黃金物語

作為一家致力于通過共享體驗連接藝術與觀眾的博物館，“純金”（SolidGold）展覽啟發觀眾探索自身世界中未曾發現的美。展覽帶領觀眾穿越有關黃金的多重世界，感受它充滿歡樂又令人深思的歷史，以及在不同文化中璀璨的表達。

——馬修·約科博斯基（MatthewYokobosky）布魯克林博物館高級策展人

從古埃及的宗教圣物到現代高級定制服裝，從家居裝飾到街頭嘻哈文化，黃金在人類文化和生活中熠熠生輝。為了紀念成立200周年，布魯克林博物館聯合美國銀行及迪奧品牌呈現重磅展覽——“純金”（SolidGold），全方位展現黃金跨越時空的永恒魅力。

黃金，這種充滿光芒的材質，自古以來就象征權力、財富、榮耀。它的迷人光澤點亮了人類文明的歷史長河，激發了無數藝術家和工匠的靈感。本次展覽從多維視角出發，通過8個主題展區，將黃金的歷史、文化與藝術價值全景式地呈現在觀眾眼前。以耀眼的視覺效果與文化深度相結合，帶領觀眾穿梭于不同時間與文明之間，開啟一段金光閃耀的探索之旅。

不朽的象征

展覽以黃金的古代起源為開端，展示布魯克林博物館精選的古代黃金珍品，帶領觀眾進入恢宏的歷史敘事。開場展廳最引人注目的是來自古埃及第22王朝（公元前945—前740年）的大型石棺蓋板，百年來首次公開展出，意義非凡。此外，“布魯克林寶藏”（BrooklynHoard）也令人嘆為觀止，180多件希臘化時期（約公元前323—前146年）的黃金物品展現了地中海文明對黃金工藝的極致追求。從精致的古代珠寶，到象征力量與地位的鎖子甲，每一件展品都詮釋了黃金象征權力、財富與永恒的文化地位。

光輝與反思

當代藝術家們以全新的視角，為黃金注入了新的生命力與意義。扎迪克·扎迪基安（ZadikZadikian）的裝置雕塑《通往九的道路》，由1000多根鍍金條組成一面引人注目的“金條墻”。來自馬克·奎因（MarcQuinn）的雕塑《塞壬》（Siren）以18K金打造模特凱特·摩絲（KateMoss）的形象，將黃金材質帶來的視覺沖擊力表現得淋漓盡致，展現了對偶像崇拜的思考。威廉·肯特里奇（WilliamKentridge）1991年的動畫影片《礦井》揭示了黃金開采背后的復雜現實——環境遭受的破壞、社會分配的不平等，為展覽增添深刻的反思維度。

身份與自我表達

黃金在時尚領域的表現力無與倫比。特別值得關注的是展覽對古埃及文化的當代解讀，傳奇女演員伊麗莎白·泰勒（ElizabethTaylor）在1963年的電影《埃及艷后》中佩戴的項鏈，與紐約先鋒品牌TheBlonds的“埃及迪斯科”系列禮服并列展出。這些作品既保留了歷史的厚重感，又煥發出屬于那個好萊塢時代的先鋒精神。

此外，展覽對嘻哈文化中的黃金飾品進行了有趣的探討，例如說唱歌手經常佩戴的“古巴鏈”與金牙套，是美國街頭文化中身份與力量的象征。展覽將這些嘻哈風格的黃金飾品與公元1000年左右的巴拿馬黃金面具并置展示，形成一種跨越時空與文化的對話，揭示了黃金在不同背景下的多樣化表達。

技術與藝術結合

黃金卓越的延展性使其成為藝術家與工匠的理想材料。展覽追溯黃金工藝從古代呂底亞（Lydia）的金幣到20世紀現代技術的演進。標志性展品包括由設計師馬克·博昂（MarcBohan）于1962年在任迪奧設計總監時的經典設計“AladinEnsemble”。這件高級定制作品以含有56%黃金的面料制作，卻依舊輕薄如絲。而出自巴黎世家設計總監德姆納·格瓦薩利亞（DemnaGvasalia）之手的2020年春夏高定禮裙，采用100%皺紋紙感金屬聚酯纖維，創意演繹穿“金”上身的當代靈感。

普世榮耀與成就

展覽的最后一部分以“榮耀的象征”為主題，探討黃金的普世意義。從古希臘的金月桂冠到奧斯卡金像獎和格萊美獎，黃金見證了人類對成功與夢想的追求。展覽尾聲以teamLab團隊打造的沉浸式數字藝術作品收官，用金色波浪象征黃金在人類文明中的永恒生命力，為觀眾帶來了極具震撼力的視覺體驗。