從康有為“求變” 思想看摩崖刻石的審美價值

一、《廣藝舟雙》中的“求變”思想

康有為以書法史的演變規(guī)律及書體源流與變過程為順序，敘述書法發(fā)展的走勢，對書體演變與發(fā)展規(guī)律進(jìn)行總結(jié)，提出了“魏晉至今為一體勢”“后之必有變也”的學(xué)書觀點(diǎn)。在對各個朝代的碑版書法作品的品評中，康有為多將北碑刻石作為最推崇的范本來講述。他認(rèn)為：“北碑莫盛于魏，莫備于魏，蓋乘晉、宋之末運(yùn)，兼齊、梁之流風(fēng)，享國既永，藝業(yè)自興。”[1]在康有為的觀點(diǎn)中，碑學(xué)之變革順應(yīng)了書法史的演變過程，并不是個體因素決定的，這也體現(xiàn)了其對于歷史演進(jìn)所持有的觀點(diǎn)。在今人、古人的選擇上，康有為更加推崇新的方法和理論。傳統(tǒng)帖學(xué)經(jīng)過了數(shù)千年的發(fā)展，被此時的碑學(xué)所替代，碑學(xué)就成了新書學(xué)，他認(rèn)為學(xué)書者應(yīng)取法乎上。魏晉南北朝碑刻正貼合了這些要素，并且最容易論述康有為的“求變”思想。

在《廣藝舟雙輯》中，康有為一直在闡述“求變”這一思想觀念，并且在“原書”“體變”“分變”“說分”“本漢”五個章節(jié)中，分別對“變”的含義進(jìn)行了闡釋。在“原書”中提出“變”是事物發(fā)展的規(guī)律，之后在“體變”與“分變”兩個章節(jié)中證明了“變”是書體演變史、書法發(fā)展史中必然發(fā)生的。最后，康有為將焦點(diǎn)聚集在書法的學(xué)習(xí)和取法上，“說分”“本漢”分別指出了“變”之本與后續(xù)的發(fā)展，圍繞著“求變”思想一步步遞進(jìn)與延續(xù)。

在《廣藝舟雙》中，康有為對唐代的書體變革進(jìn)行了論述：

唐世書凡三變，唐初、歐、虞、褚、薛、王、陸并疊軌，皆尚爽健。明皇極豐肥，故李北海、顏平原、蘇靈芝輩，并趨時主之好，皆宗肥厚。元和后，沈傳師、柳公權(quán)出，矯肥厚之病，專尚清勁[2]。

康有為分別對唐初代表書家、明皇時期的代表書家、憲宗時期的代表書家進(jìn)行闡述，以書家的風(fēng)格之變，簡單直接地將“求變”思想及書法需要不斷革新與發(fā)展講述出來，并通過唐代書法的“三變”這一思想清晰地印證他的思想觀點(diǎn)，在“體變”的結(jié)尾處提到：

人未有不為風(fēng)氣所限者，制度、文章、學(xué)術(shù)，皆有時焉。以為之大界，美惡工拙，只可于本界較之[3]。

他認(rèn)為，書家或?qū)W者應(yīng)該掌握或者知曉古今書法的變革思想，用發(fā)展的眼光對制度、文章、學(xué)術(shù)等方面進(jìn)行學(xué)習(xí)，不要陷入錯誤的思想中去。

如今，我們對于康有為的書法品評觀點(diǎn)不可盲目地追求和否定，他之所以提出“求變”的觀點(diǎn)，是因?yàn)閷Ξ?dāng)時書壇的發(fā)展逐漸衰退、缺乏創(chuàng)新而感到擔(dān)憂。書法要隨著時代的發(fā)展而發(fā)展，不可停滯不前，“揚(yáng)碑抑帖”“尊魏卑唐”并不是憑空想象，而是時代發(fā)展的趨勢所需要的。同時，“求變”也不是要摒棄傳統(tǒng)，而是要懂得創(chuàng)新，以創(chuàng)作出更好的作品。

二、從“求變”思想看漢魏摩崖刻石

（一）《廣藝舟雙輯》“求變”思想下的品評標(biāo)準(zhǔn)

在《廣藝舟雙輯》中，“尊碑”是康有為論述的核心，我們在實(shí)踐和運(yùn)用之中能夠清晰地體會到碑學(xué)的魅力。

康有為“求變”思想中的評判標(biāo)準(zhǔn)是他對于碑學(xué)發(fā)展的一些見解。從《廣藝舟雙》中的品評體系可以清晰地看出，其品評作品的優(yōu)劣多是對于“天然”“古趣”“生動”“變化”方面的探討，這些品評方式也與其“求變”思想相符合。因此，我們在品評碑學(xué)體系中的摩崖刻石書法時，應(yīng)該著重探討其藝術(shù)特征是否符合“變”這一思想。在作品風(fēng)格特征之下，是否具有獨(dú)特之處，是否符合氣韻生動、古意蠱然、渾厚雄強(qiáng)、天然又富有意趣等特征，是否追求自然和諧，是否在形式、章法上發(fā)生了變化。在有限的書寫范圍內(nèi)，這些難得可貴的變化正是欣賞其審美價值的重要因素。

（二）“求變”思想下摩崖刻石審美價值的具體表現(xiàn)

《石門頌》（圖1）全稱《漢故司隸校尉為楊君頌》，又稱《楊孟文頌》，于東漢建和二年（公元148年）由王戎書丹、王升撰文，為漢中太守王升表彰楊孟文等開鑿石門通道功績而刻。

在“求變”思想下，《石門頌》具有篆意草勢，由于此摩崖石刻崖面凹凸不平，拓制出的拓片用筆更加斑駁蒼茫，“金石味”較濃，這正是摩崖刻石所帶來的最顯著的效果。當(dāng)時在書丹與直接刻制時，凹凸不平的崖面導(dǎo)致線條彎曲，從而產(chǎn)生了獨(dú)特的線條藝術(shù)效果。再加上該刻石所處環(huán)境不佳及年份久遠(yuǎn)，經(jīng)過自然洗禮而產(chǎn)生了斑駁感。在這種情況下，其與康有為所提倡的新的審美方式相契合，書法風(fēng)格也符合雄強(qiáng)茂美、逸態(tài)奇逸的審美取向。另外，《石門頌》的結(jié)字奔放跌巖，與篆法相通，刻石整體自然疏朗，沒有東漢時期成熟隸書的點(diǎn)畫痕跡。在具體字形上，《石門頌》也沒有將東漢時期的標(biāo)準(zhǔn)隸書字法帶入其中，字形既有寬博方正、整傷飽滿的，也有舒張伸展、中宮收緊、大開大合的，還有恣肆隨意、拙趣自然的。正是不斷變換無定法的字形，加之時斷時連的斑駁接筆之意，整體具有一種野逸之氣。也正因此，《石門頌》在漢代刻石中獨(dú)樹一幟，具有極高的藝術(shù)審美價值。清人張祖翼云：“三百年來，習(xí)漢碑者不知凡幾，竟無人學(xué)《石門頌》者，蓋其雄厚奔放之氣膽怯者不敢學(xué)，力弱者不能學(xué)也。”張氏所言說明了此刻石的美學(xué)價值與“求變”這一思想的吻合，貫穿康有為審美思想的也是以古為美，這些觀點(diǎn)在他的審美理想風(fēng)格中為雄強(qiáng)、茂密、渾穆、飛逸等。康有為骨子里的“求變”精神影響他的書法品評觀，形成了他獨(dú)特的書法審美理論。

《石門銘》（圖2）刻石用筆渾穆圓勁，結(jié)字飛動，揮灑自如，亦有倚斜之態(tài)，章法自然疏朗，并且具有與漢代摩崖刻石相同的斑駁陸離、蒼茫古拙、篆氣息濃郁的面貌，在魏碑書法中獨(dú)樹一幟。康有為在《廣藝舟雙輯》中提到，《石門銘》飛逸奇渾，章法疏朗跌巖，仙氣飄飄，與《石門頌》《孔宙》等碑用筆接近，跳出了傳統(tǒng)的牢籠，與鐘的風(fēng)格大相徑庭，并且有裂土分疆之勢。這種觀點(diǎn)與康有為“求新”“求變”的觀念相吻合，這也是康有為鐘愛《石門銘》的原因之一。康有為稱贊《石門銘》“飛逸奇渾”“飄飄欲仙”，為碑中之“神品”。他之所以如此贊美《石門銘》，是因?yàn)樵摽淌哂幸耙荨€漫、灑脫、自由的美感。此外，康有為還有詩贊曰：“餐霞神采絕人煙，古今誰可稱書仙？石門崖下摩遺碣，跨鶴鸞欲上天。”[5]稱贊《石門銘》體態(tài)飛逸，不食人間煙火，書中之仙品也。康有為在《廣藝舟雙輯》中對其進(jìn)行了大量的評價與稱贊。可見，此摩崖刻石與康有為的審美傾向完全符合，是符合其“求變”思想的具有代表性意義的摩崖刻石楷書作品。

三、從“求變”思想看摩崖刻石作品的意義

“揚(yáng)碑抑帖”“尊魏卑唐”的觀念是《廣藝舟雙》中的重要觀點(diǎn)，也是康有為“求變”的方法。通過他的書學(xué)理論與書法上的取法以“復(fù)古為創(chuàng)新”，我們可以看到時代對于書法變革的影響，正所謂“碑學(xué)之興，乘帖學(xué)之壞，亦因金石之大盛也”。《廣藝舟雙輯》中，康有為以“求變”為主導(dǎo)思想，對書法家和作品進(jìn)行了全面的梳理和評價。“求變”思想對于我們學(xué)習(xí)和理解摩崖刻石作品的審美有著很大的啟發(fā)。

在《廣藝舟雙》中，“求變”思想始終貫穿于康有為的書法理論體系，并且他評價歷代書家的書法也都是在“求變”這一思想基礎(chǔ)上進(jìn)行的。“變法圖強(qiáng)”是康有為當(dāng)時最主要的心理狀態(tài)，書中全篇都籠罩在他當(dāng)時極為壓抑的政治心情中。康有為認(rèn)為，“變”即是天道，其政治方面的理論與書法方面的學(xué)書觀念相呼應(yīng)，萬殊一轍，認(rèn)為“變”是書法藝術(shù)中的最可行的一條出路。

故有宋之世，蘇、米大變唐風(fēng)；專主意態(tài)，此開新黨也；端明篤守唐法，此守舊黨也。而蘇、米盛而蔡亡，此亦開新勝守舊之證也。近世鄧石如、包慎伯、趙叔變六朝體，亦開新黨也；阮文達(dá)決其必盛，有見夫間！

康有為以時事論書法之變，將書法理論與“求變”的精神緊緊相連。隨著清代碑學(xué)書法的發(fā)展，書壇出現(xiàn)了很多以收集金石碑版或拓片的書法家、金石學(xué)家，多用以考據(jù)，而非書法取法。而康有為不同，他在研究碑學(xué)的同時，搜集碑版以研究書風(fēng)。到了晚清時期，文人獲取金石碑版的途徑逐漸多樣，在大量的碑版風(fēng)格之下，摩崖刻石便成為一類特殊的碑版類型，并順應(yīng)了“求變”這一思想。因此，摩崖刻石書法在碑學(xué)書法的發(fā)展中具有極高的學(xué)習(xí)價值及審美價值。

摩崖刻石完全符合康有為碑學(xué)體系中“求變”的審美方式。自東漢時期開始，摩崖刻石較多，大多氣勢宏大，其風(fēng)格與普通碑版最大的不同在于字形龐大且大小不一、章法參差錯落，這些摩崖石刻因勢附形，大多字形布白奇險，縱橫交錯，渾然天成，常常由于崖壁不平滑、有裂縫和石筋，出現(xiàn)一些意外的效果。摩崖刻石書法勢險以氣勝，具有斑駁陸離的美感，這是其受到后世書家青睞的重要因素，對于碑學(xué)體系的取法有較為重要的參考意義。

四、結(jié)語

本文分析了康有為《廣藝舟雙輯》中的“求變”思想，這對于研究摩崖刻石書法有重要的審美價值與思考價值。摩崖刻石書法所具備的天然條件，與康有為《廣藝舟雙輯》中的“求變”思想完美契合。摩崖刻石書法為人們展示了豐富的藝術(shù)創(chuàng)造力和取法多樣性。碑學(xué)書法倡導(dǎo)的雄強(qiáng)、壯美的風(fēng)格在摩崖刻石作品中都深刻體現(xiàn)。在“求變”思想下，注重書法范本的內(nèi)在活力，同時理解“求變”的審美規(guī)律，這是當(dāng)代普及書法碑學(xué)審美的一個重要方式。

參考文獻(xiàn)：

[1][2][3]華東師范大學(xué)古籍整理研究室.歷代書法論文選[M].上海：上海書畫出版社，2004：806，776，778.

[4]滕西奇.石門頌寫法與注譯[M].濟(jì)南：山東美術(shù)出版社，2011：181.

[5]康有為.廣藝舟雙譯釋[M].祝嘉，譯釋.上海：上海書畫出版社，2021：96.

[6]康有為.康有為全集：第一集[M].姜義華，張榮華，編校.北京：中國人民大學(xué)出版社，2007：304.

作者簡介：

趙鐘錯，中南大學(xué)建筑與藝術(shù)學(xué)院碩士研究生，中國書法家協(xié)會會員。研究方向：書法理論。