淺談齊白石中國(guó)畫(huà)藝術(shù)哲學(xué)的“不似之似”

藝術(shù)的價(jià)值是什么？好像沒(méi)有人在思考，都只是在空談藝術(shù)。要知道，藝術(shù)的存在是因?yàn)樗囆g(shù)的價(jià)值，而不是藝術(shù)兩個(gè)字。所以，沒(méi)有價(jià)值，思考的任何事物都不能被稱之為藝術(shù)，繪畫(huà)亦是一樣。雖然繪畫(huà)被稱為天生的藝術(shù)，是無(wú)需做到極致即可稱之為藝術(shù)的特殊存在。

齊白石的藝術(shù)飽含了中國(guó)人的哲思、智慧、幽默與寄情之味。他說(shuō)“不似之似乃為真”，用一管老筆在黑與白、寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意、形貌與神髓之間自由穿梭，賦予物象來(lái)自生命的活潑與真實(shí)；他刊“一襟幽事砌蛩能說(shuō)”，將平生領(lǐng)悟與感慨傾注于畫(huà)卷，或因物喻志，或?yàn)樵?shī)造景，妙在弦外之音；他題“剔開(kāi)紅焰救飛蛾”，傳達(dá)出對(duì)弱小生命的深深愛(ài)憐，與外物相通達(dá)，以微觀見(jiàn)宏觀。因此，展覽也分別以“不似之似”“象外之意”“物我之際”為章節(jié)，借白石之作，一探中國(guó)人的形神觀、意境觀與宇宙觀。縱觀歷史長(zhǎng)河，“不似之似”始終是中國(guó)美學(xué)的重要命題。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期（公元前770年至公元前221年），儒道兩家便對(duì)此有了各自的論述。荀子曾說(shuō)“形具而神生”，言說(shuō)出中國(guó)人的形神觀。而莊子則說(shuō)“精神生于道，形本生于精，而萬(wàn)物以形相生”，這恰恰與柏拉圖“三張床”的概念有著異曲同工之妙：一個(gè)是道、神、形的相生，一個(gè)是理念、現(xiàn)實(shí)、藝術(shù)的顯現(xiàn)。

中國(guó)畫(huà)，就貴在以形寫(xiě)神，不必處處描寫(xiě)，卻能與物象契合，寓神情于其中，這便是“不似之似”。齊白石作畫(huà)，妙就在“似與不似之間”。這其中的“似”，我們可稱之為“造型的真實(shí)”，往往通過(guò)嫻熟的筆墨訓(xùn)練以及時(shí)常的對(duì)物寫(xiě)生是可以實(shí)現(xiàn)的。而這其中的“不似”，才是更難捕捉的，那是源自“生命的真實(shí)”，往往需要畫(huà)者脫離了形的束縛并上升到對(duì)物象本質(zhì)的關(guān)照，才能提煉與彰顯。齊白石極富絢爛的天真逸趣及其通達(dá)的關(guān)懷情感，使他的藝術(shù)充盈著對(duì)家鄉(xiāng)泥土的愛(ài)，對(duì)祖國(guó)山河的愛(ài)，對(duì)萬(wàn)物生靈的愛(ài)。一山、一景、一花、一蟲(chóng)，在他的筆端匯聚成歌，吟唱出中國(guó)藝術(shù)的寄情之味。

中國(guó)人都知道，畫(huà)蝦乃白石老人一絕。他筆下的游蝦，晶瑩透明，活靈活現(xiàn)，仿佛要從畫(huà)中跳出來(lái)一般。然而，大多數(shù)人都不知道的是，齊白石為了畫(huà)好蝦，先后經(jīng)過(guò)了數(shù)次變革。

齊白石出生于湖南省湘潭縣杏子塢的一戶普通農(nóng)家。湖南的鄉(xiāng)下，水塘是不會(huì)少的，齊家老宅前就有一汪。相傳，早年曾有一塊隕石掉落塘中，于是起名為星斗塘。幼年齊白石經(jīng)常在池塘邊玩耍，對(duì)小魚(yú)、游蝦、水蟹的樣貌與習(xí)性一清二楚。即使在多年之后，他還記得少年時(shí)田間時(shí)光的歡樂(lè)，并在一幅《蘆蝦圖》中題道：“余嘗以粗麻線系棉花為餌。蝦足鉗之竿起，蝦出水猶不解鉗，只知貪食，卻忘死活也，殊作一笑。”回首往事，仍忍俊不禁。曾經(jīng)友人問(wèn)他，為何畫(huà)蝦如此傳神。齊白石答“家園小池水清見(jiàn)底，常看蝦游，變動(dòng)無(wú)窮，不獨(dú)專能似”。可見(jiàn)，若想做到“不似之似”，觀察是第一步。

齊白石早年學(xué)習(xí)畫(huà)蝦主要還是臨摹前人作品，“衰年變法”時(shí)，他筆下的蝦已經(jīng)有了個(gè)人面貌。63歲前后，他開(kāi)始對(duì)著案頭水盂里養(yǎng)的青蝦寫(xiě)生，初具形似，但仍生動(dòng)不足，對(duì)蝦的透明質(zhì)感和動(dòng)態(tài)層面還缺乏深度的刻畫(huà)。蝦頭和蝦身之間無(wú)明顯變化，蝦的長(zhǎng)鉗也略顯無(wú)力，六條長(zhǎng)須呈放射狀平擺，沒(méi)有自由開(kāi)合的動(dòng)態(tài)。到了68歲時(shí)，他畫(huà)的蝦筆墨變化更為豐富起來(lái)：蝦眼改為兩個(gè)稍稍外橫的墨點(diǎn)，長(zhǎng)臂分出三節(jié)，最前端的蝦鉗粗重有力。此時(shí)，齊白石已懂得利用墨色的濃淡變化來(lái)表現(xiàn)蝦體的質(zhì)感：軀干透明并彎曲，頭部和胸部的外殼有堅(jiān)硬感，蝦須變得更有彈性，生動(dòng)地展現(xiàn)出蝦在水中游曳時(shí)的狀態(tài)。至此，齊白石仍未滿足。到第五變時(shí)，他大膽刪減蝦腹多余的小腿，并在蝦頭部的淡墨中加入一筆濃墨，將蝦的形象進(jìn)一步提煉與概括。80歲的時(shí)候，白石老人的用筆就更為從容，蝦的墨色變化也更加精益求精。蝦頭間的一筆焦墨干脆老辣，同時(shí)還在長(zhǎng)須之間增加了短須。長(zhǎng)須柔軟而有彈性，短須堅(jiān)硬而有韌性，形成鮮明對(duì)比，真正達(dá)到了爐火純青的境界。

齊白石的畫(huà)作雅俗共賞。一方面，他出身普通農(nóng)家，具有與百姓相親和的天然藝術(shù)趣味，善畫(huà)喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)題材。另一方面，他又受過(guò)傳統(tǒng)儒家教育，有著中國(guó)文人士大夫的骨氣與才華，詩(shī)書(shū)畫(huà)印無(wú)一不能，山水花鳥(niǎo)人物兼工善寫(xiě)。齊白石出身農(nóng)民，他的畫(huà)中有中國(guó)民間天然自成的趣味，有宗教神話世俗化或者說(shuō)個(gè)人化的表達(dá)；齊白石又是一介文人，他的筆下有中國(guó)士大夫修身立德的風(fēng)骨，有詞人墨客吟詠誦唱的詩(shī)意。這些，都使得白石之作超越了物象之美而充盈著詩(shī)意、道義和人情味。當(dāng)我們吟一首“寒夜客來(lái)茶當(dāng)酒”，乍冷的初雪，溫暖的燭光，燙一壺清水，折一枝梅花，茶杯兩盞，人影一雙，唯好茶、老友、梅香，讓今夜不同于往常。畫(huà)中有詩(shī)意，詩(shī)中有畫(huà)境，這正是中國(guó)繪畫(huà)無(wú)盡的妙處。

中國(guó)人的哲學(xué)觀，是既入世又出世的。他們看待宇宙人生，須入乎其內(nèi)，又須出乎其外。入乎其內(nèi)，方能寫(xiě)之，故有生氣；出乎其外，方能觀之，故有高致。因此，中國(guó)畫(huà)里的山水，不只是山川、河流、曲徑、煙云，它是“我”與天地精神往來(lái)的存影，是與“我”生命相關(guān)的世界。宏如造化萬(wàn)象，微若花鳥(niǎo)草蟲(chóng)，當(dāng)其鋪陳于畫(huà)卷，便皆是“我”的體察和觀照，皆可與“我”共情和通感。這一版塊講述了中國(guó)人對(duì)“天人合一”的理解，用藝術(shù)的語(yǔ)言表達(dá)了人與自然和諧統(tǒng)一的價(jià)值觀。齊白石極富絢爛的天真逸趣及其通達(dá)的關(guān)懷情感，使他的藝術(shù)充盈著對(duì)家鄉(xiāng)泥土的愛(ài)，對(duì)祖國(guó)山河的愛(ài)，對(duì)萬(wàn)物生靈的愛(ài)。一山、一景、一花、一蟲(chóng)，在他的筆端匯聚成歌，吟唱出中國(guó)藝術(shù)的寄情之味。

齊白石的畫(huà)飽含了他對(duì)自然與生命的理解。他的山水，源自現(xiàn)實(shí)的圖景，擺脫了“四王”程式化的束縛，并以一種大道至簡(jiǎn)的方式，傳遞出中國(guó)人對(duì)于家園、山川乃至浩瀚宇宙的認(rèn)識(shí)。他的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)，源自對(duì)生命的憐愛(ài)，折射出中國(guó)文人與自然萬(wàn)物相通達(dá)的精神氣質(zhì)：親和世界，以及一花一木、一草一蟲(chóng)，在宏觀與微觀之間任意游走，體驗(yàn)世間的美好。