教育視角下兒童劇創作理念的實踐與探索

兒童劇作為一種重要的藝術形式，不僅為兒童提供了娛樂，還在情感塑造、審美培養和社會認知方面發揮著重要作用。本文將從教育視角出發，探討兒童劇創作的理念與實踐，分析如何通過兒童劇實現寓教于樂的目標。

兒童劇的教育意義

兒童劇可以通過故事、角色和情節傳遞傳統文化和價值觀，幫助兒童了解歷史與文化。例如電影《黃小鴻之獅舞驕陽》中的黃小鴻懷揣籃球夢，卻因忽視團隊協作屢遭挫敗。暑假期間，他與熱愛中國文化的美國友人吳思怡共赴廣東鄉下學習舞獅。這段經歷讓他領悟到團隊合作的真諦，不僅提升了籃球技藝和人格魅力，舞獅文化成為他成長的轉折點。兒童劇可以承擔社會責任，傳遞正能量，培養兒童的社會責任感和家國情懷。例如 《紅船·星河》，以嘉興南湖紅船為背景，通過穿越時空的方式，讓孩子們與小紅軍、海娃、草原英雄小姐妹等歷史人物相遇，傳遞革命精神，增強社會責任感和家國情懷。兒童劇可以通過美育與德育的結合，培養兒童正確的人生觀、價值觀和審美觀。在《小兵張嘎》中，大量使用張嘎的特寫、仰拍鏡頭及音樂等視聽手法塑造出機智勇敢、愛國精神的形象，激發了兒童的民族熱情，堅定了克服困難的勇氣，樂觀心態也促進了良好心理素質的養成。這種美育方式寓教于樂，讓兒童在欣賞劇情的同時，潛移默化地接受了德育的熏陶。

教育視角下兒童劇編創的基本理念

在兒童劇的編創過程中，需要堅持如下幾項創作理念。

“以兒童為中心”的創作理念強調從兒童的視角出發，關注他們的心理需求、認知水平和審美特點，確保作品能夠引起兒童的情感共鳴，從而實現教育和娛樂的雙重目標。根據皮亞杰的認知發展理論，兒童在不同年齡段具有不同的認知能力和心理特點。杜威則認為，教育必須從兒童的興趣和需求出發，戲劇作為教育的延伸，同樣需要以兒童的視角進行創作。在劇情設計上，應選擇貼近兒童生活、易于理解的故事情節，避免過于復雜或抽象的內容。在角色塑造上，應創造性格鮮明、各具特色的角色，讓兒童在扮演或觀看過程中能夠產生共鳴。以《小豬佩奇》為例，該劇以簡單的情節、溫馨的家庭故事和富有童趣的角色設計，成功吸引了低齡兒童的注意力。而《小王子》則通過小主角的經歷，展現了成長中的疑惑和美好。

“寓教于樂”的創作理念強調通過有趣的情節和生動的角色傳遞教育意義，避免生硬的說教，使兒童在娛樂中潛移默化地接受教育，在享受劇情的同時受到教育和啟發。根據布魯納的發現學習理論，兒童在主動探索和體驗中更容易接受知識。赫爾巴特的興趣教學理論強調，教育內容必須以興趣為基礎，寓教于樂才能更有效地吸引兒童的注意力和認知投入。維果茨基的“最近發展區”理論表明，教育應幫助兒童在能力發展中達到“最近發展區”，兒童劇需要通過趣味性的手法，潛移默化地傳遞知識和價值觀。例如《秦時明月》的劇情融武俠、歷史、奇幻為一體，融入眾多中國元素，引領小觀眾親歷兩千年前風起云涌、瑰麗多姿的古中國世界，在濃郁的中國風中注入鮮明的時代感?！秾舡h游記》中，影片通過色彩斑斕的“亡靈之地”、幽默的角色互動等趣味性的設置，讓兒童在視覺享受與情感共鳴中，感受到成長的力量與情感價值觀的熏陶?！逗５仔】v隊》中不僅有豐富的海洋生物知識，還通過角色的互動和冒險情節，激發了兒童對海洋世界的興趣。“寓教于樂”這一原則強調教育性與娛樂性的結合，避免單純的說教或過度的娛樂化。兒童劇通過故事和角色的互動，為兒童提供了豐富的體驗場景，使他們在觀看過程中自然地學習和思考。

“想象力與創新性”的理念強調通過奇幻情節設計、新穎角色和獨特的敘事手法激發兒童的創造力和探索精神。要求創作者在編創過程中敢于突破傳統框架，勇于嘗試新的藝術形式和表現手法。加德納的多元智能理論強調：“想象力與創造力是藝術智能的重要表現”，兒童劇通過構建虛擬世界激發兒童的藝術智能。布魯納的發現學習理論表明“發現和創新是學習的核心”，兒童劇應鼓勵兒童探索和思考，通過想象力啟發創造性思維。例如，《愛麗絲夢游仙境》以一個神秘的童話世界為背景，鼓勵兒童思考現實與幻想的關系?！缎请H探險家》大膽想象未來世界，并通過光影技術和虛擬現實營造出太空場景，激發了兒童對科技和宇宙的好奇心。兒童具有豐富的想象力和創造力，兒童劇應該激發他們的思維，為兒童提供一個充滿驚喜和奇幻的世界。

教育視角下不同年齡段兒童劇的創作要求

編劇在創作過程中，應深入探索多樣化的兒童生活環境，精準把握各年齡段兒童的認知發展階段。針對不同年齡層的少年兒童，需明確設定劇本的主題導向、風格韻味、語言表達等核心要素，以確保作品既貼合社會主流價值觀，又滿足特定年齡段兒童的審美偏好。

對于0-3歲的嬰幼兒，創作應側重于感官刺激與情感共鳴的激發。通過展現簡單而溫馨的家庭生活場景，運用簡潔明了、易于重復的短句，以及富有節奏變化和多樣性的音樂元素，結合鮮艷奪目的舞臺美術設計，共同營造出活潑生動的視覺效果，有效吸引寶寶的注意力。

進入3-6歲學齡前階段，創作重點轉向激發想象力與初步社會認知的培養。故事內容可圍繞童話故事、寓言傳說等展開，巧妙運用擬人化手法，塑造積極向上的社會角色典范，寓教于樂地傳授友誼、勇敢、誠實等社會規則與正面價值觀，同時融入基礎的科學知識與日常生活常識，語言風格需生動形象，增強故事的趣味性和互動性。

6-12歲的小學階段，創作應聚焦于成長挑戰與邏輯思維的培養。劇本主題逐漸從童話寓言轉向校園生活、家庭關系、友誼構建及冒險探索等領域，通過展現團隊合作、自我挑戰、責任感與擔當等正面價值觀，引導孩子深入思考人生意義與社會現象。

至于12-18歲的青少年時期，創作則需著重于自我探索與社會責任感的表達。劇本內容應圍繞青春成長、自我認知深化、社會現象剖析等主題展開，適當引入復雜的情感糾葛與人生哲理探討，追求情感表達的真實細膩與思想深度的挖掘，力求作品成熟而深刻，滿足青少年對內心世界與社會現實的探索需求。

兒童劇本創作需遵循年齡分段原則，精準把握各階段認知特點，以符合主流價值觀與審美標準的作品，引導兒童情感共鳴、想象力拓展、邏輯思維培養及社會責任感樹立，實現寓教于樂、全面發展的教育目標。

教育視角下的兒童劇創作理念深化

一、情感教育：通過家庭關系塑造情感共鳴

兒童劇可以通過細膩的家庭關系描繪，引發觀眾的情感共鳴，例如，《師說》中通過多組家庭關系的刻畫，展現了不同家庭背景下的情感互動，成功觸動了觀眾的內心?！稁熣f》是一部面向6-14歲年齡段、以烏龍書院為背景的青少年成長故事，講述了一群心懷抱負的少年在書院中經歷的感人成長歷程。這些來自不同地方的少年在三位導師的引導下，逐步發現自我、認識世界，并在成長中領悟諸多人生道理。為了深刻觸動觀眾內心，在劇中精心構筑了數十組鮮活且各具特色的家庭關系，成功引發了觀眾的情感共鳴。其中，主角錢多多的家庭尤為引人注目，這個由父親錢好多、母親郝多錢及姐姐錢滿滿組成的“美滿”家庭，雖然一家人學識并非淵博，但他們以滿腔的善意與愛心，通過輕松幽默的“喜劇效果”，生動詮釋了人性的美好與純真。主角莊鹿鳴的三代同堂的一家，展現了古代家庭倫理與現代親情的完美融合。莊鹿鳴，一個性格文弱、略帶膽小與迷信的少年，其性格深受父親莊守正喜歡說教及奶奶極度迷信的影響。通過對其家庭關系的細膩描繪，既體現了父子之間的尊重與傳承，又流露出隔輩之間的深厚親情。此外，李長青與母親溫婉的母子關系也極具代表性。作為班長的李長青勤奮樸實，擅長體育運動，雖然偶爾顯得有些摳門，但母親溫婉的勤儉、知性與睿智，無疑為他的成長之路提供了堅實的后盾，這對母子關系側面展示當代單親媽媽在子女教育中的堅韌與智慧。劇中還設置秦望舒與秦小云這對情深意重的姐妹關系，她們相互扶持，共同面對生活的挑戰；算命先生童半仙與女兒童心的父女組合，則以其無厘頭的幽默與好奇心，為劇情增添了一抹別樣的色彩；而鎮花金芙蓉與班花艾漂亮的母女組合，更是以她們的美貌與智慧，展現了女性在不同年齡階段的魅力與力量。

現實主義兒童劇《勇敢者之夜》，主要面對的是3-6歲的幼兒，講述了大班幼兒在畢業之前一次幼兒園過夜的經歷，主角小明、花花、樂怡與樂虎等幾位主要人物的家庭背景、成長環境及其性格特點各不相同。小明來自一個經濟條件優渥的家庭，但物質上的富足并未填補他情感上的空缺。作為單親家庭的孩子，小明媽媽因工作繁忙頻繁出差，由外婆和保姆代管，導致小明長期缺乏直接的母愛與陪伴，這種缺失感使得小明雖然表面上懂事乖巧，內心卻充滿了寂寞與焦慮?；ɑ▌t代表了另一種截然不同的成長環境，作為外來務工子女，她從小跟隨父親送外賣，母親在工廠工作，這樣的生活經歷賦予了花花獨立、樂觀且開朗的性格，展現了底層人民面對生活艱辛時的堅韌與樂觀。樂怡與樂虎作為一對雙胞胎，他們的家庭背景相對普通，但父母勤勞樸實，都在努力為孩子提供良好的生活環境，在父母的關愛下，樂怡性格乖巧懂事，而樂虎則活潑好動，喜歡惡作劇，姐弟的性格差異與互動，展現了多孩家庭對孩子性格塑造的積極作用。

無論是古裝情景喜劇創作中詼諧幽默的表達，還是現實主義兒童戲劇創作中細膩生動的刻畫，豐富多彩的家庭關系都是劇情中不可或缺的瑰寶，不僅極大地豐富了劇情內容，也為觀眾帶來了歡聲笑語，更深刻地展現了家庭的溫暖與情感紐帶的重要性。這些家庭關系如同一根根堅韌的絲線，將劇中人物緊密相連，共同編織出一幅幅生動感人的家庭畫卷。讓觀眾在欣賞劇情的同時，深刻感受到了家庭的力量與美好，如同一面鏡子映照出觀眾自己家庭中的點點滴滴，引發了觀眾內心深處的情感共鳴。

二、價值觀塑造：通過主題設置傳遞正能量

兒童劇可以通過精心設計的主題和劇情安排，傳遞友誼、勇敢、堅持等正面價值觀。例如，《萌探來了》通過探索小隊的故事，展現了友誼與英雄情結的力量?！睹忍絹砹恕肥鼙姸ㄎ粸?-14歲，講述了在南宋時期的一座書院里，孩子們在先生孔乙的教導下生活，孔乙先生酷愛《洗冤錄》，常在課上分享探案趣聞，激發了孩子們對探案的興趣。于是，七個孩子自發組成了“七小俠探”探案小隊，成員包括名門之后霍振飛、巡捕之子雷大海、清官子弟郝為民等，描繪了在以書院為生活樂園，與先生、師娘及數十名學子在日常生活之有趣且充滿挑戰和考驗的“探案”生活之中，發現問題、解決問題。書院中的“七小俠探”由來自不同家庭背景的孩子組成，他們因共同的探案興趣而結緣，結下了深厚的友誼。在面對書院先生失蹤、手冊失竊等事件時，他們團結一致，各司其職，共同解決問題。盡管過程中出現了分歧和矛盾，甚至有人因家長介入而退出，但最終，他們還是憑借對友誼的珍視和共同的目標，重新凝聚在一起。這種友誼的力量，不僅幫助他們解決了問題，更讓他們學會了包容、理解和信任。在探案過程中，“七小俠探”不斷展現出勇敢、正義和無私的精神。他們不畏艱難，敢于面對未知的挑戰；他們堅持正義，為書院先生找回尊嚴；他們無私奉獻，幫助貧困同學解決餐食問題。特別是當書院先生因趕考失利而玩失蹤時，孩子們不僅沒有嘲笑他，反而給予了他最大的鼓勵和支持。這種英雄情懷的升華，不僅讓書院先生重拾信心，也讓孩子們在探案的過程中，體會到了成長和擔當的喜悅。這些事件經歷鍛煉了他們的智慧，體現了他們的價值和責任擔當，讓他們在各種事件的磨煉和寓教于樂之中得到成長。特別是南宋時期精忠報國的志向，在孔乙這位一直不忘趕考報效國家精神的指引下，孩子們得到了愛國報國精神的滋養，升華一種精神，振奮一種信仰。

面向8-18歲觀眾的青少年題材電影《223班的春天》通過講述一群孩子圍繞非遺傳承所展開的一系列故事，巧妙地傳遞了正能量，特別是關于堅持、團結、創新與傳承的價值觀。故事中俊豪和他的伙伴們不僅樂于助人，還積極投身于非遺的傳承活動。面對小馬家庭三代間的隔閡和非遺手藝“鋸碗”的困境沒有退縮，決定在學校舉辦展覽活動，雖然初次嘗試反響平平，但他們沒有放棄，反而更加堅定了信念。在籌備非遺嘉年華活動的過程中，孩子們遭遇了種種挫折，但他們始終團結一心，共同面對困難。他們勸說鐵畫奶奶參展、克服惡劣天氣、修復損壞的作品，每一次挑戰都讓他們更加成熟和堅強。而嘉年華活動的成功舉辦，不僅讓小馬的作品一舉奪冠，打動了父親的心，也促進了孩子們之間的和解與團結。更重要的是，鐵畫奶奶被這一切所感化，決定打開心扉，將工作室打造為面向大眾的學習體驗工坊。這一轉變體現了傳承與創新的結合，更傳遞了開放與包容的價值觀。通過《223班的春天》，我們看到了孩子們在困境中的堅持與努力，感受到了團結的力量和創新的魅力。故事中的每一個人物都在用自己的行動詮釋著正能量，傳遞著關于堅持、團結、創新與傳承的深刻價值觀，不僅激勵著故事中的人物不斷前行，也深深地觸動著每一位觀眾的心靈。

在《萌探來了》與《223班的春天》這兩部風格迥異、受眾年齡層分明的作品中，盡管它們的故事背景、情節設計各不相同，卻驚人地展現了一種共識——即通過精心設計的主題設置，向觀眾傳遞積極向上的正能量。無論是《萌探來了》中充滿童趣與探索精神的偵探冒險，還是《223班的春天》里關于青春、友誼與成長的溫馨敘事，兩部作品都巧妙地融入了正面的價值觀，激發觀眾對于勇氣、友誼、堅持與夢想等美好品質的共鳴。

結語

編劇的工作無疑是戲劇創作的基礎，但要真正發揮戲劇作為教育手段的作用，則是一個系統工程，需要多方力量的協同與配合。黃愛華教授早在2010年發表的《戲劇教育的基本理念及其運用》中就明確指出：“學生參與是實施戲劇教育的基礎，家長支持是實施戲劇教育的動力。”這一觀點深刻揭示了戲劇教育成功實施的多維要素。

以《大眾電視》雜志社與安徽華譽影業有限公司聯合開展的“未來星計劃”為例，該項目不僅為兒童影視劇、電影、戲劇等領域儲備了優秀的演員力量，更重要的是，它為孩子們提供了一個深度參與戲劇學習與表演的平臺。在活動的組織過程中，孩子們通過劇本創作、角色理解、舞臺呈現等環節，最終完成作品的呈現。這一過程不僅是一次系統的戲劇教育，更是提升孩子核心素養和綜合素質的重要途徑。

通過參與戲劇活動，孩子們既能夠培養表演技能和團隊合作精神，又能在創作、表演和舞臺呈現中得到全方位的鍛煉。這種綜合性的教育模式有助于激發孩子的創造力和想象力，培養他們的審美情趣和人文素養。同時，戲劇教育還能幫助孩子更好地理解社會、認識自我，提升他們的溝通能力和解決問題的能力。

作者簡介

童普軍

兒童劇編劇，電影創作碩士，浙江省機電技師學院幼兒教育專業教師，中國兒童文學研究會兒童劇委員會委員。擔任總編劇的大型古裝情景喜劇《烏龍書院》《柏山書院》《師說》在全國多個電視臺、愛奇藝、優酷播出。入選2023年國家藝術基金“兒童劇編創人才培訓”項目，作品《勇敢者之夜》由中國戲劇出版社出版。2025年待播兒童影視作品有《萌探來了》《223班的春天》，另有《星星的孩子》《童年印刻》等多部作品在國家級、省級比賽中獲獎。