摘要:本文以北京廣播電視臺的廣播劇創作經驗和探索為例,深入探討了廣播劇精品創作與市場化的二元割裂問題,并提出一系列行業發展建議。首先,加強行業引導與扶持,通過評獎等手段鼓勵從業者,培養人才隊伍。其次,創作和運營主體應抱團取暖,為共同做大做強行業,電臺和商業平臺可以進行更多合作。再次,通過原創和分級制作來緩解版權困境。最后,面向特別群體專業化運營,包括垂類人群、本地化人群和全球人群,為廣播劇行業的多元化發展提供了新的思路。
關鍵詞:廣播劇 精品創作 市場化 版權運營 盈利模式
一、行業現狀
2024年是廣播劇誕生一百周年。廣播劇作為一種音頻藝術形式,相比于視頻產品,其市場規模并不顯著。根據華經產業研究院發布的《2024年中國在線音頻行業深度研究》,我國在線音頻2023年市場規模250億元[1]?!吨袊W絡視聽發展研究報告(2024)》顯示,中國網絡視聽行業2023年市場規模為11524.81億元[2]。由此可見,在線音頻僅占整個網絡視聽行業的2.1%,其中包括數字音樂、廣告、直播娛樂等業務內容。與廣播劇直接相關的付費訂閱收入60億元左右[3],在網絡視聽市場所占份額不足千分之五。
目前,廣播劇行業的參與者主要是廣播電臺和網絡平臺,二者分別生產電臺廣播劇和網絡廣播劇(一些機構也稱之為“有聲劇”)。廣播電臺廣播劇的創作主要以評獎、評優為主要目標,原創和制作能力較強,但缺乏運營思維和能力,具有廣播劇日播節目和運營團隊的廣播電臺少之又少。網絡平臺和商業制作機構是網絡廣播劇生產的主力。根據艾瑞咨詢發布的《2023中國網絡音頻產業研究報告》,全網音頻用戶量2024年年底將達3.2億元,其中63.3%用戶偏好收聽廣播劇和有聲書。由此可見,網絡廣播劇自有其魅力所在,而且較受音頻收聽用戶認可。
二、面臨的主要問題
1.精品創作與市場化二元割裂。電臺廣播劇創作的目標是體制內評優,而網絡廣播劇創作的原動力是創收,兩者目前交集不多。以北京臺為例,其創作的《中共中央在香山》《轉山法官》《北大紅樓》等廣播劇多次獲得全國“五個一工程”獎、中國廣播影視大獎等專業獎項,但這些作品的大眾影響力不足。
2.市場規模亟待擴展。中國互聯網絡信息中心(CNNIC)發布的第53次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示,我國網民規模達10.92億人,其中音頻用戶量為3.31億人,音頻滲透率剛剛超過30%[4]。前面提到過,商業廣播劇的盈利模式主要來自用戶的付費訂閱,這部分市場規模60億元左右,其中有聲書和知識講座等類型更占了用戶付費收聽的大頭。因此,廣播劇付費收聽群體偏小眾且市場規模不大。
國內音頻行業上市公司目前僅荔枝FM[5]一家,在美國納斯達克掛牌,由于2023年經營虧損,股價不振。行業水池較小,由此帶來從業機構規模受限、專業化程度不高、產業鏈不完整、人才缺乏流失等一系列問題。
3.版權成本高。廣播劇行業主要參與者是電臺和音頻聚合平臺,還有一些制作團隊,但大部分內容版權卻集中在出版社和網文平臺。從全行業看,能夠堅持自創廣播劇的團隊和平臺少之又少,大多通過購買改編權或版權合作分成的方式獲取內容,成本極高。
4.盈利模式單一。國家廣播電視總局發布的《2023年全國廣播電視行業統計公報》顯示,互聯網音頻年度付費用戶1.82億戶[6]。音頻內容的盈利模式普遍有四類:用戶付費、廣告、直播打賞及聲音培訓。廣播劇的全行業產業鏈沒有形成,基本依靠用戶付費訂閱或點播回收成本。
經濟學上有個“微笑曲線”的概念:兩端的收益往往才是最大的。放在廣播劇這個行業中,上游是IP打造與開發,中游是內容創作,下游是宣發運營。電臺從業者目前普遍關注的是內容創作環節,用戶付費主要覆蓋的是這部分成本,回收周期不確定,對于上游的IP打造與開發及下游的宣發運營關注不多。
網絡廣播劇從業者這幾年開始在IP衍生開發、原聲音樂(OST)開發、社群運營、配音培訓、活動運營(聲優見面會)等方面探索盈利模式,但除了配音培訓形成一定規模(主要為有聲書和網文配音),其余都不足以獨立覆蓋版權及創作成本,無法形成新的盈利模式。
三、行業發展建議
1.加強行業引導與扶持。前面已經分析過,廣播劇的市場規模不大,但卻是一種有獨特魅力和用戶剛需的藝術形式。與影視劇行業百花齊放不同,目前全國廣播劇獎項較少,只有“五個一工程”獎和中國廣播影視大獎兩個政府獎。前者每五年評兩屆,每屆至多8部獲獎作品。中國廣播影視大獎每兩年評選一屆,廣播劇類獎項只有1個名額。除此之外,行業再沒有具備知名度的商業獎項。
權威的評獎有利于培養人才隊伍,對用戶也有破圈效應,但需要主管部門和行業協會的支持和引導。中國廣播劇研究會是全國廣播劇行業的專業社團組織,每年定期組織行業研討、培訓,并評析廣播劇作品,目前已經覆蓋全國廣電行業和部分制作機構,但更多有影響力的商業平臺和制作公司并未加入。建議協會團結這部分力量,帶領電臺和商業平臺、制作團隊一起為行業發聲,提高行業研討、培訓的頻次,搭建合作平臺,向主管部門申請專業評獎資格,引導和扶持行業發展。
2.創作和運營主體抱團取暖,做大行業蛋糕。喜馬拉雅在2024年4月提交給港交所的最新招股說明書顯示,“2023年美國移動在線音頻月活躍用戶數滲透率超過50%?!盵7]前面提到,我國音頻用戶滲透率為30%。與外國同行相比,尚有很大成長空間。
廣播電臺的原創和制作能力突出,商業平臺的市場運營經驗豐富,雙方沒有競爭關系,完全可以產生更多合作。具體來說,如果商業平臺投入大IP生產,那么在制作環節和評獎評優申報環節,完全可以交給電臺,這是廣電媒體的優勢;同樣,廣電媒體未來一旦投入重金創作頭部劇,也需要與商業平臺聯合運營,擴大影響力和傳播力,爭取商業收益。
3.通過原創、分級制作緩解版權困境。北京臺之所以能持續創作廣播劇,主要是因為堅持原創為主。北京臺為此成立了兩個專業廣播劇工作室——“文藝廣播廣播劇工作室”和“小聽工作室”。前者創作了大量面向市場的原創精品劇。其中,近500集的《狄仁杰斷案新編》網絡播出后,點擊超億次,并實現了版權的二次銷售。后者的核心IP《小虎愛推理》共800余集,面向6—12歲小學生用戶,在喜馬拉雅和聽聽FM兩個平臺付費播出;截至2024年4月,全網總播放量超過7500萬,粉絲訂閱量突破14萬,基本做到了盈虧平衡。
由于完整版權在手,北京臺除了版權交易和付費訂閱,每年還能從市屬各類創作基金申請扶持和獎勵,累計超過600萬元。
北京臺將廣播劇作品分為日播劇、精品劇和頭部劇三種類型:日播劇滿足欄目的日常播出需求,低成本創作;精品劇面向市場化探索,還可以為企事業單位、政府部門開發定制廣播劇,滿足B端或者G端的不同需求;頭部劇主要用于沖獎及采購熱門IP、制作市場化拳頭產品。
4.面向特別群體專業化運營。
(1)垂類人群。垂類廣播劇平臺由于用戶定位精準,憑借小而美的創作兼顧品質和商業效益。例如,貓耳FM針對18—43歲女性制作青春戀愛廣播劇;凱叔App針對6—12歲兒童制作親子廣播劇。這兩個垂類平臺都已經各自跑通了商業模式。
(2)本地化人群。地方電臺深挖本地資源,制作帶有強烈本地特征的內容,既能獲得當地宣傳基金扶持,也取得了不錯市場化效果。沈陽臺通過原創雷鋒主題廣播劇,嘗試跨界市場化探索,從劇本到劇本殺,創造出新的商業模式和市場機會。北京臺計劃用五年時間,申請創作基金扶持,將老舍、劉紹棠、王朔等作家的經典京味兒文學作品、歷年來老舍文學獎的優秀獲獎作品,陸續改編成京味兒廣播劇。
(3)全球視野。在Google Play的暢銷總榜Top100中,有一家以“網文廣播劇”為內容的應用,叫作Pocket FM。這是一家印度廠商投資的手機客戶端應用軟件。根據點點數據顯示,Pocket FM目前全球每月營收為 250 萬美元(約1825萬人民幣),近八成收入來自美國市場。該平臺上人氣Top5的作品基本有上千萬甚至過億的播放量[8]。這個應用給我們的啟示是,一部好的廣播劇包含的情節和情感應該是人類共通的。在生成式人工智能(AIGC)不斷成熟的當下,智能多語種配音成本越來越低,國內火爆的廣播劇完全可以嘗試走出國門,和目前大火的出海短劇一樣,成為“講好中國故事”的新載體。W
注釋:
[1] 網易新聞(2024年4月25日):華經產業研究院重磅發布《2024年中國在線音頻行業深度研究報告》,獲取自:https://www.163.com/ dy/article/J0K51ND305563K26.html。
[2] 曾燕(2024年5月6日):2024年網絡視頻行業研究分析 預計未來網絡視頻行業市場規模分析,獲取自:https://www.chinairn.com/ news/20240506/150715269.shtml。
[3] 根據艾瑞咨詢發布的《2023中國網絡音頻產業研究報告》。
[4] “音頻滲透率”表示互聯網用戶每月至少使用一次在線音頻服務的比率。
[5] 上市時稱為“荔枝FM”,現已改名“荔枝”。
[6] 中國網(2024年5月8日):2023年全國廣播電視和網絡視聽行業總收入14126.08億元,獲取自:https://baijiahao.baidu.com/s id= 1798467575623173586wfr=spiderfor=pc 。
[7] 以上內容在喜馬拉雅招股說明書中的信息來源為“根據灼識咨詢的資料”。
[8] 白鯨出海編輯部(2023年9月22日):《比短劇更取巧,Audio Series千萬月流水的生意經》,獲取自:https://zhuanlan.zhihu.com/ p/657750663。
(作者李卓系北京廣播電視臺故事廣播中心副主任、中國廣播劇研究會副秘書長)