楊冪 我也會死磕角色，得給我點壓力

代表電影：

《孤島驚魂》《小時代》系列

《我是證人》《何以笙簫默》《怦然星動》

《逆時營救》《繡春刀2：修羅戰場》

《刺殺小說家》

待映新作：

《醬園弄》《長安的荔枝》

在如今的內娛，一直存在某種約定俗成的標準，比如按照一定年齡段劃分女演員。早已功成名就的70后“大花”們，多多少少已漸入“半隱退”模式。如今，依舊活躍一線，掌握著關注度、拉滿話題度的，依舊是馳騁疆場數十年的“85花”。楊冪，作為“85花”里當之無愧的C位擔綱，紅得最早、熱度最高，每每出現便能掀起輿論的洶涌浪潮，是當之無愧的“話題女王”“流量擔當”。而縱觀楊冪的大銀幕履歷，某種意義上反映著中國影視行業流量與實力博弈的縮影——從早期憑借青春IP橫掃票房，到中期嘗試突破演技瓶頸，再到近年轉型中的爭議與探索，她的電影之路交織著商業成功、角色爭議與自我突破的復雜軌跡。2025年，楊冪再涉電影圈，《醬園弄》《長安的荔枝》接力來襲，不妨拭目以待，她能否帶來一場屬于“大冪冪”式的絕地反擊。

流量于我，不是好詞也不是壞詞

在微博，話題永遠不斷的楊冪并不像其他藝人頻繁更換頭像，多年以來只有兩個形象：一個是《北京愛情故事》時期的“楊紫曦”，另一個則是她稚嫩靈動的童年模樣。或許，楊冪也在懷念著某些靠天賦便能縱橫捭闔的美好時光：4 歲，她憑借《唐明皇》中的幼年咸宜公主踏入演藝圈，一雙黑黝黝的大眼睛俘虜無數觀眾；6 歲，她便開啟了自己的銀幕之旅——于電影《武狀元蘇乞兒》中飾演周星馳的女兒，盡管戲份不多，但可愛機靈的模樣讓人見之忘俗。

彼時的楊冪，雖未對表演有深刻理解，卻憑借與生俱來的鏡頭感和純真自然的表現，在光怪陸離的電影世界種下夢想與希望的種子。雖然未必知道何時能夠生根發芽，但這份對于表演最初的熱愛與向往，成為她日后能夠發光發亮的原動力。

楊冪是幸運的，多少童星敗在了歲月這把鋒利無比的尖刀上，她卻長成了清麗可人的大姑娘，本就標致的臉蛋出落得更加楚楚動人。在正式進入演藝圈后，她幾乎不費吹灰之力便在電視劇領域嶄露頭角：《神雕俠侶》中的郭襄、《仙劍奇俠傳三》中的雪見、《美人心計》中的雪鳶、《宮鎖心玉》中的晴川……憑借青春靚麗的外形和靈氣十足的演技，她很快便收獲大量粉絲，坐穩古偶仙俠類電視劇“一姐”的寶座。在這一時期，她也涉足電影領域，先后參演了電影《門》《東成西就2011》《八星抱喜》《春嬌與志明》等影片，但苦于彼時咖位有限，也只能暫以配角試水。然而這位話題女王卻憑借有限的資源刷出了票房“實績”——2011年的《孤島驚魂》以500萬成本斬獲8500萬票房，創造彼時國產驚悚片紀錄，楊冪以絕對的話題度和貢獻度帶領影片一飛沖天，盡管口碑兩極，卻驗證了她作為“票房靈藥”的無限潛力，這更是不少電視咖走向銀幕之路夢寐以求的“硬實力”。

2013年，《孤島驚魂》的兩年后，楊冪當仁不讓以一番主角再創票房奇跡——憑借《小時代》系列四部曲狂攬超18億票房，將郭敬明的青春文學IP推向現象級熱度，成為“流量電影”時代的標志性人物。同期作品如《分手大師》《何以笙簫默》延續都市愛情路線，分別取得6.65億和3.53億票房。然而，票房飄紅的背后，多多少少反映了她有些“矛盾”的狀態：一方面嘗到了同質化角色的甜頭，鞏固其商業價值；另一方面，她也被直接貼上“花瓶”標簽，演技爭議不斷，甚至不少導演都曾隱晦批評她“軋戲”問題，導致其參演影片質量與票房成反比現象顯著。但不可否認的是，她以高密度作品和粉絲經濟，完成了從電視劇演員到電影明星的跨越，也在最為繁榮的流量和商業電影時期，收取了一大波紅利。

不要說我停在原地，我也在積極

尋求改變

楊冪之所以總能站在話題之巔，對于市場的敏感以及商業的運籌，是她能夠穩坐“熱搜女王”的不二法門。而她的電影版圖不僅限于表演。2012年成立工作室后，她以制片人身份主導《我是證人》《怦然星動》等項目，盡管影片質量參差，卻通過流量變現完成資本原始積累。2015年其作為股東之一創立嘉行傳媒，簽約迪麗熱巴等藝人，形成“以劇養影”的商業閉環，尤其是《三生三世十里桃花》等現象級爆劇的出現，成為為電影投資輸血的重要利器，而楊冪，亦彰顯其作為娛樂資本操盤手的敏銳觸覺。

在“主業”表演上，楊冪是有野心的，為了甩掉“花瓶”標簽，更為了事業再上一層樓，楊冪決心尋求突破，《我是證人》便是她跳出“舒適圈”的轉型之作。片中楊冪飾演盲女路小星，這個角色對她無疑具有極高的挑戰性。為了演好盲人，楊冪提前體驗盲人生活，學習盲人行事方式，甚至因此多次受傷，手腳膝蓋一度流血不止。在拍攝過程中，她通過精準的動作和對情緒的細膩把控，將路小星的堅強、勇敢以及內心的脆弱展現得淋漓盡致。她在黑暗中摸索、憑借敏銳聽覺感知周圍環境的場景，讓觀眾真切感受到盲人生活的艱難，其表演贏得不少觀眾和業內人士的認可，證明了她在電影表演領域的潛力。

2016年，向來忙到腳不沾塵的楊冪破天荒地一年未有“產出”，于后一年拿出兩部涉獵更多類型的作品：科幻片《逆時營救》中一人分飾三角，挑戰動作戲并獲休斯頓國際電影節最佳女主角，盡管影片邏輯硬傷拖累口碑，卻標志著她對復雜角色的首次嘗試；同年，《繡春刀II：修羅戰場》中北齋一角，她將角色溫婉與堅韌融合，與張震的對手戲中，眼神、神態皆傳遞出角色豐富的情感。面對復雜的局勢和命運的捉弄，北齋的無奈與抗爭在楊冪的演繹下生動呈現，進一步拓寬了自己的戲路，展現出塑造復雜角色的能力。

近年來，楊冪在電影選擇上更加多元化，她也在和不同導演的合作中找到合適自己的戲路：2021 年春節檔，其主演的《刺殺小說家》上映。影片中的屠靈充滿神秘色彩，造型酷炫，動作戲干凈利落。楊冪在奇幻元素的故事背景下，塑造了一個忠誠又復雜的角色，與雷佳音、董子健等演員的互動也為影片增色不少，該片票房成績不俗，也證明楊冪在商業電影領域依舊保持著活躍的票房號召力。

不過，轉型之路并非一帆風順，楊冪也屢次彎腰折戟。2018年文藝片《寶貝兒》，聚焦社會邊緣群體，她雖試圖剝離流量標簽，卻因題材小眾與表演生硬導致票房口碑雙失利；2024年《沒有一頓火鍋解決不了的事》也因為口碑風波讓她再度陷入尷尬境遇。她既在類型片中突破未果，又在文藝領域遭遇挫敗，流量演員轉型的普遍困境在她身上透射無疑。而話說回來，這種嘗試恰恰體現出她對自己狀況的不甘，她渴望在藝術追求上進一步突破，更希望通過不同類型影片的磨礪，挖掘自身更多表演可能性，向更廣闊的電影藝術殿堂邁進。

對于表演，

我還是有野心的

2025年，更多的機會向楊冪遞來橄欖枝，比如萬眾期待的《醬園弄》，比如再次被搬上銀幕的“馬伯庸”。在大鵬執導的《長安的荔枝》中，楊冪飾演妻子一角——當李善德面臨運送荔枝這一幾乎不可能完成的任務，她將盡力詮釋一位普通唐代婦女對丈夫的擔憂、理解與支持。其唐裝造型更是頗為驚艷，舉手投足間盡顯唐代女性的溫婉與大方，完美融入影片的整體風格。一系列新作不難看出，楊冪已經不再追求“個人扛票房”的功績，而是轉向以群像、輔助的角色，以求挽回某些號召力，這也是已近不惑之年的女演員大部分都在選擇的電影道路。

楊冪的電影之路，是流量時代演員困境與突圍的典型樣本。從青春IP的弄潮兒到轉型路上的探索者，她始終在商業與演技的夾縫中尋找平衡。若未來能跳出“人設依賴”，以更具突破性的角色打破固有印象，或可重拾大銀幕的主動權。畢竟，在資本與流量之外，觀眾最終期待的，仍是一個演員用角色書寫的答案。（文 Lee）