發繡,這門獨特的中國傳統民間手工藝,以人的天然發絲為材料,以針為工具,在布帛上施針度線,創造出令人嘆為觀止的藝術形象。東臺發繡,作為發繡藝術的杰出代表,以其深厚的歷史底蘊、精湛的工藝流程和獨特的文化價值,成為中國非物質文化遺產中的一顆耀眼之星。
古韻流芳
發繡的歷史源遠流長,可以追溯到唐代,至今已有1300多年的歷史。在佛教鼎盛的唐代,虔誠的女性信眾用自己的纖發在絲絹上繡出如來佛、觀音菩薩像,并朝夕頂禮膜拜,這便是發繡的源頭。由于發繡完全用人的頭發繡成,技術要求高,制作困難,因而作品流傳極少。
現存最早的發繡作品是南宋皇帝趙構的妃子劉安所繡的《東方朔像》,該作品現藏于大英博物館。這幅作品不僅展示了發繡藝術的高超技藝,也見證了發繡在古代社會中的重要地位。到了明代,發繡題材逐漸豐富,出現了如夏明遠的《滕王閣》《黃鶴樓》等作品。這些作品不僅在技藝上達到了新的高度,也在題材上更加多樣化,展現了發繡藝術的廣泛影響力。
到了清末民初,由于戰亂頻繁,發繡逐漸衰落,幾近失傳。20世紀60年代末至70年代初,東臺工藝品總廠在高伯瑜的指導下,成功繡制出《秋風紈扇圖》,轟動一時。這幅作品不僅展示了發繡藝術的獨特魅力,也標志著東臺發繡的重新崛起。此后,東臺發繡迅速發展,繡制出《清明上河圖》《姑蘇繁華圖》等一大批發繡長卷。這些作品不僅在國內受到贊譽,還在國際上引起了廣泛關注。2009年,東臺發繡入選江蘇省第一批非物質文化遺產代表性項目名錄,2021年進一步入選國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。
絲發匠心
東臺發繡以其獨特的用料和精湛的工藝著稱于世。它特別選用本地沿海地區長度30厘米以上的少女頭發,這種頭發光亮、柔軟、耐折,且伸張力強。這些頭發經過一系列復雜的處理程序后,成為發繡的主要材料。發繡的制作工藝復雜,每幅作品通常需要多位藝人合作完成,整個制作過程十分漫長。
當代繡工制作發繡作品的流程幾乎沿用了古代匠人的傳統。首先,由設計師設計作品樣稿,然后由畫師在塔夫綢等面料的繃布上勾樣。接著,選用優質發絲,經過篩發、選發、分檔、分色、軟化、退脂等一系列處理程序,確保發絲不霉、不爛、不蛀、不褪色。這些步驟不僅保證了發絲的質量,也為后續的刺繡工作奠定了基礎。
刺繡是發繡制作過程中最為關鍵的環節。繡工根據設計稿,運用滾針、纏針、接針、切針等多種針法進行刺繡。發繡的針法多達三十多種,繡工根據作品的不同需求靈活運用,使作品的濃淡、干濕、遠近、深淺富有筆意。近年來,發繡藝人在傳統針法的基礎上,還發展出了“暈色”手法,用國畫色彩襯底,然后進行彩發刺繡,使作品的感染力更強,達到了“色中有墨、墨中有色”的效果。
刺繡完成后,作品需要經過裝裱、嵌錦、配架等工序才算完成。這些工序不僅美化了作品,也增加了作品的觀賞價值和收藏價值。整個制作過程,從設計到完成,每一步都凝聚著繡工們的心血和智慧,體現了發繡藝術的獨特魅力和深厚內涵。
發繡制作從傳統走向現代,自身演變發展的同時,也從其他刺繡形式中汲取著豐富的營養。它揚棄傳統刺繡技藝,改進刺繡材質,融古今繪畫、繡花于一體,獨特詮釋和解構詩、書、畫、印藝術,極具歷史、文化、藝術、經濟價值。東臺發繡不僅是一種藝術形式,更是一種文化的傳承和創新。
傳承風雅
隨著時代的發展和市場的滲透,發繡的傳統功能得到了進一步的拓展和延伸,逐漸成為旅游紀念品。
韓亞鳳是國家級非物質文化遺產發繡代表性傳承人陳伯余的入門弟子。她18歲開始學習刺繡,在短短幾年間便獨立完成了《八仙過?!贰妒Q圖》等作品,在當地成為小有名氣的繡娘。
在陳伯余的精心指導下,為了使作品更加形象逼真,針對一個節點的配色,韓亞鳳就要用上十幾種發絲反復對比,直到選到最佳的發絲才罷手。由于她勤學苦練,技藝有了很大的進步。接到把五代宋初畫家衛賢的《閘口盤車圖》創作成發繡作品任務時,為了繡好建筑物以及磨面器具,她把大量精力花費在如何運用白描的手法進行刺繡。經過近七個月的精心繡制,《閘口盤車圖》終于繡制成功,在2014年江蘇省工藝美術精品大獎賽上獲得“藝博杯”銀獎。
一花獨放不是春,百花齊放春滿園。自2019年2月創辦技能大師工作室以來,韓亞鳳先后帶徒講課三百余人次,作品獲國家級金、銀獎三十余個。韓亞鳳還攜繡品赴馬來西亞、法國、德國、瑞士、美國、俄羅斯等二十多個國家進行文化藝術交流,得到了外國友人贊賞,增加了中國民間工藝品的知名度和影響力,促進了中國藝術與世界藝術的交流。
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