蒼生

苦戀攝影藝術近半個世紀，是我人生的選擇與情懷。

1974年，我在父親李永昌的引領下，對攝影產生了興趣。那時我念中學，每逢課余和節假日總愛跑到大連市工人文化宮，在趙大鵬老師那里學習膠片沖洗、放大，逐漸掌握了攝影技術。攝影藝術的博大精深和獨特魅力深深地吸引了我。

1978至1979年間，我曾兩次自費去黃山創作。多幅風光習作，經大連日報社文藝部季福林先生編輯安排，在文藝副刊《遠望》刊頭上發表。習作的發表，讓我非常歡喜。從此，我便與攝影藝術結下了不解之緣。

起初我迷戀風光攝影，經常起早貪黑，幾乎走遍了大連的海岸線，拍攝了許多以海為題材的作品。1981年歲尾的一個上午，我帶著一大摞風光攝影作品拜見了袁毅平先

生。袁老除了給予肯定和鼓勵外，還告誡我：“影像當隨時 代，拍攝改革開放時期當代人的風貌和社會變革，是當今攝影創作的主流。”袁老是攝影理論大家，他的話使我深受啟發。自那時起，我開始從理論高度思考有關攝影創作價值取向的問題，創作視角也逐漸轉向觀照社會，關注人生。

重新確定了方向和目標之后，我給自己制定了一個行走中國、開闊視野、為蕓蕓蒼生留影的創作計劃。從20世紀中期開始，我用了大約5年時間，先后去了東北、華東、西南、西北等許多地區。我將攝影創作的重點，放在記錄普通勞動者和社會底層百姓的生活上，并進一步著意追求作品的新穎立意和耐人尋味的影像意境，這期間，積累了大量的影像資料。從1980年至21世紀初，我分別在企業和事業單位從事專職攝影的工作。其間，我曾陷入下崗分流的窘境，但始終初心未改。退休后，我仍然堅持完善《蒼生》選題的創作，分別到東北、華北、華東、中南、西南、西北等地區拍攝。

回顧我的攝影創作生涯，盡管沒有優越的創作條件，但我對攝影藝術的追求執著且熱烈。毋庸置疑，攝影藝術需要嫻熟的技巧，但僅憑此而缺失生活的泉源，那也只能是“空中樓閣”。在實踐中提高藝術修養，在深入生活的過程中汲取藝術創作的養分，重視影像的敘事性和藝術性之間的平衡，重視影像瞬間的凝練與把握，作品才會有深邃的意境。

行走八方的攝影創作的確是一份艱難的苦差事。需要頂烈日、抗狂風、冒雪撲、迎雨襲，還有那未曾料到的饑寒交迫、那言語難通而又前后無援的窘迫、那險隘峽谷內令人膽寒的洶涌波濤、那深夜群山中可怖的獸類吼鳴的交響……憶想起來，不免感慨萬端！有時，境遇有些悲壯，但自信在、信念在，前方就一定會有不凡的亮色。

40多年來的堅守，難以計數的采風創作行程，是責任、是擔當，也是心靈的洗禮和淬煉。采風過程中隨處都可以感受到普通百姓的淳樸、善良、涵容和堅韌，他們可親可念的音容笑貌，至今時常使我的心海泛涌起或溫柔或激越的波瀾。帶著向往，根植于人民群眾之中，終能創作出不負藝術良心的作品。算起來，我出版和參與編著的攝影專集達13部，并榮獲首屆中國攝影藝術最高獎“金像獎”、大連市人民政府文學藝術最高獎“金蘋果獎”。人生能如愿以償從事自己熱衷的事業，并得以抱持初心一直走下去，是值得慶幸的事。當然，我也要感謝時代所賜予的機緣。

40多年，斗轉星移，流逝的是青春，收獲的卻是成熟。《蒼生》記錄了我一路上遇到的不同時段、不同地域內的風土人情和普通百姓的生存狀態。隨著時代的進步，不論在物質方面還是精神方面，許多地方的社會風貌已經發生了翻天覆地的變化，但我相信作為特定時空的留影存照，這些作品仍不乏認知和審美價值。

作者簡介：

李元奇，1955年出生于大連，祖籍山東蓬萊。曾任大連市文化館研究館員、大連市攝影家協會主席、遼寧省攝影家協會副主席。1989年獲首屆中國攝影藝術金像獎，1992年獲大連市人民政府授予的文學藝術金蘋果獎，1994年享受國務院政府特殊津貼。

實習編輯/邢樹宜