淺析音階、琶音在鋼琴演奏中的訓練問題

［摘"要］音階與琶音是鋼琴演奏中兩個重要的概念，它們在音樂表現和技巧訓練中扮演著不可或缺的角色。但在鋼琴演奏訓練過程中，總是存在一些問題。對此，本文通過深入分析音階與琶音在鋼琴演奏中的重要性，揭示當前訓練中存在的問題并給出有效的改進策略以提升鋼琴演奏者的技巧水平和藝術表現力。通過探討不同的練習方式，總結了音階、琶音訓練在提高演奏技巧方面的作用。

［關鍵詞］音階；琶音；鋼琴演奏

［中圖分類號］J624.1

［文獻標識碼］A

［文章編號］1007-2233（2025）04-0150-03

鋼琴演奏藝術中，音階與琶音占據著舉足輕重的地位。音階以其有序的音列排列，構成了旋律的骨骼；琶音則如靈動的音符串起的和弦，賦予音樂靈魂。然而，在學習和訓練過程中，圍繞它們出現了不少亟待解決的問題。許多學習者在訓練音階、琶音時，常面臨諸如穿指、跨指不規范和手臂、手腕動作不標準等問題。如何將音階、琶音的訓練成果有效融入具體樂曲演奏中是一大挑戰。深入分析其訓練問題，找出解決辦法，對提升鋼琴演奏水平意義非凡。

一、音階、琶音訓練過程中存在的問題

在深入探討了音階與琶音在鋼琴演奏中的重要性后，不難發現，這兩種技巧的訓練對于提升鋼琴演奏水平至關重要。目前，鋼琴演奏訓練中存在一些問題，如音階與琶音跑動時手指不連貫、手指軟弱和指法錯誤等問題，下面筆者將對這些問題進行具體的分析。

（一）穿指與跨指的技術問題

“穿指”與“跨指”的技術是音階、琶音訓練中的重要技術。在鋼琴演奏中，“穿指”亦被稱為拇指遷移，是一種根據音樂旋律的需求而采用的技術。具體而言，它指的是在彈奏過程中，大拇指靈活地從第二、三、四指的下方穿過，這種技巧在上行的音階和琶音演奏中尤為常見。另一項重要的技巧是“跨指”，即二指或三指或四指從大拇指上面越過去，去彈奏大拇指前面的音的指法。

為了演奏出完整且流暢的音階，除要求每根手指都具備均衡的力度及出色的靈活性外，穿指技巧也在其中發揮著不容忽視的作用。在運用穿指技巧時，演奏者可能會遇到一些常見的問題而影響音樂的流暢性。例如，在穿指動作中，要求大拇指主動地穿過其他手指以流暢銜接音符，然而，由于大拇指本身較為笨重，其精準控制較為困難，一旦大拇指動作不當，便會影響音樂整體的連貫性，使演奏聽起來有斷斷續續的分組感。此外，“砸鍵現象”也時有發生，即大拇指下落時力度過猛，導致音質生硬，破壞音樂整體的和諧。雙手同步問題同樣不可忽視，雙手之間的配合若出現偏差，將直接影響音樂的整體效果。為了避免這些情況發生，大拇指除能進行與其他手指相同的垂直運動外，還需特別掌握水平轉彎運動，這種技巧有助于演奏者在彈奏音階與琶音時更流暢地轉換手指，確保演奏的準確和流暢。演奏者若未能意識到大拇指的關鍵作用，那么演奏者在彈奏過程中，特別是在第三指轉換時，可能會傾向于抬高手腕，試圖為大拇指提供通過三指下方的空間。然而，這種做法不僅難以準確演奏音階與琶音，還額外引入了不必要的肢體動作，使整體彈奏效果顯得僵硬且不流暢。在用穿指琶音時，由于音程的距離比音階大，所以在大拇指拐彎時更有可能遇到手腕拱起的問題。

在演奏跨指技巧時，需要其他手指靈巧地從大拇指上方跨越，以順利轉換手位。然而，某些不規范的跨指動作，如手掌過度抬起、跨指手指抬得過高、手腕過度下壓等，都是應當避免的不良習慣。此外，許多演奏者在演奏音階與琶音時，常常會把大拇指躺在琴鍵上壓鍵，這樣就會導致演奏的音色不清晰。還有些演奏者在練習琶音時，大拇指是跳過去的，所彈的每組琶音之間就會出現斷裂，出現輕重不一的問題，破壞了整體的音的連接。同時，除大拇指的基礎支撐點外，如何放松、自如、能動地運用大拇指的關節也是十分重要的問題。

在鋼琴學習的初期階段，正確掌握穿指與跨指的訓練方法至關重要。這不僅能為后續的音階與琶音彈奏奠定了堅實的基礎，還能有效地進行手指的科學訓練。因此，我們應當避免采用那些多余且低效的訓練方式。在彈奏過程中，穿指和跨指是相互補充、相輔相成的。演奏時需要根據樂曲的需要和手指的靈活性，合理地運用這兩種指法，以確保演奏的連貫和流暢。通過精心設計的指法和靈活的手指移動可以在88個鍵上穿梭自如，演奏出美妙的音樂。

（二）手臂、手腕運動的問題

在練習音階與琶音時，演奏者手臂和手腕經常出現僵硬、松懈等問題。這些問題主要源自對手臂肌肉運動與重量運用方法的誤解。

事實上，手臂的肌肉在彈奏發力的瞬間會產生一定程度的肌肉緊張，但每一次完成彈奏的動作后，應當立即放松。如未能及時放松，手臂就會容易變得緊張僵硬。此外，手臂彈奏時的位置同樣關鍵。過度靠近身體、向外和向上拱起，這些都是錯誤的彈奏狀態，都無法將手臂的自然重力運用于鋼琴彈奏。正確的演奏姿勢應保持大臂放松，小臂持平。

在彈奏過程中，手腕的僵硬也是常見問題之一。這往往是因為手指支撐力不足，導致彈奏時不得不過度依賴手腕的力量，進而引發手腕的僵硬。此外，抬指動作過于積極或用力過猛，以及手腕位置的不當（如過低或過高），都會限制手指的靈活屈伸，進而加劇手腕的僵硬狀態。還有，過分堅持手腕的絕對靜止，同樣會阻礙其正常的運動，引發僵硬問題。

手腕的過度松懈同樣需要警惕。缺乏一定的支撐而導致晃動嚴重，這不僅影響彈奏的穩定性，也反映出手腕運動的不當。再者，部分演奏者手指獨立性差，卻試圖追求很強的音響效果或音量，在彈奏時錯誤地通過上下晃動手腕來借力，試圖以此彌補手指力量的不足。這些做法都是手腕運動的誤區，必須予以糾正。

（三）音階與琶音訓練中四指、五指的訓練問題

在音階與琶音訓練中，四指、五指的訓練常常會遇到一些具體的問題，這些問題不僅影響演奏的流暢性和準確性，還可能阻礙學習者在鋼琴技術上的進一步發展。以下是四指、五指訓練中常遇到的具體問題。

第一是四指、五指獨立性不足，四指、五指由于生理結構的原因，相較于其他手指更容易受到其他手指的牽制。在音階和琶音的快速演奏中，這種牽制會導致四指、五指的動作不夠獨立，影響整體的演奏效果。第二是力量不足，四指、五指天生力量較弱，在演奏時需要額外的力量支持。如果力量不足，會導致音階和琶音的演奏聲音不夠飽滿，影響音樂的表達。第三是靈活性欠缺的問題，由于四指、五指在日常生活中使用較少，其靈活性相對于其他手指較差。在演奏音階和琶音時，這種靈活性的欠缺會導致演奏速度受限，難以達到理想的演奏效果。第四是四指、五指的配合不默契問題，在音階和琶音的演奏中，四指、五指需要與其他手指緊密配合。然而，由于四指、五指的獨立性和靈活性較差，與其他手指的配合往往不夠默契，導致演奏中出現錯音或節奏不穩等問題。第五是觸鍵不精準的問題，由于四指、五指的力量和靈活性問題，在演奏音階和琶音時，其觸鍵往往不夠精準。這會導致演奏的音色不夠清晰，影響音樂的層次感和表現力。

為了解決這些問題，在訓練中需要特別關注四指、五指的獨立性和力量訓練，同時加強靈活性和配合能力的練習。通過持續的訓練和不斷的努力，可以有效地改善四指、五指在音階與琶音訓練中的表現，提高整體的演奏水平。

二、音階、琶音訓練的方法

在明確音階、琶音演奏的常見問題后，還需要探討和實踐更為高效的訓練方法。接下來，將為大家介紹幾種實用的音階、琶音訓練方法，以及音階與琶音指法問題的解決策略，以幫助演奏者提升演奏水平。

（一）“穿指”與“跨指”的訓練嘗試

在穿指技巧中，手指關節的保持尤為關鍵。當大拇指從第二指下方穿越時，確保力量有效傳遞至第二指是關鍵。穿越過程中，若第二指支撐力弱，可能會導致第一關節折曲和第二關節內陷。因此，需強調第二指的第一、二關節突出，以保持手掌的穩固支撐，從而順利地將力量傳向指尖。在穿指時，大拇指應在第二指觸鍵的同時穿越，隨后迅速移至下一個琴鍵上方，利用掌指關節控制抬指動作，并用拇指側端肉墊彈奏。許多演奏者因大拇指外翹而錯誤地以大拇指的第一關節觸鍵，對此應予以改正。正確的方法是確保大拇指的第一關節和掌指關節突出，以指尖觸鍵。觸鍵后，利用大拇指的穩固支撐，手掌進行微小的旋轉調整，引導其余手指流暢地移動至新的指位。對于第三指穿指，由于其位于手掌中央且較長，應避免依賴其支撐而拱起手腕。從解剖學角度看，第三、四、五指肌腱相連，其中第四指相連最多，控制難度最高。因此，在大拇指從第四指下方穿越時，應特別注意第四指的支撐，避免關節塌陷。關于第五指的穿指技巧，因使用頻率較低，故此處不再詳述。

跨指技巧則是手指跨越另一手指上方進行彈奏，常見于音階下行。在此技巧中，大拇指作為支撐點，雖短但有力。大拇指的運作機制與其他四指有所不同，它依賴掌指關節進行水平移動。因此，在彈奏時，大拇指需調整其自然狀態，執行垂直動作來接觸琴鍵。當第二、三、四指進行跨指時，大拇指需以指尖的側面肉墊為觸點，并圍繞這一觸點靈活地進行跨指動作。完成后，首要確保的是跨指手指的指尖作為穩定的支撐點。隨后，手腕需順勢旋轉，以適應新的位置，同時指關節應保持自然突出。至關重要的是，手肘應保持自然下垂，這是為了防止通過抬高手肘來替代主動的跨指技巧，從而確保演奏的準確性和流暢性。

通過不斷地嘗試和練習音階中穿指與跨指技巧，演奏者可以逐漸掌握音階彈奏的指法，提高音階演奏的準確性和流暢度。同時，這也是提升整體演奏技巧和藝術表現力的重要途徑。

（二）手腕左右運動和旋轉運動的訓練方法

手腕的左右運動一般是指手腕在水平方向上的活動。手腕的左右運動有助于提高彈奏音階與琶音彈奏的流暢度、減輕手部疲勞。手腕的旋轉運動，即手腕在垂直和水平方向上的綜合活動，對于實現音樂的連貫性、技巧提升及音色的豐富性有顯著作用。

在執行手腕的左右動作時，要確保手臂處于完全放松的狀態，手腕自然下垂。隨后，在手指保持靜態的前提下，引導手腕在水平面上進行左右擺動。同時，需要特別關注手指、手臂及肩膀的放松狀態，以保持整體動作的連貫和協調。以八度音階為例，手腕的左右擺動動作能夠協助手指在琴鍵上流暢地滑動，有效降低手指與鍵盤間的阻力，顯著提高觸鍵的速率，從而使演奏更為順暢自如。在涉及音階、琶音或需大拇指轉彎的樂句時，手腕與大拇指的配合尤為重要。此時，大拇指需要主動在水平方向上向內伸展，而手腕則需適時地與之協調配合。隨著大拇指向外推出，手掌自然向外側轉動，手腕的水平運動則起到了至關重要的輔助作用。這種大拇指與手腕之間流暢且協調的水平動作配合，是實現手掌順暢轉彎的核心。

手腕間的巧妙旋轉能夠使音符間的銜接更為自然流暢。在演繹旋律時，通過微妙調整手腕，可以將力量以自然、松弛的方式傳遞至鍵盤。這種旋轉技巧尤其適用于歌唱型的琶音旋律，手腕依據音高的起伏，進行由內向外或由外向內的圓周運動，從而增強樂句的連貫性。在面對那些無法直接通過手指相連的遠距離音符時，手腕的旋轉技巧便成了一座關鍵的橋梁。

（三）音階與琶音訓練中四、五指的訓練方法

在鋼琴演奏中，音階與琶音是兩項基礎但至關重要的技巧，而四指、五指的靈活性和獨立性訓練則是這些技巧中的難點。下面將分別針對音階和琶音的四指和五指的訓練要求，提出具體的訓練方法。

1.音階訓練中四指、五指的訓練方法

四指訓練方法：首先進行獨立性練習，將四指單獨拿出來進行音階的上下行練習。從簡單的C大調音階開始，逐漸增加難度，嘗試其他調性。注意在彈奏過程中保持四指的獨立，避免其他手指的干擾。其次是力量加強，在彈奏音階時，可以特意加大四指的力度，使其能夠更清晰地發音。同時，也要注意力量的均勻分布，避免過度用力導致其他手指的緊張。最后是速度提升，當四指的獨立性和力量得到一定提升后，可以逐漸加快彈奏速度，以提高其反應速度和靈活性。

五指訓練方法：首先進行伸展練習，五指由于其位置特殊，常常需要更大的伸展范圍。因此，在音階訓練中，要特別注意五指的伸展練習。可以通過彈奏大跨度的音階來鍛煉五指的伸展能力。其次是力量平衡，五指相對于其他手指來說力量較弱，因此在訓練中要注意力量的平衡。可以通過特意加強五指的訓練，使其與其他手指的力量保持平衡。最后是穩定性訓練，由于五指在音階中的位置常常處于末尾，因此其穩定性對于整個音階的演奏非常重要。在訓練中可以通過增加五指在音階末尾的彈奏次數來提高其穩定性。

2.琶音訓練中四、五指的訓練方法

四指訓練方法：首先進行跳躍練習，在琶音訓練中，四指常常需要跳躍到較遠的音上。因此，可以通過彈奏包含跳躍的琶音來鍛煉四指的跳躍能力。其次是快速彈奏，琶音需要快速而準確地彈奏，因此四指的快速彈奏能力也是訓練的重點。可以通過逐漸加快琶音的彈奏速度來提高四指的快速彈奏能力。最后是準確性訓練，琶音中每個音都需要準確無誤地彈奏出來，因此四指的準確性訓練非常重要。可以通過反復練習同一琶音來提高四指的準確性。

五指訓練方法：首先，進行伸展與跳躍結合，在琶音訓練中，五指不僅需要伸展到較遠的音上，還需要進行跳躍。因此，可以將伸展與跳躍結合起來進行訓練，以提高五指的綜合能力。其次，在琶音中，五指位于最后的位置，需要保持穩定的同時還要跟上整體的速度。因此，在訓練中要注意平衡五指的穩定性和速度。最后，耐力訓練，琶音往往需要持續彈奏一段時間，因此五指的耐力也是訓練的一個重點。可以通過長時間連續彈奏琶音來提高五指的耐力。

通過以上訓練方法，可以有效地提升四指、五指在音階與琶音演奏中的靈活性和獨立性，進而提高整體的演奏水平。

參考文獻：

［1］閻格.淺談鋼琴教學中的音階、琶音訓練問題［J］.音樂時空（理論版），2012（4）：128.

［2］周玲.鋼琴教學中手臂與手腕協調的訓練［D］.成都：四川音樂學院，2023.

（責任編輯：金方建）