研討會摘要

尚輝（展覽學(xué)術(shù)主持、中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任）：張學(xué)芳的主業(yè)是舞臺美術(shù)設(shè)計，而讓他走進藝術(shù)之門的則是民樂演奏。他從小酷愛二胡、三弦、竹笛和琵琶，并在新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團歌舞劇團最大限度地展現(xiàn)了他全面的文藝才華。他把自己在中國美術(shù)館的個人展覽取名為“三度和音”，既是指音樂上相距三度的兩個音同時奏出，也暗示了他在音樂、繪畫和書法上的全面修養(yǎng)，更指涉了他的油畫創(chuàng)作力求打通具象、抽象和意象的表現(xiàn)性特征。他的畫作中不乏描寫音樂表演的形象，從成名作《大漠圣火》中描繪的文工團員演奏到《春風(fēng)吹度玉龍河》《時代贊歌》表現(xiàn)維吾爾族木卡姆的彈唱，再至《春的序曲》等描寫的西洋樂器演奏，這些作品描繪的樂手形象比其他畫家的音樂畫作更能夠體現(xiàn)一種旋律感與節(jié)奏性。

此次展覽不僅描繪了新疆少數(shù)民族的生活情景，還展現(xiàn)了畫家張學(xué)芳如何經(jīng)過人生的磨難后扎根于新疆，并將其藝術(shù)生涯與新疆緊密相連。展覽不僅具有豐富的社會和文化內(nèi)涵，還承載著獨特的藝術(shù)家個案展覽研究意義。展覽中的作品從質(zhì)樸的生活中提煉出一種樸素的美感，對光感有著敏銳地捕捉，尤其在綠色荒漠之間構(gòu)成的色彩關(guān)系，如何升華為油畫藝術(shù)語言，這無疑具有深遠的學(xué)術(shù)探索價值。這些自然的色彩關(guān)系以及風(fēng)景繪畫在研討會上得到了眾多專家的認同和贊賞。

秦建新（新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團美術(shù)家協(xié)會主席）：張學(xué)芳是新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團美術(shù)事業(yè)承前啟后的重要骨干作者，作品多次入選全國美術(shù)作品展覽，創(chuàng)作成績卓著。他長期在新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團工作和生活，作品以其獨特的視角表現(xiàn)兵團歷史和現(xiàn)實，為弘揚兵團精神、講好新疆故事作出了貢獻。張學(xué)芳作品中有一種樸素?zé)o華的地域藝術(shù)情懷讓我們感動。他堅守藝術(shù)理想，潛心探尋藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，不迎合市場，值得稱贊。他的作品將油畫中重要的兩大要素造型與色彩完美結(jié)合，語言生動，有生活內(nèi)容。這次展出的油畫作品是他向油畫界各位專家的一次學(xué)習(xí)匯報，也是一位游子藝術(shù)心靈歸宿和階段性創(chuàng)作成果的總結(jié)，更是濃濃的鄉(xiāng)愁記憶呈現(xiàn)。

吳銀杉（中央戲劇學(xué)院舞美系教授）：張學(xué)芳是一個很有情懷的人，他這個情懷我覺得是表現(xiàn)在兩方面：一是對新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團生活的情感，因為他在新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團工作生活了很多年，了解兵團的歷史和現(xiàn)狀，他創(chuàng)作了很多以新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團為題材的系列作品。他表現(xiàn)出的人物很生動，充滿了樂觀主義精神，難能可貴。此外，張學(xué)芳對新疆少數(shù)民族的生活也充滿了情感，他在新疆工作了三四十年，對新疆那片熱土飽含深情，張學(xué)芳一系列具有新疆地域特色的作品，表達了他對新疆社會生活的高度關(guān)注和對那一片熱土的真實情感。張學(xué)芳的創(chuàng)作經(jīng)歷了從寫實到寫意再到抽象表現(xiàn)的三個階段，他的藝術(shù)人生從一個勵志少年到執(zhí)著青年再到成熟的老藝術(shù)家，張學(xué)芳現(xiàn)在是“70后”，藝術(shù)語言更加老辣，相信他在今后的日子里還能獲得新的成就。

鄭工（中國藝術(shù)研究院研究員）：很高興這次到中國美術(shù)館參觀張學(xué)芳的展覽，我深感其作品的綜合性特征突出。這種特征不僅體現(xiàn)在他個人的學(xué)術(shù)經(jīng)歷與繪畫創(chuàng)作中，更在于他如何將戲劇、音樂與繪畫這三個不同領(lǐng)域的元素相融合。在展廳里，我強烈感受到他作品的跳躍性，他巧妙地在繪畫中融入戲劇與音樂的元素，使觀眾能同時感受到這三種藝術(shù)形式的魅力。特別是在戲劇方面，他通過眼神交流和身段表現(xiàn)，將戲曲的精髓融入繪畫，這一點尤為引人注目。而在音樂方面，他則通過筆觸和節(jié)奏來體現(xiàn)音樂的韻律，使畫面充滿動感。張學(xué)芳的作品在寫實與寫意之間游走，他巧妙地把握了這二者之間的平衡，使作品既具有深厚的藝術(shù)底蘊，又充滿生動的表現(xiàn)力。他的筆觸有力而不失形象，畫面整體關(guān)系和諧，控制能力和綜合能力都很強。

于洋（中央美術(shù)學(xué)院科研處處長、教授）：在中國美術(shù)館的展廳中，我首先被張學(xué)芳畫作中強烈的新疆陽光感所吸引，他對當?shù)厝罕娚畹募氈掠^察和表現(xiàn)也令人印象深刻。從舞臺美術(shù)跨界到繪畫，張學(xué)芳展現(xiàn)出了綜合的藝術(shù)修養(yǎng)。他的作品主要呈現(xiàn)新疆民族民風(fēng)民俗等題材，帶有深刻的、近距離的、有溫度的理解。與20世紀五六十年代表現(xiàn)新疆的模式感不同，張學(xué)芳的畫作更突出朋友般的視角來表現(xiàn)民族同胞，帶有一種“土”味。他用的筆觸很特別，細膩而完整，既表現(xiàn)了新疆的氣候和人的狀態(tài)，又細膩地描繪了人的微表情。除了細膩的民俗畫，張學(xué)芳還有一些主題性創(chuàng)作，如《湘女吻天山》等，通過油畫的筆觸筆痕來表現(xiàn)人物的青春朝氣，使人仿佛回到那個時代。張學(xué)芳的畫作不僅展現(xiàn)了他個人的特色，也讓我們對于藝術(shù)的可能性有了更深的思考。他的畫中既有寫實主義的細膩描繪，又有浪漫主義的詩意表現(xiàn)，形成了一種獨特的藝術(shù)風(fēng)格。我期待他未來能繼續(xù)創(chuàng)作出更多深入、精彩的作品，特別是在新疆風(fēng)俗題材和戲曲人物舞臺感方面。

邵曉峰（中國美術(shù)館展覽部主任）：張學(xué)芳的“三度和音”展覽，從生活之和、諸象之和、筆觸之和三個本體性角度剖析了其藝術(shù)風(fēng)格。首先是生活之和，作品大量描繪了新疆的風(fēng)土人情、飲食、文化等，體現(xiàn)出藝術(shù)家對生活的細膩觀察和熱愛。其次是諸象之和，張學(xué)芳的作品融合具象、意象、抽象于一體，遠觀近看都各具魅力。他既能駕馭細膩的畫面，也能把握粗放的感人情節(jié)，這得益于他在舞臺美術(shù)中的綜合駕馭能力。最后是筆觸之和，張學(xué)芳的筆觸非常有趣且富有表現(xiàn)力。近看時可能無法立即識別形象，但遠看則能形成斑駁、跳躍、閃爍的畫面，為寫實的畫面增添了靈動的意味。他成功地將筆觸的遠和近進行了融合，發(fā)揮了油畫筆觸的獨特價值。張學(xué)芳的作品不僅展現(xiàn)了新疆風(fēng)情，還體現(xiàn)了他深厚的綜合修養(yǎng)。他擁有新疆生活的基礎(chǔ)、音樂上的修養(yǎng)以及戲劇學(xué)院的綜合能力拓展，這些都為他的作品增添了令人難忘的印象。

陳明（中國國家畫院理論研究所所長）：張學(xué)芳的創(chuàng)作跨越40多年，從20世紀80年代的寫生為主到2000年后的主題性繪畫創(chuàng)作，風(fēng)格多樣、手法多變。他的作品可以分為兩大類：一類是主題性創(chuàng)作，如《大漠圣火》等，這些作品以寫實的造型塑造主題人物，展現(xiàn)畫面內(nèi)容，受到蘇派油畫的影響較大，注重筆觸、色彩和構(gòu)圖的完整性。另一類則更加注重表現(xiàn)性，語言偏向于意象性甚至抽象，色彩更加單純強烈，如《湘女吻天山》等，這些作品通過個性化的創(chuàng)作路徑和語言，從個體敘事的角度觀察主題，創(chuàng)造出具有個人風(fēng)格的作品。除了主題性創(chuàng)作，張學(xué)芳的寫生作品也非常吸引人，這些作品擺脫了主題性創(chuàng)作的一些束縛，更加輕松自由，無論是筆觸語言還是造型，都不再局限于非要畫得非常準確、面面俱到。他的寫生作品狀態(tài)完全放開，特別輕松，而且感覺非常到位。此外，張學(xué)芳還有一些更加抽象的作品，如記憶系列，這些作品完全發(fā)自內(nèi)心，更加貼近于內(nèi)心感受的自然流淌的色彩和節(jié)律，體現(xiàn)出他作為音樂家和演奏家的狀態(tài)。總體而言，張學(xué)芳的作品非常豐富和繁雜，很難用某一個方面來概括。他在每條道路上都有很深入的探索，都有非常值得關(guān)注的成果。

熊禮斌（中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會委員）：張學(xué)芳的畫作讓我感到十分親切，尤其是他對繪畫的處理手法，令我深受啟發(fā)。我認為，無論題材大小，畫面首先要讓觀眾能接受，這涉及色彩、調(diào)子以及繪畫背后的敘事性和邏輯。我注意到張學(xué)芳《春天的故事》等作品，灰調(diào)子的運用很有味道，展現(xiàn)了去圖像化時代的獨特韻味。此外，《時代贊歌》也給我留下了深刻印象，它很好地融合了新疆的地域特色和時代旋律。張學(xué)芳的畫作跨界融合了音樂、書法等多種藝術(shù)表達方式，展現(xiàn)出獨特的韻律和節(jié)奏，值得我學(xué)習(xí)。

夏可君（中國人民大學(xué)教授）：張學(xué)芳的藝術(shù)創(chuàng)作展現(xiàn)出一種內(nèi)在收斂性，尤其在回到江南后的“記憶系列”中尤為明顯。這一系列作品與以往的光感直接表現(xiàn)不同，它走向內(nèi)在的融合，筆觸和色彩都內(nèi)斂，形成一種內(nèi)在的影像。這種內(nèi)在的明媚和生長，通過材質(zhì)的肌理感、灰白色調(diào)和單色化處理來表現(xiàn)，展現(xiàn)出一種抽象性的思維。張學(xué)芳的作品在虛實之間轉(zhuǎn)化，由實轉(zhuǎn)虛，在虛像中強化內(nèi)在性的精神性和筆觸的強有力。這種單色的純粹性可能是他未來繪畫的一個方向。如果把這種內(nèi)在強度轉(zhuǎn)化為更大尺寸的作品，保持筆觸的堅實性，同時呈現(xiàn)出虛像，將產(chǎn)生極大的張力和吸引力。張學(xué)芳回到家鄉(xiāng)后的藝術(shù)變化，與以往的光感節(jié)奏有所不同，這引發(fā)了我們對他藝術(shù)道路的深入思考。

劉建新（新疆美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會主任）：作為一位來自新疆的油畫家，我對張學(xué)芳的作品有著特殊的感受。他的作品把新疆的地域特色和陽光感表現(xiàn)得淋漓盡致，這是去過新疆的人都能感受到的。張學(xué)芳的作品抓住了這一點，讓我深感親切。除了新疆系列，我還特別喜歡他的記憶系列。這些作品表達了他回到江南后對繪畫的記憶，展現(xiàn)了一種藝術(shù)抽象的美，這種油畫藝術(shù)語言是非常值得研究的。此外，我認為張學(xué)芳作品的筆觸和繪畫感都來源于他的內(nèi)心世界對生活的一種感知和感受。這一點作為一位畫家來說，是非常不容易的。雖然張學(xué)芳老師已過古稀之年，但他一直在探索新的繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)力。這種不斷探索的精神對于一位藝術(shù)家來說是非常難得的。■