水墨人物畫的探索者和歌唱者

楊循

四川省藝術院東坡書畫研究院研究員。中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，中國民族書畫院畫家，四川省人民政府文史研究館特聘研究員，四川省國畫院特聘畫師，四川省美術家協會人物畫專委會委員，四川省工筆畫學會理事，成都畫院特聘畫家，樂山嘉州畫院副院長，樂山市政協書畫院副院長。

樂山畫家楊循的藝術創作，以寫意人物畫見長，其作品在傳統筆墨與現代審美之間構建起獨特的美學體系。無論是現實題材的生動捕捉，還是歷史文脈的意象抒懷，他始終注重書寫性與造型的辯證關系，強調對人物精、氣、神的整體把控。這種藝術追求貫穿于其工筆與寫意兩大創作脈絡，形成兼具學院深度與人文溫度的藝術品格。筆者曾研讀過他以五通橋為創作母題的多件人物畫作品，他畫巨大的黃葛樹，畫黃葛樹下嬉戲的孩子，畫黃葛樹下納涼的美少女，畫黃葛樹下依勢而建的小百貨店，畫五通橋父老鄉親詩意棲居的生活。如《老店》《秋月》等作品，就詩意地呈現了他當時工筆人物畫的審美狀態和審美品格。作為一個五通人，故鄉的情懷，父老鄉親的習性，那里的山與水，樹與石，老街、小巷、石橋、客棧，都深入到了他的骨髓并呼之欲出，滿滿的是情感的奔涌和噴發。所以，他的系列工筆畫作品才令我們印象深刻。因為那是他用心用情畫出來的，是有血有肉的，接地氣的，有感而發的。楊循是一位才情奔涌的畫家。從楊循現實主義題材的寫意人物畫創作中，我們看到了他駕馭主題性作品創作的能力，看到了他在造型、筆墨、線條、構圖、形式語言等方面的綜合素質。他的《涼山踏歌》《涼山漢子》《羌寨新晴》等作品，都是現實主義題材的主題性創作。他的《榕鄉茶園》 《橋牌閑玩圖》《童年紀事》等作品，雖也從現實生活中來，但在表現手法和筆墨語言上，和《涼山踏歌》等表現厚重蒼澀的視覺效果不同，這幾件作品用線更自由，用筆更輕快，用墨更瀟灑，人物造形更自由，形神更自在，筆墨氛圍更坦然通泰，體現了他的另外一種筆墨追求。他畫古代仕女，畫文人騷客，畫王昭君、李清照，畫達摩面壁、東坡品硯，畫鐘馗捉鬼，畫行林七賢、八仙過海等。這些題材在楊循的筆下也傾注了他自己的理解，畫出了具有個性的神采和風貌，畫出了他的內心情感。

樂山，是一個三江匯流的地方，既傳統又開放，孕育了一方文人騷客、畫家名流。我們期待，他的作品和他的人一樣，更加風姿綽約，氣貫凌云。