新時代音樂與科技創新融合策略研究

［摘 要］ 音樂是一種古老而重要的藝術形式，當前人們的日常生活已經離不開音樂。隨著現代科技的發展，當前音樂藝術正在加速與科技的融合進程，實現了音樂創作、音樂傳播、音樂演奏等多方面的創新。深入探索音樂與科技的創新融合，有助于推動音樂產業更加健康、蓬勃地發展，為社會文化事業注入強勁力量。基于此，通過對現代科技在音樂領域的創新運用，分析了科技力量的重要性，并具體提出了新時代音樂與科技創新融合的可行策略，希望能夠有助于音樂這一獨特藝術形式的長遠發展。

［關鍵詞］ 音樂；科技；技術創新；融合

［中圖分類號］ J60-05" " " " " "［文獻標識碼］ A " " " "［文章編號］ 1007-2233（２０２5）03-0177-03

在新時代背景下，現代科技正在逐步滲透至各個領域，為各行各業帶來了顛覆式的變革和發展。當前音樂藝術在數字化、智能化技術的輔助下，實現了數字音樂轉型，不僅改變了音樂創作、演奏的模式，還有效拓寬了音樂的傳播路徑，為大眾欣賞音樂藝術提供了更加便捷的渠道。音樂藝術從業者要加快推動音樂與科技的創新融合，借助科技力量為音樂的長遠發展增添動力。本文以科技在音樂藝術中的應用場景為切入點，深入探討了音樂與科技創新融合的可行策略，以供參考。

一、科技賦能音樂創新的表現

藝術和科技看似是兩個截然不同的領域，但其發展卻是相輔相成的。藝術能夠為科技的創新發展提供靈感和思路，而科技創新又反過來推動著藝術生產方式的轉變。隨著數字時代的到來，音樂藝術逐漸朝著數字化方向發展，信息技術、智能技術等現代科技手段在音樂中的應用轉變了音樂創作、音樂演奏、音樂傳播和音樂欣賞的模式，使得音樂藝術更加具備創新性和獨特性。可以說，現代科技手段為音樂藝術的長遠發展提供了不竭的動力。

（一）科技豐富了音樂創作的形式

音樂作為一種藝術形式，其發展的主要動力是創作。在很長一段時間內，音樂創作都是專業人士的專利，缺乏音樂知識和技巧的普通人很難借助音樂來開展藝術創作、抒發個人情感。而隨著現代科技的發展，音樂創作的形式越來越靈活多樣。

一方面，現代科技能夠為音樂創作帶來源源不斷的靈感。人工智能等新技術不僅能夠對受眾的個性化需求進行分析和評估，為音樂創作者創作新作品提供靈感和啟發，還能夠大量分析和學習不同音樂家的創作風格，借助算法技術自動生成音樂作品。另一方面，現代科技為音樂的創作和記錄提供了便捷的工具。當前在音樂制作上，已經出現了各種各樣的軟件和工具，如DAW數字音頻工作站、電子合成器等等。此外，數字技術還實現了諸如音樂元素提取、聲音合成轉換等新功能，一些AI音樂創作工具還能夠根據使用者輸入的參數（如音樂風格、節奏、長度等）自動生成所需的音樂元素［1］。總之這些設備不僅為音樂創作者提供了極大的便捷，也有效降低了音樂創作的門檻，使得非專業人士同樣可以進行音樂創作。

（二）科技轉變了音樂演奏的方式

音樂演奏是音樂作品對外傳播的一種重要形式。演奏過程中，樂器是必不可少的載體，它不僅為音樂演奏提供了工具上的輔助，也成為現代科技大顯身手的方式。一方面，現代科技能夠創造出全新的樂器形式。當前除了傳統樂器、電子樂器以外，還出現了一種以信息技術、電子技術為控制手段的新型電子樂器，如電吹管、智能鋼琴、電子古箏等。以電吹管為例，這種樂器不僅容易上手、音域寬廣，還搭載了電子傳感器、聲音芯片、音源模塊等特殊裝置，能夠借助氣流來控制電流，通過電路板實現音符轉化，還能夠模仿不同樂器的音色，有效提升了音樂演奏的表現力。另一方面，現代科技能夠改變樂器的演奏方式。當前很多樂器在表演時可以與計算機設備相連，通過設備和程序實現對樂器的控制，并借助編碼進行聲音合成，提升樂器演奏的效果［2］。除了通過計算機設備進行樂器控制以外，當前還出現了音樂演奏機器人，能夠通過人工智能技術實現擬人化運動控制，進行古箏、鋼琴、小提琴等樂器的演奏。

（三）科技拓寬了音樂傳播的渠道

隨著時代的發展，互聯網為各類信息的傳播提供了廣闊的渠道，讓各種形式的音樂藝術經由數字化平臺進行廣泛傳播，從而擁有更多受眾。一方面，數字化平臺創新了音樂的傳播形式。當前市面上出現了各種各樣的音樂流媒體平臺，大眾聆聽音樂作品普遍依靠線上平臺，而非購買CD、黑膠唱片等實物產品。在技術的支持下，當前大眾不僅可以聆聽音樂作品，還可以欣賞MTV，甚至觀看線上演唱會。另一方面，數字化平臺推動了音樂產業的高速發展。音樂的商業化發展是音樂藝術長久發展的必然路徑，只有借助完善的產業鏈條，才能不斷拓寬音樂消費市場，并為音樂創作提供經濟上的支持。數字化平臺為音樂藝術提供了產品和運作模式兩個維度的支持。在產品上，數字化平臺在現代科技的支持下，可以生成多元化的音樂產品，如音樂媒體節目、音樂游戲等等，有效豐富了音樂產業的產品體系，滿足不同受眾的產品需求；在運作模式上，數字化平臺能夠支持音樂作品銷售、版權運營等不同的商業運作模式，還能夠為音樂產業提供必要的消費市場分析、客戶需求分析，有助于音樂產業的健康和完善［3］。

（四）科技改變了音樂欣賞的方式

科技在音樂藝術中的融入不僅轉變了音樂作品的傳播方式，也為受眾欣賞音樂作品帶來了更加豐富的體驗。一方面，現代科技為受眾提供了多樣化的音樂設備。音樂設備是大眾欣賞音樂作品必不可少的設備，過去大眾聽音樂普遍使用的是收音機、隨身聽、MP3等設備，而當前受眾普遍通過線上平臺欣賞音樂作品，現代科技創造出來諸如智能音箱、藍牙耳機等數字化音樂設備，可以更好地滿足大眾對高保真、高品質音樂的需求。另一方面，現代科技為受眾帶來了創新化的音樂欣賞方式。傳統的音樂欣賞以聽覺為主，而隨著現代科技的發展，當前音樂欣賞已經逐漸從單一模態轉向了多模態。例如將VR、AR技術應用在音樂欣賞中，可以在受眾聆聽音樂的同時構建出虛實結合的三維世界，將音樂虛擬場景與現實場景緊密結合，營造獨特的音樂感受。

二、新時代音樂與科技創新融合的策略

從當前音樂藝術發展的趨勢來看，音樂與科技的創新融合已經成了大勢所趨。科技在音樂領域中的融入，不僅催生了新的發展業態，更為音樂藝術的變革發展提供了強有力的助益。但與此同時，音樂的創新融合仍然面臨著一定的困難和挑戰，需要始終把握音樂的內涵價值和發展的方向，避免科技過于喧賓奪主造成對音樂藝術發展態勢的抑制。

（一）堅守音樂創作理念，推進健康創新融合

現代科技推動音樂藝術的發展以及音樂產業的轉型已經成為必然，科技手段為音樂的創作、傳播提供了豐富的工具和載體，使得音樂作品有了多樣化的表現形式。但音樂創作本質上是一種情感的創意表達，這是科技力量所無法超越的現實，因此在進行音樂與科技的融合時，要始終堅守音樂創作的核心理念，避免舍本逐末，過于關注科技的發展，而忽略了音樂藝術的核心和本質［4］。

一方面，要注重保護音樂的情感性。情感是音樂的藝術語言，音樂要傳遞的核心信息就是情感，在音樂與科技融合的過程中，既要注意對情感的保護和留存，避免冰冷的技術完全壓制了情感的表達；也要注意借助技術手段增強情感的表現力和感染力，讓受眾更加直觀地感受到創作者想要傳達的情感內涵。另一方面，要注重保護音樂的創意性。在開展音樂創作時，要大膽嘗試，敢于利用各種途徑進行音樂形式的創新，無論是改變編曲方式，還是改變演奏方式，音樂人要充分吸收各類音樂元素和文化藝術元素的養分，積極探索新的技巧、方法和科技手段，從而讓音樂藝術呈現出源源不斷的創新力量。

（二）加強音樂資源開發，提升資源應用效能

要推動音樂和科技的創新融合，就要做好音樂資源的數字化開發工作，最大程度挖掘音樂資源的利用效能，滿足更加廣闊、豐富的應用場景的現實需求。當前音樂資源的開發還存在著明顯的不足，尤其是地方特色音樂資源、民族音樂資源的開發缺乏廣泛性和深度性，其創造性轉化和創新性發展更顯薄弱。

在當前的科技背景下，音樂資源開發首先要做好數字音樂資源轉化工作，數字音樂資源類型多樣，如音樂數字文本資源（數字樂譜和數字書籍）、音樂音視頻資源（數字音像作品）、音樂數據庫資源（各音樂流派數據庫和各民族音樂數據庫）等等。一方面，要加強音樂資源的采集、整合和轉化工作，為音樂資源的開發利用奠定基礎；要廣泛開展音樂資源的采集工作，尤其是要加強小眾、稀缺音樂資源的采集和保護；要充分應用數字化技術手段進行音樂資源轉化工作，逐步打造音樂資源數據庫，完善音樂資源檢索、下載、查看等功能模塊。另一方面，要提升音樂資源的利用效率，不斷挖掘和探索新的資源應用場景。在現代科技的輔助下，數字化的音樂資源有了越來越多的應用場景，為音樂藝術的廣泛傳播奠定了有利基礎［5］。例如音樂資源可用于開發音樂游戲、制作音樂軟件，還可用于音樂教學、設計音樂裝置作品。同時，還要做好音樂資源的共享工作，打造音樂資源共享平臺，推動各方主體在平臺上進行資源流通和音樂藝術交流，最大程度發揮音樂資源的應用價值。

（三）把握科技發展趨勢，營造健康音樂生態

從當前的發展趨勢來看，用科技推動音樂藝術的創新發展已經成為必然，要讓音樂藝術更好地利用現代科技的力量，實現音樂與科技的創新融合，就要牢牢把握科技的發展趨勢，從音樂產業鏈角度營造健康的音樂生態環境。

從技術層面來看，數字技術、信息技術、智能技術均在不同維度上為音樂藝術的發展作出貢獻。從早期的計算機編曲、音頻編輯到當前的AI創作、VR/AR可視化音樂，現代科技手段不斷推動著音樂藝術的創新發展，每個階段的技術突破都為音樂藝術的發展帶來了全新的可能。音樂人在從事音樂相關的工作時，要逐步樹立起互聯網思維和數字思維，不能固守在音樂領域閉門造車，而是要加強對現代科技發展的關注，以開放的心態提升科技的應用效能，讓科技真正為音樂藝術服務，真正實現全鏈條、全過程的融合。

音樂與科技的創新融合是時代發展的必然趨勢，音樂藝術對科技的應用不能局限在工具層面，而是應當將其作為一種整體性、系統性的音樂藝術變革的契機，即其本質在于對音樂藝術生態的重構。推動音樂與科技的創新融合既有利于推動音樂生態的自我變革，又能夠借助音樂科技融合創新來解決當前音樂市場環境中存在的問題。

因此，音樂在科技層面的融合要著力重構音樂產業鏈條的生態，構建科技視域下的音樂產業全過程的閉合式良性循環。一方面，要完善音樂產業內部生態，形成健全的運營機制，加強各個環節、各個主體之間的協同配合，做好音樂藝術的創作、生產、傳播和消費環節的有序銜接［6］。另一方面，要完善音樂產業的外部環境，包括政策環境、法律環境、市場環境等等。一是要以政策為引領和依托，加快推動數字音樂產業、音樂創新項目和“音樂+”的發展；二是要完善法律法規體系，加強對數字音樂技術的規范和約束，打造有法可依的法律環境；三是要規范市場管理，強化文化市場監管效能，重點做好針對版權侵害、AI侵權等行為的查處和整治。

（四）正確把握科技利弊，確保科技服務音樂

現代科技盡管為音樂藝術的創新提供了極大的幫助，但科技作為一柄“雙刃劍”，也存在一定的問題和弊端。以頻頻引發爭議的人工智能為例，人工智能技術在音樂領域的融入有效降低了音樂制作的門檻，提升了音樂藝術的多樣性和活力。但人工智能技術的技術原理在于大量的數據訓練，要讓人工智能模型學會音樂創作，就需要提供海量的音樂作品來幫助其訓練，在這個過程中，可能會涉及版權侵害問題。同時人工智能創作的本質在于對過往作品的學習，在模仿的基礎上進行變化，這使得音樂的創新性和多樣性反而受到了削弱。

音樂與科技在進行創新融合的過程中，要擺正科技的位置，在最大程度發揮科技的優勢的基礎上，盡量避免其弊端影響音樂藝術的健康發展。一方面，要充分發揮人的獨特價值。音樂藝術歸根結底仰賴的是“創作”，需要依托創意不斷形成優秀的、有突破的音樂作品。在這一點上，即使是人工智能這樣先進的科技手段也仍然無法實現獨立的創意輸出。音樂從業者要不斷提升自身的專業能力，包括創意輸出能力、詞曲創作能力、音樂制作技巧等等，始終走在科技的前端，這樣才能避免被科技淘汰，真正在音樂藝術創作中脫穎而出。另一方面，要做好機制層面的保障。人工智能等科技手段當前存在的突出問題為版權侵害問題，現代法律給音樂人所創作出的音樂作品提供版權保護，既是對人的智力勞動成果的一種保護，也是音樂產業商業模式的運行基礎。而當前人工智能將有版權的音樂作品當作模型訓練素材顯然是對音樂人的權益侵害。因此在機制層面，音樂人、唱片公司、科技企業之間應當構建基于版權保護的權益分配機制，在加強各方合作的基礎上，避免出現沖突和矛盾。

結" "語

現代科技的高速發展為音樂藝術的發展提供了動力引擎。在新的時代背景下，音樂藝術與科技的創新融合已經成為行業發展的必然趨勢，音樂從業者和相關機構要秉持開放包容的態度，正確審視科技在音樂藝術中的優勢作用，不斷探索科技在音樂領域中的應用場景，促進音樂產業生態的健康發展，不斷為大眾創作出優質的音樂作品，為文化事業的發展作出貢獻。

參考文獻：

［1］ 袁文杰.音樂創新與科技融合：論數字化時代音樂表達的新模式［J］.黃河之聲，2023（12）：120-123.

［2］ 黃超.現代傳媒技術對音樂藝術發展的影響［J］.戲劇之家，2022（32）：48-50.

［3］ 韓寶強.從骨笛到人工智能音樂——對音樂科技發展歷程的感悟［J］.藝術學研究，2023（02）：34-42.

［4］ 張知恩.虛擬現實技術在民族音樂傳播中的創新應用研究［J］.當代音樂，2024（02）：183-185.

［5］ 劉珂廷.多媒體技術變遷中的音樂世界與藝術呈現［J］.當代音樂，2022（09）：23-25.

［6］ 鄭海奕.談科技對音樂發展的影響［J］.戲劇之家，2021（17）：61-62.

（責任編輯：韓瑩瑩）