走近呈現獨特美學風格的柬埔寨電影業

世界電影版圖繽紛多彩，柬埔寨電影宛如一朵含苞待放的蓮花，醞釀著驚艷世界的力量。

柬埔寨傳統舞蹈宮廷仙女舞于2003年被聯合國教科文組織列入世界非物質文化遺產名錄，此后通過大銀幕名揚世界。柬埔寨導演卡維奇·尼昂2021年執導的《白色大廈》，以金邊白樓拆遷為線索，穿插傳統舞蹈，展示了柬民族文化的韌性。2017年奈飛投資的《他們先殺了我父親》在呈現歷史時大量運用古典舞元素，影片上映后兩年內，柬國內舞蹈培訓機構報名人數增長37%。

柬埔寨現有23家商業影院、58塊銀幕。2023年9月，柬政府頒布《創意產業振興計劃》，將電影列為國家戰略產業。同年11月，柬文化藝術部發布《2024～2028年電影產業發展綱要》，將電影業定位為“國家文化軟實力核心載體”，制定了到2028年本土電影年產量從15部增至30部、銀幕數超100塊、培養500名專業技術人員的目標，還設立“吳哥電影基金”，年撥款200萬美元，用于劇本開發、設備采購和國際發行。

2023年12月，洪瑪奈首相出席金邊國際電影節，稱“電影是柬埔寨戰后文化重建的鑰匙”，將電影節升級為政府主辦，還宣布了外資電影公司在柬拍攝享受15%增值稅減免的政策。

2024年4月，東盟文化部長會議啟動“瀾滄江—湄公河電影走廊”計劃，與中、越、泰等國共建聯合制片中心，柬提供拍攝場地稅收全免政策。

近年來，柬埔寨電影以獨立電影和紀錄片為突破口，逐步建立起獨特的藝術影響力。2013年，潘禮德執導的《殘缺影像》奪得第66屆戛納電影節“一種注目”單元大獎，并成為首部獲奧斯卡最佳外語片提名的柬埔寨電影。2021年，卡維奇·尼昂成為柬埔寨首位入圍威尼斯電影節主競賽單元的導演，其執導的《白色大廈》斬獲“未來之獅”最佳處女作獎。2023年，索法達里·賽以柬埔寨傳統皮影戲為背景的《三個哀愁的圖騰》入圍柏林電影節論壇單元并獲亞洲電影促進聯盟獎。

截至2024年，柬埔寨已有七部電影入圍戛納、威尼斯等國際一類電影節，其中，動畫片《高棉神跡》成為首部入圍法國安納西國際動畫電影節的東南亞作品。

柬埔寨正憑借融合歷史創傷記憶與魔幻現實主義的美學風格，形成獨特的“湄公河電影學派”，完成從“文化搶救”到“美學輸出”的產業蛻變。

柬埔寨政府近年推行“電影外交”戰略，通過國際合作，構建“電影取景+文化輸出+旅游轉化”的成熟模式，而吳哥窟作為核心資源，發揮著戰略支點作用。2001年好萊塢電影《古墓麗影》上映，片中安吉麗娜·朱莉飾演的勞拉在塔普倫寺探險，巨樹盤繞寺廟的視覺奇觀成為標志性影像。此后，赴吳哥窟旅游的觀光客數量激增，從2000年的46萬猛升至2002年的80萬，2005年達106萬。

中國香港導演王家衛執導的《花樣年華》（2000年）也曾在柬埔寨取景，周慕云向樹洞傾吐心聲的經典鏡頭取景于吳哥窟班迭哥迪寺，極大激發了中國人赴柬觀光的興趣，班迭哥迪寺也因此躋身《孤獨星球》“亞洲十大電影朝圣地”排行榜。

2024年，柬政府推出“電影取景補貼計劃”，對在吳哥窟拍攝超三天的劇組給予每天5000美元的補助。

為加速產業升級，柬埔寨牽頭啟動“瀾滄江—湄公河電影聯合制片計劃（2024～2027）”，攜手泰、越、老、緬共建東南亞首個跨域影視產業共同體，并強化與法國等傳統伙伴國家的歷史紐帶，走出一條區域協同與國際聯動并行的升級之路。

德國通過技術賦能與柬埔寨深度合作，全球影視巨頭ARRI公司斥資200萬歐元在柬埔寨暹粒省建成東南亞首個云剪輯中心，鋪設數字基建。柬政府配套10%退稅政策，形成“技術輸入—產業升級”雙向循環，吸引國際團隊使用德國設備在柬制作電影。澳大利亞則與柬埔寨共建“泛亞驚悚聯盟”，首作《人骨咒》融合高棉巫術與懸疑敘事，構建“東南亞恐怖美學”，獲悉尼電影節預購。

在影視產業國際合作的推動下，柬埔寨電影節生態體系蓬勃發展。柬埔寨國際電影節2023年吸引42國187部影片參展，達成12項版權協議，其“東南亞新銳單元”價值凸顯，35%入選作品獲后續投資。

2024年恰逢中柬人文交流年，由柬埔寨文化藝術部主辦的第二屆亞洲電影節主競賽單元“金隆都獎”頒獎典禮3月在金邊舉行，中國與哈薩克斯坦合拍的電影《音樂家》從亞洲12國325部作品中脫穎而出，榮獲最佳影片獎。