走出畫室，擁抱自然

莫奈在《圣拉扎爾火車站》中巧妙地捕捉到蒸汽機車的工業力量，而他對自然之美的熱愛則體現在《塞納河的清晨》系列作品中。這兩者相得益彰，共同勾勒出印象派藝術家眼中那個充滿活力又不乏柔情的法國。

1896年，莫奈乘坐火車從巴黎出發，沿著塞納河的河港城市一路寫生，細致地記錄著光線在河水映襯下的瞬息萬變。他用一年時間創作了21幅不同時段的塞納河圖景，并為之命名為《塞納河的清晨》。

在莫奈筆下，清晨的塞納河被晨霧籠罩，淡藍與淺紫的水汽交織，如夢如幻。隨著陽光逐漸穿透晨霧，塞納河仿佛被喚醒，光線在水面上翩翩起舞，留下點點金色的光斑，與河底若隱若現的水草和石塊相映成趣，使得潺潺流水更為生動。傍晚的塞納河又披上了一層金紅色的外衣，莫奈運用大面積的暖色調，將夕陽余暉下的河面渲染得熱烈而濃郁。

或許，莫奈在凝視塞納河河面上細微的反光時，心中浮現了柯羅的那幅《孟特芳丹的回憶》。這種聯想并非偶然，因為柯羅以其對自然景觀的深刻感悟和對光影變化的細膩捕捉而聞名，對莫奈等印象派藝術家有著深遠的影響。

《孟特芳丹的回憶》描繪了一片寧靜的湖邊森林。晨霧初散，清新的林地與湖面的水汽交織，營造出溫暖濕潤的氛圍。右側的大樹與左方纖細的枯枝遙相呼應，柔和的日光穿透葉縫，照亮了四處綻放的紅色小花。一位紅裙婦女面向左側的小樹，仰頭伸手采摘樹干上的草蕈，為畫面平添了幾分悠然自得之意。這樣的點睛之筆，使畫作不僅僅是自然景觀的再現，更表達了藝術家對理想田園生活的向往。

由此我們可以看出，盡管風景畫作為藝術題材源遠流長，印象派卻并非單純追求對現實風景的逼真再現，他們更致力于構建一個朦朧、詩意的世界。這些藝術家從平凡的風景中捕捉到了非凡瞬間，將時光的細微流轉永恒地定格在畫布上。

葛雯晴，南京師范大學美術學碩士，研究方向為西方美術歷史與理論。