù)家作品,展現(xiàn)了橫跨時間與文化的深刻對話。
P.P.O.W藝廊將呈現(xiàn)已故美國藝術(shù)家黃馬鼎于20世紀60年代末至20世紀70年代初在舊金山灣區(qū)創(chuàng)作的寫意陶瓷與繪畫作品。墨齋畫廊將帶來劉丹、李津和楊詰蒼等藝術(shù)家的水墨畫群展,展現(xiàn)水墨媒介的多元表達。維伍德畫廊將展出美國藝術(shù)家安·萊達·夏皮羅(AnnLedaShapiro)的具象水彩系列,探索生命系統(tǒng)與身心圖景的復雜性。10號贊善里畫廊將呈現(xiàn)已故越南藝術(shù)先驅(qū)武民新的紙板雕塑與繪畫,探討服裝作為鎧甲的象征意義。
東京畫廊+BTAP將展示日本藝術(shù)家近藤高弘運用專利技術(shù)“銀滴彩”創(chuàng)作的陶瓷作品,捕捉水的變幻之美。蜂巢當代藝術(shù)中心將帶來常駐紐約的藝術(shù)家裴彥清的新作,他以靛藍色調(diào)描繪夢境般的場景,展現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的深厚影響。
這一板塊還邀請到藝術(shù)文化界的領軍人物,議題涵蓋從東南亞藝術(shù)贊助體系的演變到藝術(shù)家與人工智能的合作,以及銳舞文化如何成為藝術(shù)表達等多樣化的主題。
藝術(shù)三月,香港文化機構(gòu)聯(lián)動
由香港獨立藝術(shù)機構(gòu)ParaSite策劃的“光映現(xiàn)場”單元以“InSpace,It’sAlwaysNight”(在宇宙中,總是黑夜)為主題,呈現(xiàn)了30位藝術(shù)家的影像作品。這些作品圍繞生態(tài)、技術(shù)與人類生存狀態(tài)展開探索,為觀眾帶來新的思考與啟發(fā)。展會期間,香港M+將呈獻多個重磅展覽:“畢加索:與亞洲對話”“李明維:如沙的格爾尼卡”“森村泰昌與辛蒂·雪曼:變裝化身”“傅丹創(chuàng)意現(xiàn)場:野口勇的‘光’”等重磅展覽。同期大館推出“艾莉斯亞·夸德:彼托邦”“胡曉媛:異路”“梅芙·布倫南:物方志”展覽,香港藝術(shù)館則帶來“塞尚和雷諾阿的世界──法國橘園美術(shù)館及奧賽博物館珍藏展”“感知之維──萬物與自我的多重探索”等展覽。
正如展會總監(jiān)樂思洋所言,香港巴塞爾不只是一場藝術(shù)展會,更是一個重要的時段——在這里,藝術(shù)的力量跨越地域與時間,鏈接過去與未來,凝聚全球與本土。2025年的香港巴塞爾,將繼續(xù)以其深厚的文化底蘊與創(chuàng)新的藝術(shù)表達,為全球注入藝術(shù)的靈感與活力,也讓我們在香港共同見證藝術(shù)如何點亮生活、鏈接世界。