當代行為藝術亂象

行為藝術也被稱之為行動藝術、表演藝術或者是身體藝術，藝術家們將自己的身體作為媒介進行藝術作品的創作表達，通過自己的行為使觀者進入某種情景，感受藝術的魅力。事實上大部分人看不懂或者是無法接受，它并不是晦澀難懂，而是有些行為藝術充斥著血腥、暴力、色情，與道德倫理甚至法律相違。拋開藝術的表現形式，良好的藝術作品應該滿足人們的審美需求，不僅符合大眾審美還有作者所表達的精神內涵。一些所謂的藝術家為了博人眼球、獲取流量，其作品內容多為滿足人們感官和生理刺激，迎合部分人群的獵奇心理。一些低俗甚至極端的行為藝術表演應運而生，甚至逾越法律與道德的底線。

互聯網時代，人們可以通過各種渠道接觸到各種行為藝術表演，其中某些不良行為藝術污染了藝術市場，嚴重阻礙了行為藝術的良性發展。行為藝術作為當代藝術的一個重要支流，如今更應該重視倡導高品質，發展符合大眾審美的行為藝術。

行為藝術的社會審美與審美邊界

真正好的行為藝術，不只有出格的表演，它更是一種悄無聲息的表達，藝術家們用思維和自己身體的行動表達了一個時代的遭遇，替我們表達了共同的問題。隨著自媒體時代的到來和網絡直播的興起，也為行為藝術打開了更廣泛的傳播途徑，一些純粹以流量和點擊量為目標的內容必然會出現。出格行為藝術的最主要的受眾群體是中產階級消費群體，隨著社會的發展，這一群體日益擴大，出格行為藝術的再生產又必將得到背后某些資本的支持，其結果是惡性循環。因此，政府應當頒布相關政策來制約各種行為藝術亂象，引導并改善中產階級消費群體的審美趣味，營造良性的市場環境。

在杭州的某次藝術展上，一名藝術家在一片空地上打碎了一千枚雞蛋，隨后在雞蛋液中打滾，讓雞蛋液裹滿自己的身體，隨著溫度的升高，雞蛋也隨之變質發臭。在隨后的介紹中，該藝術家表明此過程就是藝術家要表達的中心思想，對此，許多觀眾都認為雞蛋被無端浪費，更不明白作者想要表達什么。在某些行為藝術表演中，藝術家們為了吸引媒體的目光，接連展示超越道德底線的行為藝術表演。盡管這些表演沒有造成嚴重的社會影響，但也沒能傳遞出更多的社會正能量，甚至還有一些行為藝術觸碰了道德底線。這些行為藝術亂象也引起監管部門的警惕。2008年2月29日，原文化部發布《文化部、公安部、國家工商行政管理總局關于制止在公眾聚集場所進行裸體的人體彩繪表演活動的通知》，打著“人體彩繪”的幌子進行低俗的行為藝術表演完全與藝術背道而馳，嚴重敗壞社會風氣的行為應該嚴厲禁止。

藝術的表現語言需要創新發展，但是不管藝術的表現語言如何前衛，只要冠以藝術的名義，就應該在藝術的范疇之內，不能觸碰道德與法律的紅線。而一些所謂的“行為藝術”完全就是嘩眾取寵，突破了道德和法律的雙重底線。

對于以藝術之名的行為藝術的思考

《泉》是現代藝術大師杜尚的代表作之一，被稱為二十世紀當代藝術的代表作，也可以說它是“行為藝術”的開山之作。杜尚在五金店看到一個陶瓷的男用小便池，靈感爆發，決定把它買下來并命名為《泉》。《泉》已經超出了繪畫作品的范疇，可以說是利用現成品來完成的作品，杜尚提出“世間萬物皆可以是藝術品”，也就是說這個作品做成什么樣其實不是重點，重要的是這個事情本身所要表達的含義，只要藝術家賦予作品某些內涵時，它就可以成為藝術品。

這件作品在當時引起了很大的爭議，觀眾在看到“泉”后紛紛嘲笑道：這算藝術品嗎？這不就是一個小便池。藝術展組委會認為杜尚是在故意玩弄他們。它的產出并不復雜，需要的是敢于挑戰約定俗成的膽量。雖然這件作品在當時引起了很大的爭議，但不可否認的是，杜尚大膽的嘗試確實改變了此后的藝術發展進程。之后《泉》放進了巴黎最有名的現代美術館蓬皮社，成為一件了不起的作品，而且是當代藝術最有影響力的作品之一。杜尚還在《蒙娜麗莎》上面進行了再創作，為之畫上了濃黑的八字胡，以此來表達反對文藝復興以來崇拜大師的價值觀，后來他身著西裝和一個全裸的美女下棋，這就有了當代行為藝術以身體作為媒介進行創作表達的影子了。

杜尚那時候的行為藝術主要還是以搞怪為主，同時諷刺某些社會現狀，表達自己內心的想法，在指導層面具有說教意義，創新是行為藝術創作的靈魂之一，但并不是所有自我作古的行為都能稱得上好的“行為藝術”。如今某些出格行為藝術作品所表達的內容淺薄庸俗，比如為了表達反浪費的主題而進行浪費，甚至把自殘、血腥、色情等非常極端的行為作為表現方式，挑戰道德和人性的底線。一個成功的行為藝術要講究用獨創的手段對社會現象進行反思，呈現給受眾的首先應該是正能量的。

一、國外的行為藝術

杉山真央，這名日本的行為藝術家為了提高人們對“第三性別者、無性別者、性少數群體”的了解，他通過做手術的形式在自己的生日那天把自己的生殖器和乳頭切了下來放在冰箱保存，兩個月后他決定把自己切下來的生殖器進行“藝術化”處理，他把生殖器做成“美食”進行售賣，沒想到的是還有5名食客以每人250磅拍下了這份“藝術品”，雖然日本法律規定食人肉并不犯法，但這還是引來了警方的注意。食用人體器官卻標榜為行為藝術，這種挑戰人們精神和肉體上的極限就是一種人性的缺失，然而這種行為的的確確以藝術的形式出現在了公眾的眼前。

瑪麗娜·阿布拉莫維奇，二十世紀最偉大的行為藝術家之一，她以行為藝術的方式，用身體完成了令人過目難忘的作品。她早期挑戰肉體極限的表演是《節奏0》，23歲的她赤裸地站在博物館展廳，面前的桌子上放著76件各不相同的物品：玫瑰花、香水、蛋糕、蘋果、錘子、刀、上了膛的槍等，這些物品能給人帶來不同的感受甚至死亡，她表示這76件各不相同的物品都可以用在她的身上，她會承擔一切責任——即便用槍殺了她。表演開始是趨于正常的，有人送她玫瑰花，有人喂她吃蛋糕。之后，有的人開始拿刀片劃破她的皮膚，用玫瑰花上的刺扎她的肚子，還有人拿槍抵住她的喉嚨，甚至有人慫恿在場的男人去與她發生性關系，但是沒有人敢這么做。表演于六小時之后結束，阿布拉莫維奇滿身是血地站在人們面前，邊流淚邊走向人群，可是觀眾們像做了壞事一樣都走掉了，阿布拉莫維奇將人性的惡展現得淋漓盡致，她通過這種沒有任何約束的情況揭露了真實的人性，很難想象，如果不是眾目睽睽之下，發生什么都有可能。

二、國內的行為藝術

朱昱，中國最具爭議的行為藝術家，畢業于中央美術學院附中，他的代表作有《全部知識學的基礎》《袖珍神學》《食人》《獻祭》等。

《全部知識學的基礎》這個作品是將人腦腦漿進行展覽和銷售，又被叫作腦漿罐頭的制作過程。這部作品耗時接近兩年，1995年，朱昱和他中央美術學院附中的同學一起來到北京醫科大學解剖系，那時的朱昱已經從中央美術學院附中畢業，但他仍然冒充美院的學生，以參觀學習為理由，對尸體標本進行拍照并購買醫用標本。之后的兩年左右的時間他都在為他的作品進行準備，直到1998年，朱昱趁著學校放假人少的時機，來到北京醫科大學解剖系進行他的“藝術創作”，還邀請了幾名藝術家為他進行記錄，他將人腦標本切碎、攪爛，隨后把這些碎爛的人腦放進80個玻璃瓶子中，并用福爾馬林浸泡，之后，朱昱還在這些人腦罐頭上貼上商用標簽，甚至連產地、儲存方法、生產日期都標注了出來。1999年，他把這些罐頭運到上海，在一個所謂的“展覽”上非法出售，現場還播放了他當時制作罐頭時的錄像。

為了《食人》作品，朱昱在一年時間內多次去各個醫院尋找流產的嬰兒或者生產出的死胎，為了獲得醫生的信任，他多次使用欺瞞的手段，謊稱他是為了進行造型結構的研究。之后他終于從醫院獲得了一個6個月的死胎，在家中進行“食人”表演。這個表演過程被記錄了下來。

從2000年開始，朱昱就開始策劃《獻祭》，他又用事先編好的所謂“藝術創作”的理由去勸說婦女為其懷孕，他與許多不同身份的婦女進行商量的時候還將對話內容進行了非法拍攝。最終在金錢和哄騙的雙重作用之下，他說服了一名婦女愿意與他合作，懷孕后流產……這種反社會、反人類的行為卻被他冠以“藝術”之名。

謝德慶以一年為單位，5年時間共創作了5件作品，《籠子》——生活在籠子中一年，里面只有一張床、一個洗手池以及一個馬桶，可以說這就是一個監獄，謝德慶能做的就是漫長等待；《打卡》——每一小時就要打卡一次，一天就需要打卡24次；《室外》——生活在戶外一年，不能進入任何遮蔽物中；《繩子》——與藝術家Linda Montano以一根八英寸的繩子互綁在腰間共同生活一年，但是不做任何身體上的接觸；《不做藝術》——不做藝術、不看藝術、不談藝術，僅僅生活一年，如同普通生活一般，這些作品早期并沒有得到很多關注，直到后來才被人關注。

就作品《籠子》來說，住在籠子里一年的時間這種形式確實很極端，他試圖通過這樣的形式語言思考時間的意義，每個人都有屬于自己的時間軌道，都在自己的軌道內選擇自己的方式度過自己的時間，什么都不做或者做本質上都一樣，都是在無限的時間里度過有限的生命，對他來說這一年的“囚禁”是思考、是探索時間，對大部分人來說人生應該是充實的，而對謝德慶來說，人生就是生命的消耗，工作學習是24小時，謝德慶什么也不做發呆也是24小時，只是消耗的方式不同，這是人生的一種可能性。純粹地度過一年的時間，不是一件容易的事，我們的身邊有太多的誘惑，每天都用各種電子產品來消遣我們的時間，無論是主動還是被動，我們接受著各種雜亂的信息，無數種娛樂方式供我們排解壓力消遣時間，但我們還是感到空虛寂寞，如果把籠子里的人換成我們，在這樣一個什么娛樂活動都沒有的籠子，這值得我們去思考時間的意義。每個人的生命都是由時間組成的，我們如何對待時間，就是如何對待自己的人生，只是大家的方式各有不同。

對于當代行為藝術未來發展路徑的探討

行為藝術的邊界究竟在哪里，這很難說，畢竟藝術這種東西很難直接下定義，行為藝術和現實生活的界限是模糊的，有人認為行為藝術荒誕、博眼球、敗壞風氣，但也是要理性地去看待，人們都是有獵奇心理的，這不可否認，不排除某些藝術家以這個為目的吸引大眾，但真正的行為藝術不應該是這樣來博人眼球吸引流量的。就藝術來講不管任何的表現形式都有一個共同點，那就是作者的情緒表達，真正的行為藝術應該包含現實相關的真實內容，可以展現社會的良好風貌，滿足大眾的精神文化需要。當代行為藝術家創作出的作品形式可以說是名目繁多，追求挑戰人們精神和肉體上的極限很多，但是擁有豐厚的精神文化內涵的作品卻少之又少，把握好極端與行為之美之間的距離很重要。

總而言之，行為藝術發展至此，大多數已經失去了否定和批判的傳遞，反而成了嘩眾取寵、沽名釣譽的工具，藝術的包容性很大，不乏存在一些濫竽充數的“行為藝術大師”打著藝術的幌子博人眼球，當代行為藝術如果想要獲得大眾的認同，必須保持對生命的敬畏之心，回歸現實生活，直接反映社會問題或者某些不公平現象，時間可以給我們答案，經典會永世長存，那些不堪入目的作品在時代的浪潮之后會蕩然無存。

（作者單位：北京理工大學設計與藝術學院，周巖為通訊作者。）