國家大劇院原創(chuàng)民族歌劇《山海情》開啟第八輪演出

NCPA’s Minning Town launches its eighth round of performances

1月16日至19日，歌劇《山海情》第八輪在國家大劇院歌劇院上演，在新春來臨之際，為廣大觀眾帶來方言里的鄉(xiāng)情、山海間的歌。《山海情》的故事背景設(shè)定在20世紀(jì)90年代，寧夏西海固地區(qū)的人們在國家政策的號召與福建的對口幫扶下，背井離鄉(xiāng)，踏上前往戈壁灘的遷徙之路。他們憑借著勤勞的雙手和頑強(qiáng)的意志，一步步克服重重困難，最終讓閩寧鎮(zhèn)從“干沙灘”變成了“金沙灘”。這段波瀾壯闊、震撼人心的脫貧攻堅史詩，通過歌劇的形式得以生動再現(xiàn)。歌劇《山海情》在音樂和念白上的獨(dú)到之處，成為其藝術(shù)特色的一大亮點。著名作曲家孟衛(wèi)東從寧夏“花兒”中汲取靈感，巧妙地將民族音樂精髓融入歌劇，創(chuàng)造出既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的音樂語言。旋律中既有西北大漠的蒼涼壯美，也不乏歌劇藝術(shù)的細(xì)膩與張力，讓人在震撼中感受共鳴，在共鳴中品味生活的酸甜苦辣。此外，演員們以西北方言念白，更是為歌劇增添了幾分地道鄉(xiāng)情。通過方言念白，觀眾能夠真切地感受到過去的歲月，體會到先輩們在艱苦環(huán)境中頑強(qiáng)拼搏的精神。這種藝術(shù)化處理，不僅讓角色形象更加鮮活立體，也讓整部作品散發(fā)出濃郁的鄉(xiāng)土氣息和鮮明的地域特色。本輪演出由呂嘉執(zhí)棒國家大劇院管弦樂團(tuán)，王宏偉、馬小明、龔爽、徐晶晶、金鄭建、陳大帥、梁羽豐、馬騰、陳瀅竹、劉珊、關(guān)致京等原班人馬實力集結(jié)，共同為觀眾呈現(xiàn)一場視聽盛宴。

上海大劇院公布2024年度報告

Shanghai Grand Theatre releases its 2024 annual report

全年共完成1030場演出，吸引觀眾50.9萬人次，總收入超過2.6億元——上海大劇院于近日正式公布2024年度報告，數(shù)據(jù)顯示，2024年大劇院在演出場次、觀眾人數(shù)、賦能消費(fèi)等方面均取得歷史性突破。“柏林愛樂在上海”的4場交響音樂會演出票在5分鐘內(nèi)售罄；英文原版音樂劇《劇院魅影》駐演59場實現(xiàn)100%上座率，創(chuàng)下8000萬元票房；莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)《斯巴達(dá)克斯》等中國唯一一站的稀缺性項目領(lǐng)跑演藝市場……高品質(zhì)演出是拉動城市消費(fèi)的引擎，“外地觀眾拖著行李箱進(jìn)劇場”的場面成為上海大劇院的日常場景，吸引全國觀眾“為一部劇赴一座城”，這已然是上海重要的文化品牌。在2024年里，大劇院參與創(chuàng)制的音樂劇《大彗星》和歌劇《蝴蝶夫人》是兩部特殊的現(xiàn)象級作品。2024年8月，上海大劇院、上海歌劇院和英皇歌劇院合作的歌劇《蝴蝶夫人》為新的演出季揭幕，這部中英合作的上海版《蝴蝶夫人》，由倫敦版的執(zhí)行導(dǎo)演親赴上海，把科文特花園的英皇歌劇院舞臺一比一復(fù)刻于上海大劇院，中英雙方通過聯(lián)合制作，省卻在亞歐之間長途運(yùn)輸舞美布景和道具，并且，上海出品的《蝴蝶夫人》同時成為這一版歌劇的亞洲巡演版。上海大劇院2024年度報告的種種數(shù)據(jù)和細(xì)節(jié)，不僅驗證著全世界的優(yōu)質(zhì)演藝資源不斷流向上海，也見證著上海從做強(qiáng)“碼頭”到激活“源頭”再到勇立“潮頭”，以海納百川的演藝生態(tài)，構(gòu)筑城市文化的影響力。

深圳版歌劇《卡門》西安站上演

Shenzhen production of Carmen travels to Xi’an

1月11日至12日，德國漢堡國立歌劇院攜手深圳歌劇舞劇院，登陸西安浐灞保利大劇院，再次傾情呈現(xiàn)深圳版歌劇《卡門》，為古城觀眾帶來一場難忘的藝術(shù)盛宴。此次巡演，深圳版歌劇《卡門》在舞美、服裝等方面進(jìn)行了創(chuàng)新升級，是一次中西文化交融的大膽嘗試，不僅保留了經(jīng)典歌劇的傳統(tǒng)魅力，還融入了現(xiàn)代創(chuàng)新元素和中國傳統(tǒng)文化的精髓。這些創(chuàng)新設(shè)計不僅為觀眾帶來了視覺盛宴，也賦予了傳統(tǒng)歌劇更多的想象和表達(dá)空間，更為中德兩國的文化交流和藝術(shù)互鑒提供難得的契機(jī)。在演出前，西安浐灞保利大劇院特別邀請各位藝術(shù)家參觀了大唐不夜城、大雁塔、兵馬俑等西安的標(biāo)志性景點，親身感受古都西安的獨(dú)特魅力以及中國文化的博大精深。此外，《卡門》劇組也精心策劃了多元的互動活動，其中包括主創(chuàng)見面會。同時，劇院還安排了舞臺導(dǎo)覽活動，帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)舞臺幕后，近距離觀察舞臺布景、道具的制作和布置過程，了解舞臺技術(shù)的奧秘，感受舞臺藝術(shù)的無限魅力。

“2024 中國音樂劇協(xié)會年度盛典”成功舉辦

The 2024 China Musical Theatre Association Annual Gala is held

1月8日至9日，備受矚目的“2024中國音樂劇協(xié)會年度盛典”在保利·山東省會大劇院成功舉辦，線上直播累計觀看人數(shù)達(dá)到200萬以上，各個平臺點擊率破千萬。活動中首先舉行的盛典紅毯環(huán)節(jié)星光熠熠，28個音樂劇劇組以及海內(nèi)外優(yōu)秀音樂劇演員如洛朗·班、婁藝瀟、鄭棋元、明道、白舉綱、徐均朔、劉令飛、郭耀嶸、喻越越、朱芾等數(shù)十位實力大咖，徐俊、張飛帆、金培達(dá)、樊沖、梁一冰、任冬生等眾多主創(chuàng)人員走上紅毯，受到粉絲與觀眾的熱烈歡迎。頒獎典禮共設(shè)置10個專業(yè)單元、6個人氣單元以及1個“特別關(guān)注單元”。活動現(xiàn)場各單元獲獎結(jié)果逐一揭曉。其中，《粉絲來信》中文版，《基督山伯爵》中文版，《獻(xiàn)給阿爾吉儂的花束》中文版獲年度最受歡迎中文版音樂劇；法語原版音樂劇《巴黎圣母院》、英文原版音樂劇《劇院魅影續(xù)作：真愛永恒》、百老匯原版音樂劇《芝加哥》獲年度最受歡迎原版引進(jìn)音樂劇。方俊杰、何念、欒嵐、許翀燁 / 長谷川寧、徐俊獲年度優(yōu)秀導(dǎo)演；白舉綱、婁藝瀟、明道獲年度突破人物。近年來，音樂劇在我國演出市場上的地位日益重要，成為商業(yè)演出市場較為活躍的組成部分。縱覽2024年度音樂劇發(fā)展情形，原版引進(jìn)的音樂劇熱度不減，中文音樂劇快速崛起、新作迭出。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化題材、經(jīng)典 IP改編成為華語音樂劇發(fā)展的方向之一，諸如《趙氏孤兒》《北上》《覺醒年代》等中文優(yōu)秀劇目，更是兼顧品質(zhì)錘煉與熱點捕捉，叫好又叫座。

音樂劇《詠春》上演功夫喜劇

The musical Wing Chun presents a kung fu comedy

由開心麻花和佛山市委宣傳部、佛山市南海區(qū)委宣傳部共同出品的音樂劇《詠春》近日在北京世紀(jì)劇院熱演。作為南海首部大型原創(chuàng)音樂劇，該劇融合“國家級非遺詠春拳+唱跳RAP”，以真拳實腳講述詠春傳人與年輕后輩合力傳承中華武學(xué)精神的動人故事。原創(chuàng)音樂劇《詠春》以高燃旋律的說唱音樂、熱血沸騰的打斗場面、幽默歡樂的喜劇元素為特點，講述了一個以“詠春”始、以“悟道”終的故事。演出中，演員們將真實的拳、刀、棍等武術(shù)技法融入舞蹈表演，一招一式剛勁有力，既有酣暢淋漓的拳腳展示，也盡顯詠春“剛?cè)嵯酀?jì)、止戈為武”的武學(xué)精神。這樣的設(shè)計對主創(chuàng)和演員挑戰(zhàn)都極大，演員們一個個既要能唱能跳能演，同時要在音樂中展現(xiàn)武術(shù)功夫，還要有喜劇表演的節(jié)奏感。在“音樂劇+喜劇”的外殼中，包裹著創(chuàng)作團(tuán)隊對于傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深沉思考。該劇導(dǎo)演馬達(dá)表示，《詠春》創(chuàng)新采用音樂劇形式，將傳統(tǒng)武術(shù)與現(xiàn)代說唱、舞蹈等相結(jié)合，意在更加契合時下年輕人口味。