
劉宏勛近作《自然的形狀》系列是其以自然形態為媒介,并試圖尋求個體內在生命敘事與精神圖景表達路徑的階段性實踐成果。
劉宏勛創作初始畫過人物,卡通人物超現實造像的背后是時代潮流的驅動,亦是藝術能量激勵下個體與現實的初次對弈;對圖式語言的探索實踐是作畫者走向創作自由的重要途徑,劉宏勛早期對“樹”的形象研究則為其后期以自然及其生命形態為依托而展開的一系列藝術實踐提供了有價值的視覺參考;而長期以來對戶外寫生的濃厚興趣,以及對繪畫本身恒久不變的創作熱情,則讓劉宏勛一直以一種走向自然、對話自然的開放性姿態,將物的形態轉化為主觀思考與藝術力量牽引下的視覺創造;這一強烈而持久的創作訴求,即使是在博士深造與海外留學的沉重壓力下,也從未停歇,系統深入的學術訓練反倒為其后來的繪畫實踐帶來了更加開闊的觀察視野和學理性的思考路徑。

《自然的形狀》即是青年藝術家劉宏勛在強烈持久創作訴求驅動下的一次視覺發聲。以劉宏勛的個人創作經歷來看,油畫科班出身且較早地進入藝術市場的關注視野,并在小有成績的情況下選擇了進一步的學業深造,后入華中科技大學成為一名教師,學院背景與人生閱歷的不斷加持提示劉宏勛需以一種加速度的方式投向藝術創作的思考和實踐之中,而正是這種具體的來自個體的堅持與行動,成就了展場內劉宏勛基于自然現實卻又超越自然現實的繪畫獨白。而從畫面內容來看,山石作為主體,與松樹、藍天、海域一同構成了藝術家基于熟悉的場景經驗,并在其主觀處理和引導下所形成的一套頗具識別性的視覺系統;強烈的色彩撞擊與頗具書寫感的筆觸處理則作為突出的視覺特征傳達出藝術家穿行在山石之間、沉浸于主觀揮灑、探尋生命共鳴的創作情緒。故此,對《自然的形狀》系列的觀察,或可嘗試從如下幾個方面進入:一、藝術家個體生存經驗與自然體悟下的具象審視以及系統象征化的視覺表達;二、以自然物態為媒介,以繪畫為手段,從客觀真實走向主觀真實的狀物過程;三、傳統山水的生態自然觀與現代繪畫語言表達的視覺聯動,以及對東方審美經驗及實踐的當代轉換;四、直面自然現實、想象自然輪廓,進而在藝術能量驅動下走向天高海闊的美好愿景。

劉宏勛筆下的山石厚重而有力,他們形色各異,而海風拂過,自然的形狀頃刻間就有了生命的形態。由此,藝術家作為個體的堅持,也就被賦予了精神性的力量。
祝愿宏勛的藝術之路越走越遠。



夏梓(藝術學博士,湖北美術館策劃部主任)

