時雨春風姣燕飛

劉時燕

1942年8月—2024年3月

一級演員，四川揚琴國家級代表性傳承人。1961年畢業于綿竹高中，即入該縣川劇團學唱閨門旦。1962年起在四川省曲藝團工作至今，師承四川揚琴大師李德才學習女腔旦角。繼承了“德派”揚琴華麗嫵媚的韻味，又吸收姊妹藝術之長有所發展豐富，形成自己委婉細膩、含蓄深沉的特色，并對民族聲樂有一定研究。曾先后獲得第二屆中國藝術節（北京）、首屆中國曲藝節（南京）全國新曲（書）目比賽表演二等獎、“長治杯全國曲藝大賽”一等獎、“第5屆中國金唱片獎”、“第八屆四川省巴蜀文藝獎”終身成就獎。其代表曲目有《秋江》《船會》《貴妃醉酒》《活捉三郎》《三祭江》《碧蓮夜課》等。

“時雨春風姣燕飛”是川師大教授、四川揚琴玩友杜道生先生撰聯并手書，贊賞師父劉時燕的。上聯為“德音雅韻善才服”，是贊賞師爺四川揚琴大師李德才先生的。這副對聯師父一直掛在家中，成為她藝術生涯的見證。

2012年，我初次到師父家采訪。她煮了牛肉臊子雜醬面款待，幾乎將所有的牛肉臊子舀入我碗中，我有些不好意思，她表現得像旁邊有人偷聽似的，悄悄地在我耳邊說：“我有糖尿病，晚上不能吃太多。”切蔥時，我發現菜板已經裂開，便指著說：“這個可以換個新的了。”師父卻笑著回答：“扔了可惜了，還可以將就用用，我不喜歡那種重的，這個輕巧。”第二次我再去采訪，便買了一個更小、更輕巧的菜板送她，她高興得不得了，這是我送她的第一件東西。

師爺李德才是四川揚琴唱奏的大師，在女腔演唱和揚琴演奏上都有極高的藝術造詣，他吸收眾家之長，創造了“華麗嫵媚”的“德派”琴書藝術。師父劉時燕是“德派”第二代傳人，是四川揚琴國家級代表性傳承人。她1942年出生于四川德陽孝泉鎮半邊街的一個回族家庭，從小酷愛文藝。1961年入綿竹川劇團，因嗓音出眾被薦至成都市川劇院學藝。次年，在川劇名丑劉金龍和名記者車輻兩位先生的引薦下，她演唱的四川揚琴《活捉三郎》選段得到了師爺李德才先生的賞識，收其為徒，自此開啟揚琴人生。

從《踏傘》《秋江》到《貴妃醉酒》《活捉三郎》，她深得師爺真傳；1982年師爺離世后，在徐志秀老師的引薦下，她又隨劉松柏鉆研四川揚琴女腔演唱和鼓板演奏，幾十年的舞臺實踐中，終成委婉細膩、含蓄深沉的藝術風格，正如余興公手書贊揚“萬轉千回一寸喉，走馬容針自在謳。”

我曾問師父：“您覺得您什么時候開始在揚琴藝術上有了根本性的變化，有了不一樣的體會？”她含著淚光，不假思索地回答：“張繼順走了之后！”張繼順先生是她的丈夫，筆名竹亦青，北大才子，詩人、作家，1984年病逝時，師父才42歲。自此，師父演繹的悲情女性角色不再止于唱腔，而是浸透生命之痛。正如師父的代表作《鳳求凰》中卓文君的唱詞：“妙齡新寡守空帷，一腔哀怨訴與誰？”苦難化作藝術燃料，令她的演唱直抵人心。

師父常謙稱自己“繼承中略有發展”，但曲藝家黃伯亨評價她將【月調】演唱推向新高度，尤以【背工】為絕。年近八旬時，她仍能以清亮嗓音演繹《船會》中的少女陳妙常。一句“喂呀，潘郎”道盡委屈焦灼，結尾的“哈哈腔”如珠落玉盤，觀眾無不屏息凝神。我是她唯一的男旦學生，她一直強調：“我教過你后，你要多聽師爺的錄音資料，你與師爺一樣都是男性唱小口，全假嗓，同樣的唱腔，我們唱出來和你與師爺唱出來就是不一樣的。”多年后，我才理解這句話的深意。乾旦演員（男性演唱女性的演員）更多的層面是表演女性，而坤旦演員（女性演唱女性的演員）則是再現女性，少一層味道。這并不是性別歧視，而只是單純的藝術討論，正如梅蘭芳先生的演繹，更有女人味一樣。德才師爺唱念之間，一聲咳嗽，一聲嬌嗔都是在刻畫鮮活的女性形象。

四川揚琴的嚴格程式性，容易讓初學者表演得“千人一面”，毫無藝術性。揚琴藝術家的偉大之處在于“和而不同”，看著相似的對白、曲牌、板式，藝人的處理往往不同。四川揚琴無戲妝傍身，全憑說唱塑人。行話說：“講為君，唱為臣”。四川揚琴光是講口的學習就讓人望而生畏。不同的行當，不同的人物都有區別，聽似相似，卻大有不同，常常是差之毫厘，失之千里。還好，我有一種笨笨的方法，就是反復揣摩。學《三祭江》時，師父說：“這個戲的念白不能像閻惜嬌那樣，全部高著挑上去，要穩重。孫尚香是公主，丈夫去世的那種苦痛，不同于一般婦女。定場詩‘東吳奸詐計千重，難壞常山趙子龍。目睹賓鴻情慘痛，隔斷巫山十二峰’”，最后這個“峰”字，我就反復學了很久。再學《仕林祭塔》時，師父強調：“白素貞出來，只有‘喂呀，好苦啊！’五個字的念白，這五個字，你必須要抓住觀眾，要把白蛇被壓雷峰塔所受之苦，對許仕林十余年的思念之苦都表達出來。”多年后一次演出中，一句念罷，臺下觀眾脫口贊“好巴適！”——那一刻，方知師父教誨的分量。

面對傳統曲藝式微的現狀，師父并不迎合潮流亂改，而是堅持：“改革必先傳承，一字一腔皆須守正。”但她絕非一成不變的守舊者。我的發蒙戲是《活捉三郎》，唱過幾次后，對其中一段【快一字】“在生常結鴛鴦好”做了自己的思考與處理，在“好”字添入連串哈哈腔，詮釋閻惜嬌的熾烈，反得她擊節稱妙。

師父為人善良可親，總是盡己所能去鼓勵和支持他人，對喜愛傳統的后輩更是愛護有加。得知一位年輕的觀眾患癌后，她擔心和惋惜的同時，還特意讓我陪同到華西醫院看望，還特別給禮金，叮囑他安心養病，早日康復。生活里，師父節儉卻慷慨。菜板用到朽壞不舍丟棄，卻總帶學生嘗遍成都清真名店，堅持“老師買單”的傳統。藝術上，她更破例讓初學的我為她伴奏《三祭江》，演出結束后，康先洪老師豎著大拇指贊道：“劉師姐真不簡單！”——這份膽魄與胸襟，恰是她人格的寫照。

師父離世大半年后，她的兒媳鄧老師打電話讓我去拿一些師父生前的資料，說對我以后的研究可能有用。再回到紅樓，看著平時上課的房間，堆滿雜物，五味雜陳。突然，在待棄雜物中，瞥見當年送給師父的菜板，已經壞得不成樣子。雖然壞了，但師父一直留著。撫物憶往，我再也忍不住，淚如雨下。十余年念腔學曲，說笑談藝，喝茶聊戲的歷歷幕幕都映入眼簾……如今，燕去樓空，唯余春風寂寂。

四川揚琴的姣燕飛走了，再不歸來。（作者系劉時燕徒弟）